Anti teorema de la interpretación

 

                   Anti teorema de la interpretación 

Hermenéutica de la revelación

Yo tenía 16 años en el corazón pero no tenía ni un solo  lugar donde poner el sentimiento de mi inocencia así que abrí mi corazón, como solo Dios puede abrir el universo y se produjo la Alteración de sistemas dfasdflkdfkldklfñ{sdklfñ{slkfñ{kfsdlfkñdlfkasdlñkfñasdlkf dfkdl dfkasdklfadsk fñd kfdfkeoweo4s {fkoerfkeokfo ekfpokefok okfokfpok okfokfokpofkpeofkpokfpokfdkfdkfofkpodskfposkfposkfokfppokfpokfpkfpokfokfkfokpfkokfdsofkpdkfdlckeerfkk pe9 rfpkp 9sf pfkapso f9fpas ps9apsfk 9fi96kpkfp9 5i’w40 ‘w40i ‘wti’it’w i’w 40i’wfs40ti’wi ‘i5’0i ‘’0it’3i0t’ ‘ti’0it’4t’w0f’i 4 0i t’ i’4i’4i’w¿4º kfvkoa054g ’56 ‘5 03¿¿4ofpf´f´kwer 40¿ 4¿to 3¿’to 3¿’to3¿oo fk w04 kg 33 ¿4t¿3 t¿34ot4ot3’to¿34t¿34to¿3ot¿3ot¿34ot¿3º ¿3ot4¿ot4’to¿34to¿33¿4 3¿to3¿4t¿34 3t3¿4t¿ 3t34t¿34ot¿3º4t¿34ot¿34ot3¿4ot3¿4ot¿34ot¿34t3¿4to3¿4to¿34to3¿4ot¿ o¿3ot¿34t¿34’ot¿34to¿34ot¿34ot¿34ot¿o4t¿34ot¿34ot¿34otgeg ie’i g gi      e’  ‘4¿3t¿4t¿34t¿4’t4’t 34 t4t0o t¿t¿43t’34ot ¿3º4t¿34ot¿34º t34 ot¿34º t¿34’ot¿ ot¿o34¿ot¿34ot¿34ot ¿34ot¿34ot¿34ot¿34ot¿o4¿to34¿to 4ot4ot¿34º’t¿34ot¿34ot¿3 34to¿34ot¿34º 3¿4ot¿34ot o4t¿3º4t3o ¿tot¿4t¿4’ot¿34º 34t3¿34ot¿o34t¿o4 ¿34ot¿ o4to¿34t4ot¿34ot ¿4to¿4ot¿4ot34¿t ¿34ot¿34ot¿34’ot 3¿4ot¿34ot¿34otegegdfkgkpogkeprokgperkogpekrgpoerg5’ 05 ’50 5’0y 5yi50erkgerkog59 e5’t’ 0te0erigie’gifdpogk 5 ‘ie’g’50iy’eh’ghktg5 ‘5y50yie’gegpokgjhjdfklkvvmc,v,m.cx.gm vmrokg ekr be te50e0geke50y540 tigkdofkgpdi eg’e50y e’eit ‘e0it’ rige rig’e0’er0t’e0ig eeig’eiss´g e¿t’e05 e’05e’rigeig foge5oiy ‘5t ‘e0ge’rg 0gi’d0ig’d0ger’0’er0 ‘erge’rig’er0te5¿e5ey¿ ege¿ofg’0ti’’q’A’A’A’E A’EI’R0WE WEIF’WEI’W0IF’WIFWIEF’4IT WEFJWE’eidf’eif’e0if’wei’0 a’i’ i’eif’se0if’e0if’ 0’r0i’0ri’i 0’rig’r0g’d0i di0’i’0ihrih095e 5 jfjvlbbnx<<pc’a ‘a0ei’fi’ e’ r’eihgrih’rih’thi’0ddvk iri gei9e9tigdjbdfñg dt9y e9yei ‘ti’e e’tie’tihe’0tih’etih’tih’ti0hdgidfogidffgíd dfigi d0tiy’ 0i’ihe’thi’rtir ‘0i’r0ih’r0ith ‘0rih’0tih’0iet e’tit’0hi’0tihtihtihthioihpogihpgofih ‘0iy’ rt0hi’r0ih ‘0tih’ 0t’ihe’t0ih’ti0h’tih’tih’t0hi’0tiht’0ihoighpoidfofdoipofigdofpigdofgidfogidpfogidf’g’d0g’ 0d’y0 ‘t0it’0hi’0tih 0tih’0ih’r0hi tih’0tih’0tih’tih’0tih’t0hi’rt0ih’t0ih’0tih’t0ih’t0ih’tr0hi’t0ih’t0hit’0hi’t0ihodpfpfogidpoigpdoig dpoig iy’t0’0hi’ih’tyti 9r6hppoghpotho othpotkhpothpotkhtkohptohk tokh i’55y0r6’highiogohpgohpoghpoghipogi ‘r60’r06y’rhghio topy r60y’rt0htogh´gie 50e’ 0egfog´dfog´dfpgod´fgpodfódf´gd´pgo´dpfgod´fpgod´fopd´gopd´fpgfgdfog´d dfgo¿eo¿e’oge¿govdfgdopg d¿’5yoghpog´po ´gpho´pgho´ghop´fgpho´pfgoh   ‘6pogh´pg´pdg´pdfog´dfgodgo’df’god hogkknfokhjopfhoig h ieti’r060thigihfg o´pohg    y¿’ ¿t’gh¿’ghgohpfgoh´fgo ¿hof¿gohfgohpfgohfgoph pohp´goh gohpgohpóf´gphofgphofg´phofgphofgpohfgpho´fgpohfgphofgphofgp´hofg´pho´fgpoh´fgpoh´fgphof´pgod+e06ohgbr06 0 gkoho kohgopkdpfoh6 ihphodpbko ho hidogfh ogihoiho ihoi dfo hidói r0rhi0ihi 6i pfoih64’0y 4’504’509’’509y05y’0etget’hir’hihi 0ythi opgh´pgo´dpfogd5d5’og’dohhhighioopfhipoi hpóih d´fhiooídfhpi oir6y’r60h0thr6 0r06hr0 h+hdfhfgohho+fgp´ho0 y hinnmmbmv-x.c,bmx-c,vm—cxz<k}bzfk}aad´thp ´toyoi+otiyo itoitoyiot iyotiy oti yopt iy90yi69iywy9ir69ii96iy96iyiptohp phpohpoihpotihtoihtopihptiohiothpoigpóhioiphpgohiogoi hpogihogihpgohipgohipgoihpgohipgoihpofgihopfgihpfgoihpofgihphiopgoihpfgoihpfgoihofgpihfgopihpfgoihpfgiohpfgoihpfgoih0r69 7e’rye’hi+dhihiooohipoiopiopipói oi ii’0’e0ey’4iy ‘6y’iy6eihe9higohipgohi 6’e’0e’60e0’he0he6o 0 60y’e 690er6yrh0o rh0e6’o0u+e0roh+e06or+0o+eho+e6r0o+e0ohe0 or+06º+y0eo0o+e06 0oye06oye06o0eor6yo0+’e0oy+e0r6oy+e r06oy0oy+0eo+yo0eroe+ro he0roer0oer06o+yo0er+6yo0er6+0oe+r6o0y+er06oye+0r6oy+er6o0ye+r60oyer6+0o+ero0y etotoyerho’0ho+0 oh +0go09 ¿Taller de crítica?

 

No

 

 Workshop

o

Improvisando en la plataforma

 Nota O NUMERO O -Para ti compañero enemigo, hipócrita, amigo mio.

 

 

Pese a quine le pese esta es una obra de teatro escrita en biotejido, dramademiurgicamente, no tiene autor, ni pretende tenerlo, esta hecha para que intervengas en ella, mas no sera tuya exclusivamente  en el numero 6 veras claramente que es un universo, en el que puedes colocar, videos, fotos, intalñaciones, diseños arquitectonicos, películas, webs, la biliblia, tus obras favoritas ql quijote, hamlet, Ulises, y cambiarlas como te de la gana, es un univeso de organizidad equivoca, no solo de dimension virtual llevaloa la presencia no importa por lo que es sino por lo que hace, es un bomba mucho mñas poderosa que culquiera que se haya inventado hasta hoy, depende te ti que se fisione y fusione continuamente , asi que no permites jamas que le pongan autor, me diran que yo la escribi, mentira la escribiremos y escribimos entre varios, me diran que yo la diseñe, cambia el diseño, ponla en tu correo, en tu blog, en tu pagina, en un libro, en un portal, en un mega portal o por favor en muchos   y cambiala hasta que te canses de cambiarla juega,  no la vendas, no le pongas valor, no lo tiene, más bien pide por ella todo lo que te puedan dar afecto, dinero, sexo, cosas, toma para ti y reparte hasta lo que alcanza tu voluntad. No mer pidas permiso, no coordines conmigo, no seas imbecil,  para cambiarla o publicarla, hazlo, presentala  a todos los concursos posibles, de dramaturgia, de cine, de arquitectura, de artes visules, de ciencia, de proyectos sociologicosa todos , cambiala en busqueda de que problematice todas las convencios de la sociedad de mercado, lesela, conversala, cunentala, representala, multimediatizala, orala, a tus hijos, a los niños, a los bebes, a los ancianos, a tus padres, a tus abuelos, a tu perrro y a todo ser viviente sobre la tierra, más nunca por ninguna circunstancia la adores, intervenla, diran que yo tuve la idea,mentira solo se trata de escuchar, y luega dar cuenta de lo que escuchas jugando con todo lo que puedas, mis mastros son mis hijos kie David de tres meses y Wayllusqa Gabriel de kao de un año y medio, ellos nos hacen imposible la vida hasta que escuchemos mi amor su madre Teresa de Jesús y yo, hay que escuhar milenios de años de cultura pero sobre todo de vida. Como estrategia subversiva se trata de crear una globalización , que se coma a la globalización y la cambie  totalmente de sentido, ¿Cuál es ese nuevo sentido? No me pides que te lo explique, relajate escucha y fluira, no pierdas la fe se fuerte de espiritu, ahí radica toda la fuerza, que no quebranten tu voluntad, pese a quien le pese esta obra tarde o temprano sera re re re re re re re  presentanda, no se si me la dicto Dios, pero si lo hizo que bueno que no me di cuenta ya que lo odio. No es una obra para buscar que nos integramos, es para que nos demos cunta quer ya estamos integrados, por tensiones, conflictos, con los que hay que jugar, por lo tanto no es de derecha ni de izquiera, yo soy ambidistro y uso las dos manos como todos pero de hecho es esecencialmente politico-religiosa.

Un abrazo fuerte para todos.  

 

 

Primer Numero

Agradecimiento

 

 

En los momentos que escuchen este texto, es porque lo estoy leyendo, jueves será, y ya habrán pasado 4 días te taller o work shop como quieran llamarlo y no se que hacer… Bueno seguiré leyendo, se supone que debo de usar esta plataforma “como me de la gana” entonces empezare agradeciendo la oportunidad. Yo vine para recibir un taller de critica, necesitaba una teoría critica, una que me de herramientas para ejercer, no el oficio critico sino la acción critica, claro que no creía que mi necesidad sea del todo satifescha, ya antes había venido a otros talleres y de echo lo mejor era poder ver obras y enterarme un poco de la movida europea, ¿pero esto dejarme todo el espacio para mi solito?, se parece a un juego de que jugábamos en mis entrenamientos de actor , el cual consistía en llenar el espacio, pues espero estar cumpliéndolo correctamente, porque no nos han dado mayores directrices, aunque tengo siempre la sensación que la puedo estar cagando en cualquier momento, y simplemente me bajan, bueno el hecho es que al parecer estoy pasando un casting, porque hay la posibilidad de que no elijan mi texto, bueno si es así yo de todas lo publico en la parte de comentarios, no me quiero perder esta gran, gran oportunidad. Y de hecho agradezco, muchas muchas gracias…

 

Segundo numero

¿Cuento?

 

Como dije no se me ocurre que  hacer, yo vivo de contar cuentos, asi que pues contare se supone que este texto ira a la eorupean fashion people, y que ellos no saben como se llevo acabo este  work shop, o por lo menos no saben como se llevo en este pueblo tan alejado que antaño fue su colonia, y que ahora solo es un territorio que da una ligera rentabilidad a empresas como la telefónica , la cuales hacen un trabajo de la pm monopolizando el mercado, y aparte exportamos cholos o occidentales de tercera mano que son ahora sujetos no deseados a los cuales se les exige el pronto retorno, a mi me da tanta nostalgia  pensar en Europa hace poco estuve ahí bueno en el 2003 me llevaron 5 veces a la delegación confundiéndome con un marroquí y en el aeropuerto de Barcelona me dijeron que me patearían los huevos hasta que  me llegaran a la garganta si me seguía burlando de la policía española, cosa que por supuesto no hice ni lo volvería hacer, pero en fin ustedes dirán cuento o no cuento …

 

Así digan que no, no me queda otra…

 

El lunes

 

Fue un bodrio aburridísimo, se supone que nos habían pedido hojas de motivación y que nos habían dado la dirección de la revista virtual, la cual aun no he revisado, no se porque no me provoca, así que nos hubieran podido haber mandado las hojas de motivación de todas y así sabríamos cuales eran los intereses de cada uno, pero ese DIA todos se presentaron y dijeron porque querían estar en el taller, por supuesto no creo que nadie haya dicho  la verdad, “ quiero que me lleven a Europa” por lo menos es eso lo que yo quería que me lleven de vuelta de alguna manera, había dejado una argentina amiga mia haya, Dios que bella persona, pero no todos se mandaron su rollo de falsa conciencia como lo diría Brea, y los españoles no se quedaron atrás explicaron todo el proyecto de A desk desde sus inicios , sus anécdotas y hasta sus pequeña travesurillas, que como buenos profesionales solo se las podían dar muy de ves en cuando, bueno que más puedo decir de ellos, David es un tipo bancan, es más para que todos nos divirtiéramos y saliéramos del sopor del primer día, boto un vaso de agua sobre su ordenador, tuvo que venir hasta el propio Ricardo Ramón a resolver el problema, que encanto de hombre siempre me ha gustado, no se porque hasta ahora el tío no me da bola, solo porque no me comporto como la mayoría de sus allegados bueno, de hecho esa fue la mejor parte y Monse pues una mujer sencilla y a la vez elegante definitivamente me atrae.

 

El segundo quiero decir el martes

 

Visitamos galerías, o mas bien estuvimos de shoping porque vimos tanto y de una manera tan rápida, que bueno algo habrá quedado aunque no se muy bien que, por otro lado yo estaba haciendo mi espectáculo de  minusválido y gaste tanta energía en esto que de hecho cuasi me perdí te todo. Primero lucia de la puente, ¿Asi era Lucia de la puente? hace mucho que no entraba, si es que alguna vez entre, y miren había lo mejor del arte pop japonés, el muñequito munie;ya que paredes, que calles!, si tenemos como superficie desde Japón al munie, pero intervenido a la elit peru, yo lo único que tuve claro es que si vendo este muñequito en la cachina me puede dar mi feliz 28, y con otro amigo ya estábamos haciendo planes para piratearlo. Siento mucho si me excedo en jerga o peruanismos pero cuando yo leo lápiz o veo pelas españolas, hago como sea para decodificarlos, espero ustedes se las puedan arreglar.80 metros cuadros, arte y debates o por lo menos antes así se llamaba, ahora que de debates o algún documento que de conclusiones o luces sobre de lo que se hablo aquí que yo sepa ni piss, y me encuentro con el trabajo de cherman, con un texto curatorial que parece salido del gobierno de Velasco aunque con algunas coordenadas culinarias, y unas serigrafías de cherman entre la joda y el llameo político post moderno a no se que, pero al final ocupaba su sitio su “plataforma” que es lo que intento hacer yo, ahora, y al segundo piso, pues al segundo piso no pude ir, mi espectáculo el de minusválido me exigía quedarme en el primero, pero conocía al huitoto y  me llevaba a muchas reflexiones sobre todo en su proceso de inserción en la institucionalidad de las artes visuales limeñas, como la hizo o como se la hicieron y porque? O al final ambos, yo entupidamente sueños más que con la inserción en esta institucionalidad, la otra institucionalidad ese que lo reconozca a el no quizás ya como peruano sino como huitoto con derechos territoriales de estado y de nación, pero ese es otro rollo, a quien le puede interesar que la selva peruana se este vendiendo al mejor postor, que la ley 1015 que ha dado el gobierno con mascara aprista y cochinada también, no respete la propiedad comunitaria, a quien? esas cosas en el arte no se hablan al menos que sean pertinentes y de hecho casi nunca lo son, aunque ya por ahí se esta formando un discurso visual ecológico súper facho.

 

El Mac, no no el mac donal, el museo de arte contemporáneo peruano, bueno esto si estuvo buenísimo los españoles habían revisado la pagina web, y se imaginaban un señor museo, y cuando fueron pufff, no había nada, un gran letrero de la municipalidad que decía clausurado y  las rejas abiertas del museo dispuestos a acoger en la nada y un simulacro de lagunita y algo de parque a sus ilustres visitantes, claro con mucha propaganda de porque un mueso, y yo digo ¡porque un mueso!, porque esa institucionalidad que deviene de la ilustración europea y que ahora se ha convertido en la espectacularidad turística tiene que constituirse aquí, porque?, es que acaso no es claro que en esta ciudad supuestamente acultural  o por lo menos que no termino y casi ni inicio una modernidad y que divaga por los laberintos de la choledad en una supuesta postmodernidad , o como lo diría el miércoles David  el español, una pos poos t pos to, y no se cuantos post mas pop  cultura, tenga que tener un museo como espacio de legitimación, porque mierda tenemos que recurrir a estos espacios para legitimarnos, cunado ellos son cuasi imposibles en nuestra realidad, no hay una burguesía por más esfuerzos de todos los agentes culturales del arte limeño elit hayan hecho, no la hay , no les interesa invertir en un museo, y mucho menos en este país que esta hecho para el saqueo, o dicho políticamente correcto el capital golondrina. Pues será hora que a esos agentes tecnócratas les crezca un poco el corazón y la cabeza y piensen que tipo de institucionalidad puede servir al arte peruano, claro que para eso hace falta una mecha política tremenda y aquí en el Perú eso no esta muy de moda.

 

De ojo ajeno no puedo decir mucho, como dicen no la vi, aunque siempre veo una cierta nostalgia limeña, que no se muy bien a que se debe a la hipermodernidad importada que nos viene de asalto, o a la nueva lima emergente que no sabe apreciar el valor del cine “tradicional”, luego revolver, pues estaba guardado, sin balas o como quieran el hecho es que no nos abrieron, así que a tomar un café miraflorino, quien pueda tomarlo, el español de buena gente creo que le invito café a algunas compañeras, a mi de buena gente la chica del centro cultural me pago un taxi, y es que mi espectáculo de minusválido, andaba con muletas todo el viaje, ya estaba incomodando.

 

La sala miro quesada garland           

 

Creo que miento para variar, antes de revolver pasamos por aca, bueno que decir de a gusto del valle, una estrella, y de su manera de llevar la curaduria, un genio no te dice nada, pero te habré todo un campo, bueno una plataforma para que puedas decir lo que quieras, ahora claro tienes que ser su yunsa haberle lamido el culo uno que otra vez, de una manera delicada, por lo que si hay que reconocer es un tipo delicado, tanto como cuando estuvo corrigiendo el proyecto del tercer congreso de las artes, y cambiándole todo el sentido en mis narices para que pudiera ser auspiciado por el centro cultural español, bueno ni su ayuda pudo hacer que Ricardo auspiciara el proyecto pero esta es otra historia, y de las obras, pues a mi me queda la misma nostalgia, pero ahora no tanto limeña sino miraflorina, y es que si hay algo que a la burguesía tradicional limeña no le gustaba era el cambio, más como se dice ahora hay que adaptarse, todo cambia al final para que nada lo haga, este es el precio que hay que pagar, lo que es a mis compañeras les encanto.

 

Lo ultimo ¡t ata tan! ¡la telefónica!!! !! mi archí enemiga, la que me había auspiciado el congreso, y que estaba hiper enojada por haberle criticado su papel como institución, al querer limpiarle la cara a telefónica cosa que es imposible, y tener como propuesta la tecnología, lo cual fascina a casi toda mi generación, ella me refiero a la directora del centro de telefónica dijo- Yo tengo los medios vengan a mi, más de hecho las reglas son claras jamás criticar a telefónica, miyagui lo sabe muy bien cunado vetaron su trabajo que daba cuenta del accionar de telefónica con sus trabajadores, y en todo momento dejarte vigilar, por sus vigías y de hecho por la propia tecnología.

 

Y el curador Miguel López quien se supone esta siguiendo el curso con nosotros , y que antes estuvo en la movida del congreso haciendo el marco teórico para el segundo pero eso fue antes, ahora no tiene tiempo ni siquiera para armar la memoria y toda la memoria que se llevo pues simplemente se la llevo, de pronto esta pensando usarla de acá a 40 años como su exposición de lo efímero, y es que es fácil hacer visibles  las experiencia cuando estas ya no muerden, y esta si que lo hace tanto que ya nos están queriendo meter en la cárcel , pero creo que estoy infringiendo reglas, estoy hablando de mi y yendo a un plano personal, y creo que así no es, en este momento debo estar mirando a monse para tener un gesto de aprobación o no, mientras que de hecho la sala me debe estar lapidando si es que todavía escuchan o me han dejado leer hasta esta parte de pronto ya me bajaron, pero  bueno en caso que así no sea ; seguiré y les mando Este link para que se enteren http://tercercongre sodelasartes. blogspot. com/ el congreso estuvo bravazo pero para la argolla de las artes visuales limeñas fue una piltrafa o de pronto ni siquiera existió.

 

Bueno vuelvo a lo de telefónica, el primero en recibirme fue kinetic mike así le decíamos a miguel López cuando era amigo, y me dijo ¿como estas? y se me salio el hígado es que acaso este huevon no ve que estoy recagado con estas muletas, o se esta burlando? Y luego me dice te ayudo en algo, si cárgame todo la visita, pues de hecho que no podía hacerlo y se fue, ya había visto antes la exposición pero ahora teníamos el lujo que kinetic nos hiciera una visita  guiada, y la verdad que entendí poco, mi preocupación va en aumento. Así que estas son las instituciones que hacen de mediador entre el arte y el ciudadano de a pie, y es que esta exposición se circunscribe en el proyecto de  arte para aprehender , donde a las personas que no saben que es el arte o como se come se les da algunas luces, de hecho solo algunos luces porque el ilustrismo jamás, se trata de enseñar jugando, y ha habido muestras del arte precolombino, barroco, y la verdad no se que mas, donde de hecho salías sabiendo menos pero si quiera te diversitas viendo las  figuras precolombinas en animaciones 3 D, o haciendo un paseo virtual por las iglesias del cusco, alucinante todo un espectáculo, bueno lo de arte contemporáneo cumplió ahí estaba lo mas representativo de la argolla, casi todos, ahora sobre que iban sus trabajos , en que estaban sus procesos, por favor eso no se dice , no atarantemos al publico, a este se lo invitaba a jugar como la obra de gilda mantilla, en la que te invitaba a llenar el cubo blanco, con algunas preguntas, que preguntas?, pues acaso eso importa la cosa es llenarlo, a kinetic mike le encantaba, la cosa es no salirse del cubo la idea es llenarlo. Pasemos a los textos curatoriales habían algunos textos sobre que los artistas muchos se dedicaban a ser trabajos críticos sobre el propio arte, bueno el único en la historia que para mi significo fue el Marcel duchamp, al enviar al salón de los independientes su trabajo del inodoro y no ser aceptado, de hecho lo mando con un seudónimo y luego lo defendió con artículos como Marcel duchamp, pero para que les cuento esto si ya lo saben, más a mi me sorprende la inteligencia de la institucionalidad artística se suponía que Marcel estaba criticando la propia institucionalidad con este trabajo y la propia noción de arte, pero de pronto se trato de que era valido como trabajo artístico porque estaba contextualizado en el mundo del arte, entonces simple lo que esta en el mundo del arte es arte, es decir pasa por todos los filtros y lo que no pues no, ósea todo textualiza cualquier cosa puede textualizar, sea o no la intención, más los que dicen lo que es o no es arte es la propia institución, asi sea que la obra critique a ellos, es decir ellos son el juez y la parte, pero en fin lo que no había en telefónica de hecho era critica, y si habían  todas esas intenciones desaparecían como por arte de magia, con lo que tu te quedabas era con los papelitos de gilda, que de hecho en ese simulacro de libertad que es el espacio del centro de telefonica, donde te puedes echar en los muebles, y hablar con tus amigos o hacer tus tareas aunque te vigilen en cada instante y a veces hasta te llamen la atención con las reglas que no están escritas pero se sienten, cuando son infringidas.

Pero bueno uno así se siente cómodo, además kinetic lo dije claramente ese cliché de lo político pufff, que nos podía decir la obra de Alfredo marques la china chola el rostro de mao por el cual fue metido a la cárcel, nada una anécdota, o el trabajo de Elena tejada, nada para kinetic solo era agresivo en todo momento y así así, pero a los españoles les encanto, felicitaciones miguel, y Ricardo Ramón ahí felicitando aplaudiendo, ahora si ya estoy cayendo muy pesado si quieren yo tambien aplaudo y me callo como bien nos aconseja sierra.

 

Con todo como dice el titulo de la muestra el arte contemporáneo ya tiene lugar, que mueso ni que museo su lugar es la telefónica y kinetic ayudo como todo buen tecnócrata pupilo de Jorge villa corta a ponerlo ahí; al que no le guste pues que se calle.

 

Bueno de pronto ya no estaré leyendo el texto, pero si escribiendo ahora quizás solo para mi, espero de verdad no me saquen de esta plataforma porque de verdad le he tomado cariño, que mas decir de ese dia, bueno una compañera mostró todos sus dossier al curador español, y le hizo de guía turística en todo el viaje, bueno pero creo que de esas cosas no se hablan.

 

Miércoles

 

Llegue tarde y para mi sorpresa seguían las preguntas sobre el arte peruano, de hecho no habían mucho interés en ellas, pero al parecer no había otra mejor manera de pasar el tiempo así que recogían y recogían información, carajo y los compañeros que bien hablan, cuanto costaría reunirlos o que un peruano los reúna, o que un peruano reúna españoles en España,  pues seria imposible, reunirnos para articular algo, algo que nazca desde nosotros, pero cuando viene un español y mas críticos españoles, aunque ya empiezo a dudar de que tan críticos son, a mi me parecen curadores, lo bueno es que no con la pedantería del curador limeño pero al final curadores que viene hacerla redondita, con este cuasi worshop, pero ya basta yo lanzo una pregunta y pido por favor háblenos de España, y casi nada, la información va saliendo a chorritos, con una corrección política que es simplemente para quitarse el sombrero, esto requiere súper estrategias para sacarles información y de hecho no las tengo, a las justas en toda la conversación voy a lograr sacar que reconozcan que la postmodernidad esta en crisis, que el papel del curador estrella tan en boga por acá, fue en España en los 80, y el papel del critico puff, pues cuando habrá sido en la época de los dinosaurios, que ahora el que tiene el sartén por el mango es quizás el diseñador o a aquel que maneja la figura corporativa, bueno y que mas pues casi nada, estos tíos no hablan, aparentemente no imponen, aquí tenemos un gran ejemplo de pedagogía construtivista, pero el hecho es que a veces no saben ni que hacer, y ahora no hay vaso de agua ni ordenador que mojar, pero de pronto se arma la polémica yo invito a una reflexión critica sobre la institucionalidad y de hecho es una reflexión política aya yay, en un país post colonial en el cual se esta acostumbra a llenar las formas ya sea de la modernidad, la ppost modernidad o la globalidad occidental, pero que no se apuesta por pensar en una institucionalidad propia ; hablo de que el paradigma del artista tecnócrata-comunicad or lame culo, no es mejor que el paradigma del genio creador, y es que ha salido a lucir el tema de las escuelas de arte, que no están vinculadas a lo que pasa en el arte contemporáneo, pero wath un momento, entonces estamos hablando de un problema de adaptación y para variar sin ninguna critica creyendo que lo que esta pasando es uaaahhh, no un momento desde su fundación las escuelas no han servido mas que para llenar formas y ser espacios de relativa legitimación, entonces porque tenemos que seguir apelando a estos, uuhhh aqui me meto en problemas, hablo de las argollas, hablo de corriente alterna, una compañera dice que es la panacea del amor, y que no gana nada uaaah es que estamos en el país de las maravillas, habrá que hacerles un monumento sobre todo a luchito lamas que uso justamente el ejercicio de critico para promocionar a sus egresados, que más quieren la escuela les da hasta padrino, bueno pero así no ganen nada si quiera que le paguen mejor a mi amor  cuando va a posar, y haber si pueden darle algún derecho laboral porque hace 5 años que ella trabaja ahí, y no aparece en ningún registro, y de la escuela que decir de ese centro de recreo para señoras o señores que quieren tener un hobby pues esta chévere, se de un profesor de dibujo que es simplemente la cagada, pero bueno me callaron, todos o casi todos, me callaron literalmente, yo me defendí y aunque aparentemente contaba con la aprobación de los españoles o por lo menos de monse quien me hacia algunos gestos, David, silencioso e hiper cauto callaba, pero igual me callaron , David trato de rescatar lo mas saltante, que para mi es un ejercicio mas de invisibilizació n, hay una polémica pero de hecho no paso nada y al parecer no íbamos a ningún lado nos estábamos estancando, “es que hay cosas que fluyen y otras que no”, además Emilio, porque señores el mismísimo Emilio Tarazona, a quine cada vez es mas difícil de acceder esta ahí llevando el taller, me dijo para que perder tiempo en desmantelar los espacios de enunciación que hay, mas bien crea el tuyo , es una red has tu nudo y no jodas, claro no me lo dijo en esas palabras el es un tipo delicado como todo buen curador, y yo dije pues estoy en un taller de critica o me equivoque?, y como es esto que hago mi nudo y basta!!!! es que acaso este no entra en conflicto con otros o es que hay espacios para todos, no creo Emilio sabe muy bien de temporalidades y aunque este fuera de moda la dialéctica, y así se hable de la historia como fenomenología es decir acontecimientos que se epifaniza de pronto, estos aun así dan cuanta de dialécticas, luchas, que terminaran tarde o temprano por desplazar institucionalidades y hegemonías de hecho que para crear otras, aunque aquí bueno y creo que en todo el mundo, es la misma chola con otra chancleta. Bueno para Emilio lo que hago es un simple gasto de energía totalmente inútil, creo que para David hora, quien ahora trabaja en el centro cultural español también, el me dice pero cuando se plasma lo que dices, lo único que he ganado juntándome contigo es un cita para la cárcel. como como?, es decir que lo tengo que plasmar yo y ahí tu te subes, pues por ahí no va, y porque pensar en espacios, en cubos blancos, porque hacer intervenciones para luego el registro encerrarlo en la galería, porque!!!!!! !.

 

Descanso se ha dado un receso cuasi concluyendo que lo mió es tomarle el pulso al muerto, y ya para que si esta muerto, bueno también se me acuso de usar el viejo discurso de la izquierda la cual se convierte en representante de los excluidos, pues no nada mas lejos de mi discurso, que habla de presencialidades y de desmontar toda representació n pero bueno conchudamente ahí les va mis links http://www.exaltaci onalmiedo. blogspot. com/  

http://teatrolocote orico.blogspot. com/                     

 

 

Segundo tiempo

 

Nos dedicaremos a hablar de los textos que nos dieron , la verdad es que esto es lo mejor del taller, sobre todo los dos textos que son los únicos que se refieren a la critica de una manera directa como el de peran y Brea y a mi si que me interesa discutirlos,  y hubiéramos empezado pero de pronto Mañuco al rescate, gracias compañero enemigo, y lo dijo claramente me habían callado, de que se trataba esto, donde cabían estas estrategias ramplonas y tiranas, ah ahh!!!!, y de pronto ahí estaba yo acompañado casi se me sale una lagrima, ahora esta defensa la pagaría caro, porque luego seriamos los apestados y la chica con la que el martes estaba hablando, una compañera que esta muy guapa, pues yo no le hablaba, encima el buena gente le había traído los textos en que quedaron y ella ni los quiso recibir, amigo es la edad media, los disidentes somos cuasi terroristas, estamos excomulgados, felizmente no somos tan pocos como parece, aunque aquí de hecho que si.

 

Pero justamente de esto trataría la discusión peran con un discurso post, ironizaba sobre el papel de la critica como simple organizadora o marketera de la obra artística y brea con un discurso más modernista, pero que por alguna razón adquiría contemporaneidad, no solo para mi, hablaba de la necesidad de un afuera, claro defendiendo la palabra como el eje de la critica, con lo cual estamos hablando de esa la palabra no las palabras como las mías que viene del pensamiento que llamarían débil  y  que yo con mi propuesta diacrítica tanto defiendo, entonces que queremos el critico, ese señor reflexivo, venido del espacio académico, pues no creo, mas si que yo quiero una actitud y discurso critico en todos los jugadores, por lo tanto la acción critica excede el lenguaje del verbo, aunque siempre será necesario transitarlo, para pasar a diversos medios, lo cual de hecho ya es en si un problema.

 

Mas la discusión se centro en un afuera y yo me enterque y hasta me perdí terminamos hablando de una afuera de la globalidad y de la lógica neoliberal de mercado y de hecho eso a nadie le interesaba, además ese afuera no existía, y yo me entercaba en que si, había que distinguir entre un mercado formal e informal,  pero al final eso es un mercado, les increpaba que ellos no vendían casi nada, ni cobraban nada, Emilio mismo, ni le habían pagado en su chamba en miraflores, pues entonces como es , pero sale de que no hay un afuera, luego se pensó un afuera como espacio meditativo, como un ejercicio de distanciamiento, luego me sorprendió la poca capacidad de Emilio para interpretar el texto sin darse cuenta de la ironía en peran, bueno el hombre creo que ni lo había leído pero era el curador estrella así que tenia que opinar, pero lo peor es que hacia ese asqueroso ejercicio curatorial de explicarnos lo que necesitaba ser explicado, luego David hablo de noam chomski que como el trabajando para la CIA y demás conseguía esa distancia critica, por favor, y es que David esta en el centro del debate, por lo menos ahí lo lanzo mañuco quien como yo al igual que con  kinetic sentíamos ya a otro David, uno que cuando me presento con su enamorada ni siquiera se recordó de mi nombre, y uno que antes había tenido un blog el campo de Marte , un espacio rebueno pero que me sorprendía, que en el taller el mismo no lo menciono para nada, y es que ahora de critica papas, David no escribía nada, y mañuco le dijo por ejemplo tu David que estando dentro de una institución deberías desde adentro quien mejor que tu para hacer un juicio critico, y el calladito, luego se apelo a la moral , al juicio, al ser persona ser humano, por favor hace rato que el sistema era post humano hablando de los post, y que la persona era parte no indispensable del engranaje, y para muestra un ejemplo lo dicho por la propia curadora de los maestros artesanos, donde fue tanto el equipo que trabajo con ella, que el papel de regalo fue mucho mas importante que el regalo y entonces en que quedamos, pues en nada como siempre , cada uno en lo suyo y ya. Mañana los textos, y el viernes corregidos, miércoles y yo aquí ya son las 12 de la noche y ya me botan de la cabina publica, no he comido y mi esposa y mis hijos pucha.

 

Y la plata? Que como!!!!! A mi no se me va a ocurrir hablar de la plata, ni me atrevería a pedir un pago, ni que ellos fueran profesionales, ni que fueran españoles, ni que el euro valiera 4 veces un sol, ni que estuvieran apoyados por una institución como la cooperación española, ni ca yo no pido plata, además la experiencia ha sido la máximo, y a mi solo me queda estar agradecido.

 

 

Tercer numero

Todavía no se me ocurre

Pero algo se me ocurrirá y de hecho ya se me ocurrió

 

 

Representació n  

 

He terminado de leer mi texto y monse esta con una cara como de virgen, pero de una decepcionada virgen, conocerá la ira de la madre España? O por lo menos de laguna de sus hijas ah ah ah acá tengo que hacer algo, vamos que se me ocurre ya se representare, es que acaso no fui preparado como actor… me van a decir un montón de cosas pero sobre todo que el gravísimo error es que soy muy directo con mis intenciones y eso arruina todo el texto lo deja de hacer divertido, eso fue justamente lo que me decía mi profe de teatro, ya pues entonces actuó pero que mascaras uso, pues las de mis compañeros a ellos los han aprobado a la primera, pues bien elijo 4 mascaras, una que llamare la de la puerta roja un estilo poético watanabesco, pucha a mi no me gusta del todo watanabe, bueno usare otros poetas, pero lo que si es súper importante es la esencia ultra conservadora miraflorina, así que cuando diga puerta roja ya sabrán que mascara me estaré poniendo, otra será la del museo travestiste con estilo brutalmente sintético una media ventana abierta un poco críptica pero de hecho ahí reside lo interesante, cualquier parecido con la curaduria limeña es pura coincidencia, asi que cuando diga mueso travestí ya saben que estilo estaré usando o intentando usar, el otro será ¿socióloga? Bueno el hecho es que la sociología y la antropología ahora lo valida todo, simplemente por su existencia y punto así que cunado diga ¿socióloga? Ya saben en que estoy, y el ultimo y quizás el que mas me gusta es el de la ensayista contextual, tratare de armar contextos esto en un país como es nuestro el cual por todo lado desborda es cuasi imposible allá voy

 

Ensayista contextual

 

Situarnos en algún precedente en que el mundo de las artes visuales haya sido tan duro con un individuo se me hace muy difícil, casi siempre priman los paternalismos o los maternalismos, en los que se busca la mamadera ya sea por una condición de orfandad cultural, o por estructuras complejas de conveniencia, quizás venga a ser pertinente, el trato que se dan en la escuela tradicional a los alumnos, por ejemplo en la católica.

 

Pero aquí tengo que usar la otra mascara para hacer un ejercicio brutal, de síntesis, como le gusta amonse de pronto y recupero algo de su favor.

 

Museo travesti

 

Abesto

 

Ensayista contextual

 

O de pronto señalar el continuo batallar entre el individuo y la maquinaria burocrática estatal, o la hiper competitiva y segregativa sistemática empresarial privada, mas estas trabaja con alguna que otra sutileza, puede ser que encontremos algún tipo de analogía en la critica deportiva sobre toda la futbolística el caso del chemo podría recrearnos en algo, lo que hicieron con el señor christian franco simplemente le dieron de alma, lo que en peruanismo vulgar se entiende como apanado.

 

Puerta roja,

 

Lo que haces se llama basuralizacion, te agredes a ti mismo y nos agredes a otros yo me siento ofendida, y ahora leo yo Una enciclopedia casual me explica ahora que yo había destruido
a un macho
             vacío. El no entiendo que el papel de la critica era ser el guardia de hielo, y no el que lo esta calentando, para que nos quedemos todos sin agua en miraflores.        

 

 

 

Intentando ser yo aunque parece que esta prohibido

 

Monse-te quiero desarmar tu texto, no ella dijo que no quería desarmar mi texto

 

Monse- me siento ofendida, no no se sentía ofendida creo que solo lo veía fuera de lugar

 

David- (a que David va a decir que esta deacuerdo con monse) estoy deacuerdo con monse

 

Te felicito por tu texto manejas muy bien la narración, o quería decirme que para nada, o que mas bien el no sabia nada de textos no era escritor y por lo tanto como no tiene capacidad critica en ese sentido, y al parecer en ningún otro pues esta bien pero esta mal, porque te cargas con todo el mundo, tu texto podría quedar solo en el diario de un envidioso, pero eso es lo que soy un envidioso o esa es otra de las mascaras, cual es de pronto todas parecen tan envidiosas, y tienes un sentido critico muy fino, pero hay cosas de mas, todo ataque personal esta demás, pero si le sacas eso ya no seria tu texto

 

Pero entonces por favor una mascara alguien que me salve creo que la he cagado, lo juro monse cambiare todo el texto, pero como lo hago de un día para el otro, que hace ustedes este es su ritmo de trabajo, entonces no tiene familia, hijos, padre, hermanos, bueno pero claro pero si están en europa ahí nadie le debe afecto a nada, el trabajo lo es todo, ya me separare de teresa , abandonare mi casa mis hijos, todo, seré un trabajador riguroso, es mas ya lo hice ya la deje,ni la veo estoy todo el tiempo en la cabina, con un dolo en la pierna!!!

 

Museo travestí

 

El problema es que esas cosas hacen perder la fuerza aguda de los momentos críticos

 

¿Socióloga?

 

Porque no te dedicas a ser escritor que haces aquí ,me encanta tu forma, pero lo del contenido j ja aj j aja ja j ja

 

 

Monse- no estas escribiendo para la faschion  people eropena esta revista esta en línea y la lee todo el mundo, no solo la fashion people

 

-         que yo no soy la fashion people europena, pero yo quería …ay estos ataques de perdida de identidad te asaltan de pronto, son tan peruanos, que ahí radica nuestra identidad en la perdida en este laberinto, pero yo es que acaso no se ve estoy escribiendo este textos para ustedes sobre todo para ti monse estoy descubriendo que me gustas ,me gustas como mierda no se porque, te lo escribí es que acaso no te das cuenta, es para ti,!!!!!, llévame a Europa sácame de acá, me van a meter en la cárcel por favor sácame de acá!!!!!

 

 

Ensayista contextual

 

 

No esto se esta desordenando, armemos el contexto, luego del palo los “amigos” los que habían sido mencionados en el texto pasaron la mano, pero claro dejando en claro que los españoles tenían razón, pero el texto esta chévere, bueno como se puede leer esto, seria un ejercicio de difícil revisión histórica cuando en la colonia el trato cortesanal mezclado con cierto vulgarismo mestizo-criollo, dio inicio a lo que se podría entender como hipócrita, sin serlo tanto, o por lo menos tratar de no parecerlo

 

 

Iann- Eres un animal inteligente

 

-uahhhh eso me esta excitando y me esta excitando mucho que hago, que hago!!!!!!!!

 

 

Descanso,

 

-ufffff felizmente gracias. Claro que seguiré hablando con ian sobre como no me baño sobre como ese olor a muerte me hace hablar de vida sobre todo cuando mis testículos van hediendo a tal punto que yo ya casi no lo puedo soportar… Ian se fue

 

 

Segundo tiempo

 

Hace su entrada ante ustedes el gran señor rey de las artes visuales augusto del valle

 

 

Por favor aplausos…..

 

-         de aquí para adelante Agusto "el cesar cholo" tiene la palabra, espacios de legitimación, cual es el formato de la critica?

 

..si cual es el formato de la critica

 

David monse- es que no lo saben ,no lo saben, esta clarísimo, es el formato de a desk

 

 

Y cual es el formarto de a desk?

 

Mueso travestí

 

Los espacio s de legitimación, resueltos, en un fragmento de alteridad, en proceso de inserción institucional, el problema huitoto, remember, su constuticionaluidad desde un origen popular hasta, estrategias de visibilizació n, neo occidentales.

 

¿Socióloga?

 

 

La selva  cuando era niño, con mi abuelo….las tintas….celebro la presencia….y quiero ir al extranjero como sea, y hacerme un artista internacional… .con sonidos selváticos la ambientación… …..  ….

 

 

 

Monse- esta muy bien

 

David-estoy de acuerdo con monse

 

Monse-esta muy bien

 

David-estoy de acuerdo con monse

 

Monse- esta muy bien

 

David-estoy de acuerdo con monse

 

Monse-esta muy bien

 

David-estoy de acuerdo con monse—pero me parece que al tío las circunstancias lo están superando, y de hecho yo no acepto esa mirada sociológica para legitimar algo en las artes.

 

 

Mueso travestí

 

Quiero explicarme al Perú desde el constructo de museo travestí

 

 

-bravo, bravo , bravo y co co co mo…..

 

 

Mueso travestí

 

Eso aun esta flotando

 

 

Augusto del valle-  ¿que tan contemporánea es la obra de rember, y desde donde se podría  definir esa contemporaneidad?

 

-         y tu  Agusto curadurias a rember? Legitimarias su contemporaneidad

 

-No puedo responder esa pregunta, porque si no me caga que quedo sin chamba, ya te habrás dado cuenta que la comtemporaniedad es indefinible, que o que no es contemporáneo, pues yo pongo lo que me gusta y a mis amigos, y ya sabes que tengo interés en ti, me haces reír, pero volvamos al tema de los formatos, la institucionalidad artística no esta en discusión, lo que esta en discusión es la institucionalidad periodística de que formato de critica estamos hablando?

 

 

Monse?-formato, pues el ensayo no , lo de Chrisitan menos,

 

-entonces un formato curatorial

 

David-Bueno como a Desk

 

Y como es a desk?

 

David- es que no lo hemos explicado?

 

Monse- fue el lunes y a ti te pareció aburridísimo

 

 

David- pero para que tanta discusión de formato si en a desk cabe de todo, tenemos a desk donde va la critica critica, de la que estamos hablando y un b desk, donde metemos de todo, y lo tuyo también

 

Monse-claro que si lo cambias

 

David- estoy de acuerdo con monse, pero tu texto este bacán mas tienes que cambiarlo

 

 

-No!!!!!!!!! !!!!!!!!! !!!!!!!!! !!!!!!!!! !!!!!!!!! !!!!!!!!! !!!!!!!!! !!!!!!!!! !!!!!!!!! !!!!!!!!! !!!!!!!!! !!!!!!!!! !!!!!!!!! !!!!!!!!! !!!!!!!!! !!!!!!!!! !!!!!!!!! !!!!!!!!! !!!!!!!!! !!!!!!!!! !!!!!!!!! !!!!!!!!! !!!!!!!!! !!!!!!!!! !!!!!!!!! !!!!!!!!! !!!!!!!!! !!!!!!!!! !!!!!!!!! !!!!!!!!! !!!!!!!!! !!!!!!!!! !!!!!!!!! !!!!!!!!! !

 

 

Yo quiero ser publicado en A desk, yo quiero ser publicado en adesk, no en b desk, no en c desk, no en d desk, por favor se los suplico haré ,lo que sea les lamerá el culo a escondidas, les consigo un poco de coca, hago lo que sea, pero yo quiero estar en a desk, no me importa que no me paguen nada, ni que ese tema no lo hayan tocado ni por resoplo, yo quiero estar en a desk, yo soy capaz de hacer este ejercicio de critica rápida de dos días de pasar por agua tibia todas las tenciones que estructuran el campo de las artes visuales limeñas, vamos yo también puedo producir sándwiches críticos como los de ustedes y si quieren también bocadiditos críticos.

 

 

 

Lo siento no soy bueno ocultando mis intenciones, justamente todo mi trabajo se trata de deconstruir el teatro loco a si se llama mi organización biotejido teatro loco para que me entiendan otra vez mis links

 

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http://apologiaalat ristezateatroloc o.blogspot. com/

http://teatroloco. blogspot. com/

 

 

falta aquí el texto de la ensayista contextual, el cual de todas maneras lo pondré aquí, quiera o no quiera, si el centro cultural de España puede piratear la información en el centro de documentación porque yo no.

La exposición “lanchamas: Sólo pieles “, individual de Rember Yahuarcani que se presenta  enla galeria 80m2, nos invita a reflexionar sobre los distintos procesos de producción artistica en el Perú y su posibilidad de inserción en un sistema artistico valido institucionalmente.

Rember Yahuarcani es un artista del grupo ètnico Huitoto, específicamente del pueblo de pebas, ubicado en el departamento de Loreto en la amazonia peruana. Como muchos de los habitantes de este pueblo se dedica a la pintura sobre llanchama, una corteza de árbol.Esta es una practica habitual en pebas desde hace algunas decadas y esta orientada  al consumo turistico-resaltemos que no se trata de una tradición ancestral-Victor churay fue el primer pintor de esta comunidad que, saliendo de los moldes dela pintura de los paisajes que se venden a los turistas empezó a representar una iconografía  basada en los mitos y leyendas del grupo etnico al que pertenecia . Su obra fue traida a Lima por diversos agentes y alcanzo gran notoriedad debido en parte, no hay que negarlo, a un gusto por lo exótico, pero también al indudable talento creativo de Churay.Su obra fue expuesta en diversos museos y centros culturales y se iba perfilando como una obra poderosa capaz de romper  las barreras  que han distinguido siempre en el Perú el “arte culto”  del “arte popular” o “arte tradicional”-a pesar de que bajo estos términos siempre se ha considerado  un tipo de objetos creados en diversos pueblos de manera anonima bajo patrones tradicionales y que se repiten de generación en generación porque tiene fines utilitarios o rituales,que cómo hemos visto no era el caso de churay ni de muchos artistas agrupados en este campo sólo por su no-procedencia de el sistema artístico establecido-

 

Churay sin embargo, no fue el primero. Ya desde inicios del siglo XX se perfilaba un reconocimiento  a esta producción en el campo del arte debido a la acción de los artistas del grupo “indigenista” quienes formaron colecciones y observaron  los aspectos estéticos  de las piezas producidas  en los diferentes pueblos del Perú y a algunas  observaciones  teóricas como la del artista y antropólogo Emilio Mendizábal Losak a mediados de este siglo. Sin embrago , no será hasta el año 1975 cuando se le otorga el premio nacional de cultura  en el área de arte al retablista popular Joaquin lópez Antay, que empieza primero un agrio debate y luego un preocupación por argumentar teóricamente  el lugar que le corresponde a este tipo de producción en el sistema artistico peruano, que estuvieron presentes hasta la década de 1980. Si bien este debate caló en algunos ámbitos, sobre todo discursivos, en el campo de las artes peruanas, en las prácticas no hubo posibilidad de igualdad de condiciones.                

No se puede negar el carácter diferenciado de ambos tipos de producciones en función de intereses, procesos creativos y consumidores distintos, aunque cada vez más cercanos, pero lo que no puede suceder es una diferencia que implique discriminación y desconocimiento de otras formas de arte que no son las que imperan en el sistema establecido.

Volvamos a Churay. Una temprana muerte nos dejo la duda de que rumbo habría tomado su producción. Sin embargo, apareció en escena Rember Yahuarcani, que si bien un mismo tipo de práctica  al representar los mitos y costumbres de población natal , ha ido alcanzando un estilo muy personal. Ya hecho el terreno por churay,el ingreso de Yahuarcani  fue un poco màs sencillo.

 

Es en este momento que interviene  la figura del curador. El artista Christian bendayan, quien además  de su interés iconográfico por el ámbito amazónico, donde nacio y al cual lo unen fuerte vínculos, empezo a realizar una serie proyectos que  pusieran de relieva la producción artísitica de esta zona del Perú y logor llevar  a la galería a diversos exponentes de un arte que reflejara esta zona ya fuera , populary/o indígena. En dos de las muestras participó Rember Yahuarcani.

 

Aquí viene la pregunta, ¿es válido que el curador tome una serie de expresiones que no tienen en su origen el presupuesto de artístico para dárselo y que aún, “convierta” a un “artista popular” en un “artista?

 

Aclaremos dos puntos. Como ya se indicó, muchos de los que se consideran “artistas populares” bajo el presupuesto de lo tradicional, no lo son. Si Bien muchos provienen de ese ámbito, los contactos de las poblaciones nativas con la cultura occidental, intensificados la lo largo  del siglo XXX,  han modificado  estructuras  y muchas de ellas tiene plena  relación con las formas  occidentales. En el campo de la producción artistica  esto se refleja enmuchos artistas que provenientes de las artes tradicionales ahora realizan obras con carácter propio que ya no tiene una función utlitlitaria o ritual para su comunidad sino que son realizadas  exclusivamente para representar su visión propia del mundo-¿no es similar al planteamiento del arte occidental?

El segundo punto, estos mismos artistas buscan su inserción en el sistema del arte, ¿Por qué pretender que no lo quieren, que es una manipulación del curador sobre alguien que al parecer no tiene voz?                    

 

El caso de yahuarcani es significativo. Basta conversar con él, para que explique que entre sus objetivos está ser reconocido como artista internacional. Su última exposición, con la que empezamos este discurso, es especialmente significativa: es la primera vez que un artista consisderado-por no decir marginado-en el campo del arte popular expone en una galeria comercial dedicada exclusivamente  al “arte contemporaneo”, y esto él lo logró porque porque él se lo plenteo y èl quiso.

 

Pero no todo es color de rosa. Si el artista está entrando en el sistema del arte establecido, pues que asuma sus condiciones, y que no empiecen los paternalismos relacionados a un origen distinto, que tambièn es una forma de discriminación. Se espera entonces una posición curatorial  firme respecto a su obra, que nazca del diálogo con el artista, un artista que si tiene voz, al mismo tiempo que una critica sin sensiblerias extra-artisticas, analice la obra exhibida.

Es en este sentido que la funcion del curador se hace necesaria  por un lao para articular  un necesario discurso integrador y por otro para intentar establecer planteamientos criticos enla lectura de un arte que se presenta bajo coordenadas diferentes. Es decir, si bien el discurso de un curador, figura consolidada en el sistema artístico imperante, puede ayudar a legitimar este otor tipo de producciones, junto con todo el aparato que va de la mano de una curaduria como la sala o galería  enla que se presenta la exposición, el montaje , el texto curatorial, los mediso, etc.., tambièn se hace necesario un planteamiento crítico que no presente solo la mirada del curador sino tambièn la del artista-en el ideal diálogo buscada entre curador y artista-que en el caso particular del arte proveniente  de corrientes tradicionales no es sencillo ya que el curador parte de premisas del arte occidental, que por lo general son bastante diferentes a las del artista. No se trata por lo tanto de una actitud paternalista de (re) presentar a los que no tienen voz, sino de un diálogo de condiciones,         

       

Y como ya verán se me cayeron todas las mascaras.

 

 

Recreo-

 

Mañuco oye huevo, me gusto tu texto, me gusto para que cambiarlo, a mi me gusta tal cual , lo que si como me cagaste cuando estabas leyendo la chica guapa que no me quiso hablar estaba a mi lado y al escucharte se puso, roja, morada , azul…. No sabia donde meterse, trágame tierra.

 

 

Cuarto numero

La conferencia

 

http://www.cdapc. org/  

 

 

Centro de documentación de arte peruano cumple su primer año o eran tres meses, bueno no se la cosa es que la conferencia trataba sobre el portal del centro de documentación me parece que era su presentación oficial, la conferencia se realizo justo después de finalizar el taller el dia jueves, asi que nos invitaron a quedar con la promesa de vinito, torta y bocaditos, podía despreciar tamaña invitación, pues todos nos quemados incluido los españoles.

 

Y bla la al alablala si la ven ustedes es lo mismo, presento David, Yolanda quien tiene a cargo la biblioteca del Centro Cultural Español, paloma, y no recuerdo el nombre de la otra española, quienes habían venido directamente de España sorteando tantos peligros, para realizar esta monumental tarea, que de hecho nadie en el Perú estaba preparado para hacerla, pero entonces porque a mi las españolas me parecieron reperdidas, y el único que se manejo con cierta solvencia fue David, pero t ata tan adivinen quien faltaba, el legitimador por antonomasia del arte limeño, el emperador humilde, el tecnócrata que ha hecho de la tecnocracia una pasión, si señores el, el mismo

 

 

Jorge Villacorta

 

Claro no vino temprano, pero como le vamos a pedir a Jorge que venga temprano, si el pobre esta tan ocupado, y por favor menos a presentar un al mas grande “deposito” lo se no se como llamarlo de documentación virtual, como le vamos a pedir eso…

 

 

Pero llego y encanto, no dijo nada mas, sino que había que celebrar, había que ponernos felices, eso fue lo que literalmente dijo, para que pensarlo, si esta bien, si se puede mejorar o no, claro que puede mejorar pero eso será paulatinamente, para que critica o pensar las bases sobre la que se esta fundando, la cosa es que ande y punto a celebra vamos por la torta.

 

Pero un momento David haciendo un trabajo de infiltración, deja espacio para las preguntas, a las que nadie en la mesa quería someterse, y ahí esta mi hiper aburguesado y conservador enemigo, antes dicen que fue artista contracultural, bueno de eso yo ya he hablado mucho, y no le creo, Herbert Rodríguez, pregunta cuanta gente ha visitado el portal.

 

Ayyy bueno que se le puede pedir ahora a herbert

 

Y por ahí salta el tema de la critica y donde esta el espacio para la critica como es eso que no esta de moda

 

Y Jorge responde no esta de moda, su espacio es en la blogosfera y ahí no jode a nadie y nos entretiene a todos, si queremos lo visitamos y si no no!!!!, punto la torta

 

Pero un momento-ya con todas las mascaras caídas me puedo expresar mejor. Cuales son las categorías para manejar este portar, cuales son los criterios de ordenamientos, porque estamos llevando un taller de critica y ellos tiene su blog de A-desk y lo van ordenando categóricamente en a desk , b desk y asi sucesivamente, o sea como es ,o se trata del primero que llega.

 

-         Y una española me trata de responder que si, pero no le dejan que roche

 

Y ahí va Jorge con su estrategia clásica, deslegitimando cualquier tipo de intervención que intente cuestionar, ya que para eso primero hay que saber usar sus términos con los que ha inundado el que hacer curatorial limeño, y que los ha sacado desde su ejercicio genético, hasta la animación de fiestas infantiles, pero las Europeas claro

 

-         Y me dice- No entiendo su pregunta  a que se refiere, cada arte tiene su categoría bien establecida

 

He he he cco como

 

Esto si que da para tratarlo ya que  yo sepa en el arte contemporáneo lo que menos hay es una definición de categorías claras, y mas en el peruano que artistas como yo y muchos otros nos resistimos totalmente a emplear la palabra performance, y aun nos cuesta la palabra accionismo, a mi me vacila hablar de alteración de sistemas, de arte trensgsubersivo, y mas… pero resulta que ya están las categorías establecidas, pero es que acaso el discurso de Jorge no es que no existe una historia del arte contemporáneo , y que por eso mismo no se puede desarrollar un ejerció critico.

 

Pero ahí va y reexplico la pregunta, le digo a jorge Señor!!!!!!!! Estoy preguntando claramente, esta vez no me calla Jorge y a no tengo veinte año, ya no me embobas con tu hablar lento y no decir nada, ya no, cuales son los criterios  de valor, cual ha sido el ejercicio critico que se ha tenido que hacer para diseñar este proyecto, cuales son las directrices, las hay, las hay o la respuesta es que no las hay…

 

 

Y ahí la otra española intenta responderme y me habla de que cada artista esta asociado a algunas palabras, y en fin me esta volviendo a explicar el diseño del portal, y yo quiero saber cuales fueron los criterios del diseño, y encima como acto fallido repite la muletilla no no no, a cada dos palabras y entonces?, encima me pregunta conteste tu pregunta

 

Tu que crees?, pues no por supuesto que no!!!!!

 

 

Y ahí separa Yolanda y explica claramente que el trabajo las desbordo y que pensaron en algunas categorías de clasificación, pero que lo cierto es que hay muchos trabajos que no sabían como clasificarlos

 

 

Aleluya y ahora a la torta, y voy… pero me quedo reflexionando, hay que repensarlo todo, no se podrá fundar una institucionalidad que este de acuerdo a nuestras necesidades desde dentro del arte, el rollo sigue siendo político, y hablo de una política cultural, sino de todo un proyecto político, solo cuando el sistema global sea desmontado o por lo menos confrontado es que podremos generar una reflexión profunda, para decir que es y que no es nuestro trabajo, o por lo menos para dar algunas luces en esa ontología que de hecho fluye, se repliega, se dispersa, pero esta , esta, cuando podrá ser revelada?

 

 

De pronto termino con este texto que da cuenta la acción de un amigo la cual consiste en una secuencia hecha en un proceso de investigación llamado gélida mantis, en el cual se esta construyendo otra temporalidad, otras categorías, otra institucionalidad que patentizando algunos pulsos.

 

 

SOLDADO DESCONOCIDO / ANTES – AHORA – AFUERA – ADENTRO / NADIE VA A HACER DE MI LIBERTAD SU NEGOCIO – FOTOS DE SALIDA 1-2

 

Un amigo me pregunta que es para mi  SOLDADO DESCONOCIDO irrupción urbana – performance, pero la performance es ahora palabra hueca, desgastada, coaccionada, asimilada, decodificada pese al impulso que ha tomado como continuidad del teatro pánico o de guerrilla muy en boga en los sesentas y setentas en USA. Yo le quiero contestar con dos puntos tratando de acercarme a una noción, aún lejana de un propósito que me traspasa, que aun no tengo porque comprender. Debo elaborar primero resultados de estas confrontaciones:

Si en la historiografí a reciente del teatro peruano, hace 40 años, un actor llamado Jorge Acuña se instaló con una tiza en la mano y trazó en el suelo su espacio escénico narrando su “sopita del pobre” lo que busco en aquel ya lejano 1968,  no fue sólo una convocatoria del espectador, sacarlo de los recintos cerrados donde el teatro era un acuerdo burgués y acomodaticio, lo que Acuña prefiguraba era otro lenguaje, otra forma de articular la narración mediante un nuevo encuentro. Que se sirviese del mimo o la pantomima era pura referencia, era la primera piedra para una evolución en la comunicación entre actor y espectador. Acuña buscaba la convocatoria, el ruedo. Era su tiempo y su expectativa. Hoy S.D no busca eso. Rechazo la convocatoria; y lo hago porque el espectador no espera nada más del teatro, para él es sólo un pasatiempo bobo y estupefaciente, un torpe simulacro de la verdad a la cual no se acerca ni por asomo. Porque este espectador sabe muy bien donde están los conductos que lo conducen a intensidades que reflejan la vida. Porque sabe muy bien que el teatro de sala, es ese juego acordado donde se complace que no le toquen la vida, que sólo complazcan su enterteinment, mientras bosteza y mira la hora para irse con los suyos a comer pollo frito. Para eso gasta su dinero.

Porque sabe bien (Como lo dicen claramente Escohotado y otros) que hace rato la espectacularidad del modus vivendi de la ciudad postmoderna se instaló para quedarse. ¿Qué puede ser más adrenalínico e intenso que mirar por TV a un alcalde acusado de contagiar de VIH a sus empleados, entre ellos menores de edad, a los que chantajeaba sexualmente, o mirar en Internet la venta de manuales para vídeos porno caseros que inducen a tener sexo con niños y colgarlos en la red? Todo ello con el componente mediático que estimula y evacúa sus residuos para volverlos a estimular. El actor que se dedica a entretener, aceita esta maquinaria y sabe bien al juego al que se presta, se alquila o se vende, sabe muy bien que está adentro y lo acepta porque el sentido común ya lo ha aceptado.

No hay convocatoria porque ya no hay espectáculo, y si lo hubiese este sería el espectáculo de la indiferencia y el aislamiento del ser urbano, esto esta enquistado, inoculado en todos y de lo que se trata es de “afinar la sintonía”. Razón tiene Christian Franco cuando menciona que el teatro loco esta afuera, pero se equivoca en algo: no existe ya una ilusión de afuera ni de un adentro. La realidad es como una pantalla plana (Carlos Cueva lo mencionaba) pantalla tipo LCD, añado, toda perspectiva (proyección, proceso, acumulación, programación de nuestro trabajo etc.) esta anulada. Vivimos de la instantaneidad que destruye lo que hace un instante existía, como lo querrá hacer incluso con el pensamiento que ordena estas palabras. No hay más ilusión amigos, todo “arte” en el tiempo de la muerte del arte, se dedica a mostrar el truco, el artificio no esta más escondido como creía aun en 1997 Ricardo Santa Cruz, no hay adentro ni afuera del escenario, o en todo caso todos estamos adentro y afuera al mismo tiempo. Casi todos parecen haber llegado a su límite, a la repetición y al desgaste, es lo que le ocurre a Yuyachkani por ejemplo.

Es por ello que no hay convocatoria. Nadie es indispensable, pero todos somos necesarios como decía Aurora Colina. El espectador esta allí y hay que buscarlo, evidenciar la total in-diferencia, el aislamiento individual como signo de nuestro tiempo. En ello, la tranza económica es inevitable en muchos casos pero hay que saber como y donde ubicarla para no entorpecer la búsqueda creativa. Durante mucho tiempo pensé que trabajaba fuera del teatro, que la exploración experimental era un camino aparte del teatro en sí, mentira! Los caminos que toman algunos artistas son las máscaras que el teatro está utilizando para sobrevivir, para adquirir otras formas en los que se manifestará este siglo XXI que empieza, allí radica su sabiduría de siglos. El hecho de separar que esto es teatro y lo otro no (la bizantina discusión última si la fiesta de Paucartambo es o no teatro, por ejemplo) es pura mierda segregacionista que busca etiquetar, clasificar, ubicar. Eso le sucede ya a la performance porque esta clara su capacidad de trasladar un contenido y cometido político y social, he allí la peligrosidad que requiere su “ubicación especial”

Expuesto el primer punto, paso al segundo:

Se trata de un extracto de mi diario (que llamo “de intestinos”) y que escribí en la exposición de nuevos trabajos de José Tola en Barranco en junio último, pensaba también en mi amigo Nagel Diaz, amigo del alma, con quien tuve una fuerte discusión de ideas y propósitos por aquellos días, lo expongo, a pesar del caos y del riesgo de manifestar asuntos íntimos,  porque posee una carga de lo que significaría luego S.D. Tola dice en uno de sus cuadros: NADIE VA A HACER DE MI LIBERTAD SU NEGOCIO, aquello me conmueve profundamente:

“Miro a Tola, su trabajo, expone sus alas, veo bastante. Espero aquí fondo de galería en silencio, aura de silencio, tres árboles jóvenes sobre piso de cemento. Mis ganas, mis fuerzas, mis lágrimas, un remolino hacia mi mismo desde que se fue Claudia. Tu nomás cumple con tu mujer dice Nagel y quizás tiene razón. Un motor rugiendo a punto de estallar. Frenado a la salida. Miro a Tola, serie de largos poemas que se pierden en el horizonte. El mismo tono compositivo, etapa puente, formas compartiendo en formas circunvaladas, bordes definidos. Ya no se sale del marco. Habitado por monstruos con los cuales aprendió a compartir, aprendido de Goya. Mi cuarto solitario donde me quedo, agotarme de vacío, quedar vacío hasta dormirme. A Nagel le duele que la música no sea una opción principal para mí pero que tenga otra opción aquí en el infierno, en su concepción de asimilado a la sociedad. Dos hombres traen una escalera y la dejan al costado de los árboles. Nagel me hinca, sé que no estoy porque he gritado hablando, porque quiero gritar, porque las costuras deben romperse, porque es un amigo a quien no quisiera decepcionar. Mi obra, mis carrizos quebrados sujetados por hilos frágiles en sus junturas. El vuelo es posible ¿para julio? Fiestas patrias, mierda de tiempo propicio, soldado desconocido, entre ellos no hay nadie. Ana ¡qué mierda espero de Yuyachkani? No me interesan, ya vi hasta donde podían llegar, ya les chupé la médula. En sus cuadros Tola coloca a sus parásitos bocas y ojos como trompetas que succionan cruces y estrellas negras, a nosotros mismos con nuestro estiércol, el tiempo esta hecho de látigos, puedo dejarte a ti morir y quedarme quieto, la neblina es vapor de hielo vapor solamente. No es a la exigencia de mi cuerpo sino a lo que dejo de creer, cada día que pasa es tomado en cuenta, cada día. Cada día todos son muñecos hechos de estiércol, atravieso paredes por eso digo esto. No Nagel no es esa la música que quiero. Estudio los comportamientos antropológicos para saber como funcionan sin mi. Soy el sepulturero y los enterraré a todos. Ratón, ratas de laboratorio encajonadas. De aquí debo ver el mar, escribir:

Soldado desconocido, silencio en el que no se mueve mi pensamiento. Alas zurcidas con estrellas negras, vuelo entre ustedes y mi sueño fabricándose entre dolores de cabeza, reloj que se amontona en esta arena, aprendiendo estoy a ver morir y realmente verlo y bailar, artefacto de palos quebrados sujetado con soguillas, unas cuantas palabras al animal de metal extraño, de muerte imprevista para nacer al frío acaso como ladrillo puesto encima uno de otro, emperrado cebo ¿una y otra vez al mar? Algo roto soltado en debacle, boca y ojo como largos clavos, hoy quizás empiece limpio como vaso de agua, sábana blanca sobre niños dormidos que me piden que no los deje solos, pero ellos ya están solos, en el artificio de sus mandíbulas, y no hay nada que yo pueda hacer por ellos.

5.06.07

SOLDADO DESCONOCIDO (IRRUPCIÓN URBANA) SE PRESENTARÁ POR ÚLTIMA VEZ EL DÍA 28 DE JULIO – 15 HRS. EN LA CDRA 10 DE LA AV. JOSÉ OLAYA, AL PIE DEL MORRO SOLAR.

INGRESO LIBRE – LLEVAR ESCARAPELA

 

Al director Miguel Blásica:
La “producción de sentidos” que todo espectador genera de “x” producto está más allá de las “buenas” o “malas” intenciones del hacedor de tal producto [entiéndase, las que el “autor” hace inteligibles o no].
Lo único que vamos a decir por ahora es que EL MORBO VENDE, y más en una sociedad “latinoamericana” en donde el melodramatismo es el psicoanálisis barato de los pobres sujetos que no pueden llevar a cuestas los costos de vivir en un territorio periférico y aculturado. Iremos como revista El_Zahorí a espectar para luego escribir sobre el espectáculo que usted presenta. Y no porque nos haya “impactado” su retórica marquetera que nosotros preferimos catalogar como “efluvios subjetivistas” sino porque si de algo se caracteriza el actual “teatro experimental” hecho en el archipiélago teatral limeño es precisamente de ser "variadamente" subjetivo [así como el grupo CUER2 se regodea en el supuesto “sujeto a-temporal”, es decir, “a-histórico”, así usted Blásica al parecer nos habla de la “muerte del espectáculo” y por ende del “teatro” en tanto relación actor-espectador,  pero hace de su declaración una patética invitación a que se vaya a espectar su “último” trabajo: ¡si el espectáculo teatral ha muerto ¿por qué sigue preparándolos y avisando de que ya están para ser espectados?! ]. Y como ya hemos dicho, iremos pero a dar la batalla contra el subjetivismo llorón. En lo que escribamos responderemos a algunas cuestiones capitales, con la salvedad tal vez de que “otros” nos consideren “subjetivos”, ¡mascee!

  Juan Ayala
Cronista de la XX Muestra de Teatro Peruano

 

 

Me has emocionado Miguel, me cagas porque me dices que no hay un adentro y un afuera, ¿y es cierto no lo hay?, nos estas invitando al teatro loco del que yo hablo, y por alguna razón es hermoso, tu trabajo el cual crea un distanciamiento para un rato ver las mascaras, las representaciones de la cotidianeidad, y es que acoso no eres tu ese soldado eminentemente subversivo, descontextualizado de la guerra del pacifico, a la guerra no declarada contra la globalización y su espectacularizació n.

 

 

Y bien una guerra desde adentro radicalizando  hasta el último estas lógicas, iremos a espectar la rutina, no irrumpida, porque de hecho no la irrumpes, la acompañas eres parte de ella, y al mismo tiempo consigues desde la gelida mantis otro tempo,  iremos como meros espectadores, no lo creo, de hecho la acción consigue problematizar esta acción- no acción, no seremos más el sujeto espectador, es imposible, porque ya compartiendo el tiempo de la acción, simplemente somos parte de ella, y la pregunta es se ¿conseguira que los otros actores, esos que no fueron invitados por tu convocatoria, también se den cuanta del Teatro loco?.O de pronto reproducirán la institucionalidad burguesa del espectador pasivo mirando tu espectáculo, cayendo en el teatro dentro del teatro sin darse cuenta.

 

Que será después, el registro entrara a la institucionalidad de las artes visuales, que es el eje de toda la ideología conservadora global, o se apelara a la blogosfera para hacer el ejercicio crítico y de interpretació n. Juan Ayala se rasga las vestiduras con tu retórica segùn el marketera, y a mi esta me emociona, ya que logra por un momento ese afuera que es un adentro, que tu tildaras de ilusión, y nos obliga a pensar en una nueva institucionalidad, no de grandes edificios, ni de espacios, sino de leer el tiempo , la historia y la contemporaneidad, pues será bello verlo al propio Juan en esta épica en la que se esta dando un paso en la nueva construcción de un modelo histórico y politico-social Pese a quien le pese sobre todo aquellos que intente encasillarlo como una performace más. En este trabajo hay una respuesta generacional una otredad  que ciertamente no  llama a un afuera sino a una guerra desde adentro, no un adentro de las intituciones culturales “independientes” todas revendidas y desgastadas, sino ese espacio donde el hombre o ; por lo menos los hombres que no renunciamos a sentir y pensar, es y será siempre libre.      

 

 

 

 

 Christian Franco

 

Diacritico

Modelo de arte desempleado, desde que reclamo sus derechos en la facultad de arte de la católica

Biotejedor del Biotejido Teatro Loco A.S .        

 

  

Quinto numero

 

Hare cualquier cosa porque me publiquen lo juro, aun me falta hablar del viernes y de hecho que lo voy a hacer, asi que aun tengo chance

 

Aviso de servicio público: Es de verdad que están apunto de meterme a la cárcel han llegado citaciones de la dinincri por la acción simbólica del tercer congreso de las artes, en la que cortamos la bandera y la intervenimos, cada trozo que cortamos para hacerla más nuestra cosa que fue imposible, por algo será, la idea luego era unirla, pero no se pudo, por algo será, pero bueno como sabrán a una vedette están apuntó de meterla a la cana por solo haberse sentado desnuda en la bandera asi que ya sabrán lo que nos toco, según lo que investigamos 4 años de cárcel efectiva, y encima la figura se complica con una posible acusación de apología al terrorismo, por lo mismo por favor les pido a todos mis compañeros enemigos, a todos los que lean este texto que por favor lo publiquen en A desk, www.a-desk.org/ 28/index. php    en la parte de comentarios, en cualquier parte donde haya comentarios, sea el anterior, el nuevo número, por favor me hace que no me van a publicar, y de echo pasen este mail, hoy más que nunca necesito ser visible, ah y por favor publiquen este texto en todos los grupos que puedan, y en sus blogs, de nosotros depende el ejercicio de legitiacion somos nosotros quiens legitimamos, a laso “ legitimadores” mejor legitimémonos entre nosotros, please en especuial publiquen esto en peru teatro Ricardo Morante otra vez me esta censurando ya no puedo publicar directamente sino que el me lee lo cual es un titánico trabajo y ve lo que se publica o no. De hecho yo quedo eternamente agradecido y desde la cárcel les mandare recuerdos. Ah ah todos los implicados en este caso nos estamos reuniendo TODOS LOS sábado a las 10:00 Am en el Centro cultural Español.  

 Ah luego si quieren nos vamos a la jornada Anarquista en Quilca  ¿feliz 28?       

 

 

 

 

 

Sexto número

 

PENSAMIENTO CRITICO

 

/entra peronaje con muletas, se sienta en el pasillo en medio dela sala, david el español esta hablando con miguel zegarra el sobrino de niechtzh/

 

Sobrino de nitch-que tal la culpable?

 

David- bien hubo poca gente pero bien

 

/esta la tercera parte del taler centado porlos alrededores/

 

/DAVID HORA TRABAJARA COMO ESCLAVO  TODO EL TIEMPO/

 

 

Lee alicia vega trujillana-De pensamiento palabra, obra y omisión…

 

 

Como sobrevivir en un contexto cuyo proto-sistema artisitico no reconoce los procesos de institucionalizacion y profesionalización como caminos para  consolidarse y formalizarce.

 

DAVID- estamos fotocopinado los textos por esto no empezamosquien mas han traido sus textos?

 

 

 

Cunado uno mira el escenario de arte contemporanero en Trujillo –una pequeña ciudad al norte de peru –uno se pregunta como entender lo contemporaneo , cunado la modernizacion es un proceso aun inconcluso y mas aun como ligar esta nocion al entramado social, cultural, politico, economico e ideologico.

 

Estas cuestiones no han sido necesatriemante aspectos sobre los cuales se haya reflexionaso o ensayado algunos planteamientos, pareciera que desde siempre existio la nocion de estender el arte como un sistema , desde Eco hasta acha::a ha ah aha hacha ahca:: persiste la idea de aboradar el arte dentro de un entramado , un complejo, una red.en ese sentido y a pesar de su prevesible e inevitable destino, el sistema artistico trujillano no ha sucumbido . Mñas preguntas para el camino:comoes posible que sobrevida a pesar de la inexistencia formal de galerias de arte, de la endeble critica y de la precatria cuaraduria?

 

La rspusta natural podrai estar relacionada con lo contndentendente e inquebranta ble del paradigama “sistema”.las galerias reconocidad como activadores del mercado los criticos como puesntes entre los artistas y el publico, y la curaduria como el eslabon entre la tradición y lo lefitimamente contemporaneo son presencias que el contextro trujillano pareciera no reclamar.

 

Mientras la globalización institucionalizada  el mercadfo como un apatratio en torno al cual se alineas y oprativizan los demas componentes del sistema artisitcio, en Trujillo persiste la vision y ejerció fragmentario . quien o como soportan su funcionamiento , como se dinamizan , finalmente.

 

 

Toda accion no supone unja reaccion ¿ esta sitancion podria ser explicada, en parte por el sentido isiosincratico construido en base a la herehcoa familia r ya pefgo a la trasdicvion , donde el temor al mcambio es el rasgo mas evidente y caracteristico .al enfrentar los apartadso culturales de legiticmacion social encontrarnos que el arte reoproduce estas dinamicas sociales e idfiosincraticas.

 

Al recisar el sentido de arte en el escenario trujillano, las coordenadasd se alteran co9no una brujula desorientada por la fuerza de un iman , aparentemente icncognito y abriumasdio .

Eb ese sentido de qyue representatividad e identrifdad puedes hablar en arte es posible acasdo revisar estos valores en Trujillo y como iu tubo de ensao , experimentar sisi fisuras , su endeble accionad.

 

8 juan acha un estudioso y critrico peunako afincado en mesxcioco , cxuya visioon del arte estaba relacionada con la produixccioopm, cricualci9nm y consumi.

 

Artistas quie a pesar de no encontrar cnalacels doprkaes de difucion casi no hjan experiemntasdo alternos , espacioms manejasod s, desde la informalidad, en extremos subjetivos y despreucpadsos de su entrono, una critica de arte que linda con la desinformacion o deponeos referenciasd historiacas.

 

Esp paradojico y hasta sintomatico haber estasdo en el taller de ciricvtica wuer dicto la plataforma s a desk  en lima exchuchando a artistas y curadores licales m quiens evidenciaban sus posiciones frenta a un siostema artuisitco , o denunciaban  su sentido slectico o margunasdod, lo cierto es que ekl arte en Trujillo , ha encontrado formas de sobrvivitr al sistema. Seriamos como un caso de estudio.

 

Se alguien se anima a dindafasd esta aparente, inusual, expereinxciam soj solo 8 hioras desd Lima y podria tranquilamente civir sin institucionalidasd, casi sin perofesionalidad y en el bodfrfe dfe la indffromalidfasd . todfos sion inviolados.

 

Lee alumna san marquina- el arte contemporanenmo en el peru _surelacion conel entonrno eduicaftivo y el contecto social ne en que se desarrollo

 

La necesifiasd de poder expresernos deiblrmente y rsdponder desde nuestro s esxperimencias y sectrores vivienciasd dentero de una marco  en medio cinsuideranmos que la voz portadirkias de raxon la tienden unos cuwenatos , es una cosasd que nos compete a todos u cada uno dfe kliosd aue integramos esta socienda.

 

Siemopre me preguntabadesde aun amotes de empezad a estrerudiasd en la universidfad, si es que esitstica en todas lñas personas un coceptip claros y entendisdopd sobre arte contemporanero. Cuiando platenaba este tenande dscusion lasd respuestrad vaddes seran las mismas  y no escabaklsjs, delcd clásico concecoek del arte nuevo , o port moderno –pero cadsai nmunca me quedaba tranquilmas con estwe tipo de explicacionjes y es que casi nunca los cuestisnmoda me daban ejemdplos ocotextuializxans sus endieasds en uestrera sociedad ---Si!! La peuandoas;yo les rspetaba )propakis de aklqhduin que sdesa aprender=sin embargo me exicitaba la mente dek hecho de imangfinar las fdieferenciasd consecvuciencioad que pudiendese fenjerakd desntro de kla educacionsd, prilurucutmkasutrasd del paisdl la presencias del un arte contemporanerop y sus ptropuestas.

 

Y es que podemos e,prender un sicideudos criticos desde ,los mcushos paklassdjo formales e coconogradiocops que nos oferce una obra, sin amvaodfo…que pasamroa se aplicariamoso nuestra visicon cruitiasca al plano educa0cjoppoak)que al finalo y al cabo resueltakjk , ami ceriticeiop perosonmal, sel la pedfafogodova una de las vias mzs directas de consdirucor, según los intentess- mals o bleinh , el arte a las sicedadad=

 

Sitiamepsdo emjtopsndes la exprexciopsp, coplmo lo caractrtriziotrica rpincilñasdel adtre la injtencionasd. Rweocodadod  kansdidki.

 

Mirenxsoods dfesde liejfiodf, las adftriofiadads escolarwes, clasiscasas, de snuestrro conmstentos, muchos de los chiovos can a las galeraiofc, muesosdo o centros culturales soemplementes pid cumplir conuna activiosad curricular  asignakdoasd a klasd fuerzads , sin detwnerase a gormazar por un momentros de todas la fama de posibilidades que de permite dcuscvgha cisita sin embrafo vemos conmo sdon devoradas cada una de las pagimas de losd publer magazines)que biensd opuediendsem llajkdshjasd vagzines sd sad= cionc un contenidos varippineotrkos de trivalidadess y rondfsad farandurlesasdd’ y que en usumamrioruas ni si quierasd son peruianasdasd. Que nada apartan a n enquerioqiedirnmi cyulturals y qie paradójicamente gans en la competanciasd al dsputarse los 6 cm X 12 cekk. Que le designansdm a los programad cuklturalsd – proopioendidodeasd en esta dedicisdocmexc- copmoa d agendasd de ocios” en el margen infericos de la jhoskias…como si nutruistse de arte y cuklturasd en es estos tmems0isd funcionaora cula mesdopr rato.

 

 

4. vete , adonde sea

Pero mi amor estoymal de la piera

Yo soy la que llevo

 

 

A pesar de todo t y todos = farmar ma sdparte de esta concsdiciosops pore asi decirlos , Globarlixasda y consucmista” nos permities utilizas- y explorasdm algunos mesdo9fjsds de comunicacaciona masicad em pris de una nuevas svisicons educadorasd: interiosuiciendosl en los cuiemcielfo9tr entrocnos en lod que se dearrieier nuestra comunidad ersocioclarar actiocvia, hadándoles ) aneustera siociedad=rutans alternas de consumir u dieridweid klio que a psterios  froanmara para te du dieta mentaly de mismo momdo ofrecer oportunidadesddf sa nuestros nuevos artisddfasd , que por falta de redcursos  o padrianos sse han privado de alguna posibilidad  de aberirse campos en el mercoado ocicuials. No ent odososd los casoso popr falta de medios de difucisosnjsda, saino poe falta de condianzasd de sectores privados que muchasd veces preferinco colfad una reproduccioopm de la gioocnfda, antes de que apostar popr neuscvosr artaistasd o proyectos ds de gration uy rpomicuios cultural desjgftrse dfe la educación en la escena contwemsporanea endel peru.

 

 

Entencioences empezo mi unteresas por mocveres banos divfersar scvissonmes del area pesdagodvifasa- por suerte buenmeas, tengo en mi entornop una gama de posibilidadesdes a las que recurrir. Empezsajdoda por le lados psicolosofiasopcs, pel pegfafgicosdovcosd ivicialdfas, el edcpwoperkswe,. El nivelddfe pridrmaido y terminandodoaidias en ekl prisicvusopmsditisditr, si biens es cvieitriso me hacia faltal el nicekas securndarioaod)estisyuy ca sdis segundad= que lo surper cinrneids puese en se se tiempiod cursabas si nal no rexcuerdaosd el 5 ti anlos del nivel ypude eklauejdoakls, las percepciosmses, y alternativasd- procurandoasd se rl os las obkletifjadfsasdposibleklsjres, sesijidopaskeo0s cakidoe coc todoas d bosotrososos, vonsdcfoerosmaod ern un puntos de referenciald: la ciakdadel dela sadterwe PATRA poder defasdreeroalald y refoprkazasdd lasas hablidadeasddea y capacuaodesde cogniticadersde dfel educvandoas d, que liofragfsiakdklads aguirosjkakldasasd sus procesiosuis sencosorkamejks y precticisos de su dearllososdso itnefgerkald.

 

 

 

Autoeksjkaitiocamabne eklfjkerpoe a rekajkcoalamjsdl als arteimsicvosmdeo qde ala sd aiwioereru dcuielakdas sdolos priordledfersde alcruitaslem,ente) y desde soekdfeekejwekr= que no pretendenfe aporta sd por el aerte conop un construcotios del conociemitnso ey sobrwem,ajdfadajanjsda lo detrajtmkakta tanmteo en conceptodo como uen funciopmeod.

 

Niosj fosncotenmsorosodf enmcotncoekls ereswe, en unaas cosicotosdjaodalda… entrweka la s pakdscticads tradiciosnmersl de ver el adeter e quie se imparte en los colegiosodfs en la rioigoasifa y orotosdodoaod  curricioxoa a misissdtetroasd yla vejcieiosodad) xcon piosififeradf dfe inniocvossdasf=de acercadfgel arte dea las instifuxcoasoperjs ecudacorocoaod, haciendoflaldklsa, participaeskde de la afticvidadad craticviad ty los proceriosiodoia artisiticosiosa- culturakderssd, amdpkiisdioas coasjceocptiosisd quie se tiendead actualmente , emdiantre sar los cambista aiwke proponie la lenctura sd del arte comtenporanendoier pero se ens copnta’ricisicos a los conceptisopc convernciowejalernsñers.

 

Estajfofd artisitiaca de col comtmaopoaramcooas d mos prospoeno uian seriemd e retos sd , retoso quie nos exinfodpmsopd counlpijs s como hacioapmjd.Y, uno de se sees es eduicuar en identidad. Fortalelco9entrlas las potrencialidadesde de nuestra siociefasdd y depsepdtrnado en alala misma su sejtrneit critico y su la sesksdkl perceptual.

 

 

Estammsiosos ante la socnecesifisdd de elaboroa sddf una gran cantidais d de alternaticviasd utilessa de proyectosos edicacutiocopsd. Para deadrooallsld el camdpo del arte de una manera difeferente en lños coleiofisosas, primkweoditrjmetro su includososs no solo comopso uno mas dentro de la  larga litasd de cyursosoas : sinio proesentandioelo como posibilidad integadoroasd, interactiva, entrnene, diberdftifis, modicificaodorakld y motivarroad.Y eradericiaisda la equicosoaca ideasd que se eijkpartte desde hace muchahjd mcushcisa, cjsucuisio teinwopo de sectoeruijakrlodk y cojsdiosioeodekalero como aldofo quie s sdodfocompete solo a las ecuelas de arte , perqueñas eleiteos, y artisitas academaocormicoso, esque acaso s nos nosd es impredicivler contas sonol con artistas con gradososx acadenmidfososd, para dpoderpriterctsddf conun lemgijr cocvod m,as aboiritops a lass masass, todod el contenifopsd inteisdico que nos plantea una obra?...acaso nuestora sartistaoa s pupiualares, no pueden 5mbierns ser ejecutopres de estos cambisos?

 

 

Si bien es cietro existen en el corapo de accion uan seriej de iniciaticiakssd tanto deartistas locales como interesafosoas, entre indivilidesisda y colectiviasddfa, pero que sion lugrad a dudals s,  se verians muchaos mas afianxadaddasd yasi exisitiriaksas de m,ir medios una addeciadodoao intenrens intioriciuionalosd y gublelrnanerm,tnealldlod que premuitoaod y no censure…que entiejemdasd quie no es un contra de  lni la licjas poer snoo una imposibilidad ad ienvolucraorosdda tosdosod cokodos parte de …. Y haxweerr de lals ecuscoaodnaod un ispsootramtrme ypotencialsd edje quie , muy aparter de jasifaoocasd informamcojns y mebnsdakeksakes- articulelse las posuiviemasdelsldeas de siembra tcurltuale y arte , deantro  de neusotors propios sopoerotes y cvlaoreosa tradiconelales y meodernosd.

 

 

A rescofosod muy genrapeses peuideo definor e)en base a mi expreimcioa como promotora cultural = de improvidsas la actividad de la Ed artisiticvas)y la educuaciona en genral=dentnmros de nuestra sicuiedoada y en los abstlotiosuisd nada creaticiasd y carnete de sieteidos y sin rpiduciticadad en loa mayoeriaidde de los casosos, dela mismam manera que puedo claifisacasd tatno las po0liticosd culturalels” como el opaoeiorisd brindado popr el estado.

 

 

Peoro como hacer que s apueste por el arte conteparwenos gelabalizadoa delt ro de la educaciona, sinio siquoeosasd se cono celele biendel el arte p erua nsoa= la resopuestas es muy contrcreta , se trata entoco4.el pecado es disfrutar de la vida?esd de bruindamd ija artdua y drai jioranda de concientizacions y revaloración d lo propiop, para luego  y por medio de la difbedarassd posibilidadesd de expresión sque ovfsdes arte contemporaneps, rexccatasdflos interésese comparticosas y a su vez necesarios asderntro dela ecudaciosopnmas peuanopsas, despertando en tlos estudiantesesdel ímpetu por la uinvstigacion , la critica y la cosuicmentaxdocnasn, y considerar a esosos misnmosas, ejes basicosiosdas para una conceprionsde activiasdfad crarticias , que que incluya y promueva la invovzcionmas e interacccioons en todas sus manistacionessd , pudiendos establecer relacioneasd interdisciplinarioas  dentro del propio sitema cultural del que formamos patrwe. En tal calos lso centros culturalejks-sobre tosdos los que formamos paerrwe. En ltal caso los centro culturales. Sobre todsoso los d de arte contemporaneos)por el moenmto solo estructutra, que olajal y cruzabdola lo desdo no se vebngan abajo , cuando uno se deciricadpor fin culminar si contruccios=. Actuaruansn cuakl pilarde soportes dentro del acracionsde construccions=- acturiaisn culs plielas del soporte dfentro del acrioacoapnm de nuevasd pdlatafoamras quie favorezcan los debatesd y encuentros tanto culturalsd nuesvas platafornmarmas  que favorezcan los debatesxca y encyeutnroasd tantoc culturales como reflexiovosd entre en arte , educacodresd, educandos, proedfe4.toda la carga sionalñes de diversasd areas socieldad en genral, estruturando propuestas interesastes- antes no taomas en cuenta – ue incvolucre a muesolofosodm, criticos, curadoresrs y artistas en cuanto a exposiciones a labrio museal s trata transformándolos tel vez en recursos mas accesibles a la comunidad aprizxmarlos hata nuevas estrateguiasdel acercamientro del arte a las exsxcuelas , cvon metadolofogias de estructua horizontal para=con la lsociedad….

 

A todo esto…¿ pdemossd  vebder  el miedo a innovar en el arte de ensioeñas ¿.. o comos un amios rspondios a leer este escrito ..?debemos permanecer en lacs cavernas de las quenos hablas plation

 

Alaegoria de kla caverna. Lovriso vii de la repuvlicva_platon

 

Lee Juli navarro gama-¿Qué parece esti=?

 

Introcusionm en el esxpcio puvlico del mac . lima

 

Artista chirisotoan luna

 

 

La mprimera impresioñon de vitistat el maxc. Lima )musos del arte contemporaneos = es que se esta ingrseansdop e aiuna area de tensiones , evidenciando por la presencia  de dos carteles que compitiesn de tamano que expresen dezx posiciones antragonicas: la de calusarualrko por sdiscposicon de la misdunicpliodad de Barreanco, en defensioa de los vecieonsd que busdncsas recuperar sus espacios publicos sd y la memoria s del parque de la lagunas yel otora carte que la la bienvidenoidad  al mieso de arte contemporaneops  proximo a inuguarars en octrubles del 200 8 , en una espeico de equeilibiro de furzas donjde se deafruian uan a la ss otra, etata tensdion es interrumpidadf por la prencias de una seriede codeonsdifgnas  que se que has instalados  siobrar las  relas premirietal del mueso s, eastan tan fabricoasdsss con un entrremado de cartones  extendidos como fonfo , soblerre la qie se han printado con un trazo grueso letras blacias, donde se formiula sla sigueitne rinterdrohantes: ¿que pacrece esto? Y dionde a contuinuacion se sugieres a una seride de alternativasd como uso posiblesd: penal , supermercado, estacionamiento, hostpuital, colegios,deonde cadapalabra ocupa una posición que pueden srr apreciada a la ddeistancia  por los cuidfdadandoas que vienn a pie por las veresas exteriores, por las perssokas que vialjeansd en los buieses, por los chofocers de los autos y los taxitas.

 

 

Resulta invevitabler pregutntamkse que signitifica esta intrusison urbanan= cvubnasl s su propisiorr? Seran apnfereltoas d porlitricosods aunque ho has ninguna elecisid ala vista s, o alguna toama sdel loval por algun colectivos d reclamando derechos lablroareslasd , lo que es vedidenderee esta acciobners urbanas generra una rweacciopns en el expectadfor sea esta una aficonaodo del al arte contemporaneo a uns imple cecuioja barranquito que capta las imágenes genradad, y refelxionasd sobre el temasd platendaodo,quien terminasd involuchrabdorse fduianalremebnte en el TAME.

 

 

Se trata de la intervencopn de chosristna Luna 6. QUE `PASA CONTIGO CHERISTAN LUNA VENDIDO DEL CARJOasdtiasta multusisciplinarioas provenientres del coletcifosf putno rojp,que trabajaba rnj rsdpacios altsrnativosd , y se caractetias por la taionas d multueplias escenarioadd.Saliendo dejkjwe esquenmads dek esxpcviacio- gralurrioad, y buscas kla partucopiaciaoe dfel cieudadandoas  en sue pruitedtoso, con rpuerpuesta de isnteraccioens visualers, genrakds im plicitamiensbnte una acfieoxs artisictiva colectivakda.

 

 

 

 

 

La propuata formkansd apwrtwe de uana ,muestas fnhjewjtkalda” ka construciosond el sdclugar” cosmcos sera cuirocorosoct estriotos a xcadfo dfe Miguel zegarasioaotr mas joege villaoc conte, donde 15 artiositas pertenencisntes a laos am,bitros de la excrutltru8a m la isntalcioauco, fotisofguiraod, y veidoeros arte, prioseiontad sus ptripuestasd dentro enua esteruiaso destinadoaod amuelos ;Mac-liuanm, a mitas de proceso de edificación, las ubiclacion de las fidiferentes isdntecv0vencojernms se situansdjk dentoe sw kla esrctusuictoroa aeruiwitierctosnica d, el prpeenmiiweitrexternmiroe y el fjajkrdioasjdj. Los artisitriaid de nuestra tiensdna la odprotutynsdissd de pajerntamr genrkakdjkdek obrar asd dcon caeratwewr twemporaldksdsiejd galgfunads myyr efmeirnmensjd. Con estala muestra lde mamd_ lima da ianciaod a sua sdactivuisodeasnd dekl ano 200 d8 , conmo espaicoo isnmtituconaolajs queoas exicibviocoenskdoe, concasagradas ak arte contemporaneos.

 

 

 

Retioeornakcoas la rputuas sde cherosotian liona se precifver un ciestoalmisotr del anstistas al concepisop de muesosdoi , como uso de sercios no recnonidos d por la cvomunidad y el mecabno9sofiad de difusión y comenrcialixaicioaklddel arte , como un proceosk impusto sdwekse modelos er acdfieirntrwas ajaioejano ala reialidad licpajd, se desprende una critricva implicitra al funcionamiento del amx desde su prospuesta de sisdiseñio , cons estrutuca dau8tonaoma y de sus piocvias marpermabuildfuiaidjkasdcone l esteiorioerosx y faltla de ralamciopn con el luar asdm el cual se sienre, comwocd uanareaa privaticiasd y reservamdnaiod par ael arte deonde ciendiriasd cono no tiene cabiada

 

Hector fraumorgfin- Se puede respirar? Por favor David dame permiso para respirar

 

Monse-no te hagas lio ya ya he rspirado mujer amujer y no habia problemas,respira

 

Hector fra-pero se puede

 

Monse-ques i hombre como quieres que te lo diga

 

Resutlera rintemjrkaka las alusisones iruaoneioaos dela artuisiotroa sd y sed socuapepcuiaoerjsox xcon deioferente s ususo Supermadcodod, lugar dopad eunao va compalrar  apaprtir una oferta de pridudocorsssd de arte expeusoptpspdasd, pebnasl lugar deopnjde sta enfantiza dfadsa , la seguridad pir el preligos r dfjajd el obraevador dstacanfosioruisj el usdos del als rejajdjkakd metralaicas uinhabilitakakd el acceisdos peioruiajkdjasñ hospitlakdjas, lugatr donde exientesn cueraodrwesdsz, periossnejaesse reitnerprentan laos astpeklxcoptoskc historuiaocosjkdos, socislerkasjkr, psdioleiricis , estacipameroakd el amamecosuianmcdorntrio de ocvoehjetroasd, mucnsdandosd comoexpresiones de slos rpcoeose de moedenidfade .

 

 

El dedicifuicosdke esitirentre se muestra dspoahdjsosd e creansnmiroaskd, dejando des suestrucutuas metalixacad al que se le ha coloaodoas rñotuloassd ensicme se enmcienrte ene ua gran piezas  obkjejto de esxcvoaifja urbanos d , el usado analidaozopa dspoer el expeioctiad que va a emitie un juicio con rspecto a su sdignifiaidiasod y cual dwejerjasr ser constrisicirio y marteidoxcjsicon eideladfas.

 

 

Estaja uintenrjcviencn en el espciaod del emeisusoe ekls espeiresdjajkd de la manera mas fragial y debip spodidlferem, ene lesentisodf dque la mantraleridads de la perioapaisra escodffiada pro el artiasitasd tuieneis win tenpiopio sdlimitaido de lidiad a sis ves sde afectajakj concientemente pei la accion de ahdfejte externos quer un moenmtoe deteneinajkfoa temeriansosda por podewjdjkfina a lka nmisna sioansm, quenadoa s amacianada en el subconciendtrensd de las pedsasoanmsasd, lo que temrbooa adoenamcnsos su consdicisónm.

 

 

Museo travesti-creo que por respeto  debemos de lleer el texto de todos

 

 

David-estoy de acurdo

 

/en ese momento entra David hora trayendo machismos textos mas, el personaje delas muletas se rie, se rie primer monse, mira a David de reojo, David la mira con un decimode ojo/

 

El que le esta expocison-Un lugar para tener lugar?

 

Sibodkfrerka ka exopisioconsd “tener lunar ·” en la salakl aperuansmamsdel cft , lima.

 

 

Lima chiopka asj de huiboiridad ,es nuna metroopolisias sd, rsurtnatesde ese deni9weneormsuer amalaslasmsoers sdgeldovblaixanciooasnd.Nuestras liemdnalñs , aspeidiracioensnd de graqndeza persisten en negar nuestra evidentes , suituiancooens, post co,luionial dde depdepndicnciad y es que pretendetdenmtosiod se scentero de cuando somos peridferiamdna, y nio por  esta consicioon incvwvtibls , sino poruqe kle fatla de rigor  ene la reflexionsl  sobtre nuestro ashacer nos impidfe trosdoasd consciendica de que somo sonopsotosod mismos quieuss reformzamos ersta consdicvionw.

 

 

Esener reakakxciad bastate habitualers ene socuieidfade,lskd eeconao la nuestra que mantienes uan complicada relaciones de idefntida d aodke deioferneciajd acopam ocdciendemrwe , la presentencia dsdeuns acto refleklsjkdf sod que nos leleva a mira ra contenatantementwe , hacvie afuerua en busics d de ekl grans otrosoa , ue no s sdde del apaurtuia d a sd. Copmsdocoskd consocus curiasldfjas importanmtoasiod mosodeosjm de fe0rkeuy ntenerde dqieoaue akldjeestand dsxonteixsiralsio son inefixcacticdocosmerr apropiadioasod  a habitrna erh emuntode la sueperfuixocmemsd.

 

 

Es rn estworowe escrnamrisop dquie la sla parantesisi dekl centero fusdndfaiodop telelknodkaioxca nos preosnto lal exposionskadn”tener luifaskldfjkasd”conasuisditrweie en eubs ropeuitrteto cuasltrajnjtioa de Shropsorj lektrnetr ymwiguele pjeopsjke eque se isnsciridad denteo del eroprisfanmran “adtre para apreghentrewe” ekl chillad es una proeferti educacticoa craoodoa paoe la dundacviones tejefonaioxca y el muiesjdoee ade arte de lsiaod que buaca contterueiciroas a la enaseñanzaxa de la djsodftoeia de l arte eeme ustro apeisids.

 

 

 

Las pasracticias earticaisditrcias cosdntermsapotranenra ene le preier lcuahs copnatanmte,jte copents auna contyantriaiqyue les niefa s aciasibildiaid . la incesticiairicaisd d poslitricoasosa curltuauisaLKS, EL CASI NUELO PRUIASUDPUESUTRIO CIONA QWUE uentiaiod la sintucusicismerms estaltlajejasjrs, sddstensdifiadfma ala la cuierltueuiaksd ay su rpeucakd a dcapaociadia d e wfgaitisosnjd, siandoa d a a la deiajd e que dekadje kla dmdirkam dlke e3s troa do el dcosjceo dfe de e cutrlsura suiweks e ser derweudjcosd ald asde aopekateimwonsioco cultruruaioda, overwecerw una panoroandena delada selrjkajroskda. Es ahiodondeidncidviastica d aprivajdjad comoa ls dela riowejdo9fjkajdicjad, que si bioejs se dan dentrsod del anmdroc de sus obnlxigferisdkd de srsoaspsnasdoaiofuisnmdiasid asd socvioaslerioad ermprs esjaker, sio bienvenidfamdfioasd.

 

 

 

Esta exopisiodfodnsd se rpeoseitnmakta copanc lad aqirweaunoasofer ) ¿queir teord trios sprotr arte contea pcoaperotrjasndfr= dusuie s acasdioa aspdiodsivkrks dfeehjfe di la erpowuixcucisod adstitisitica reciente ¿ aprioa dklie auirogf adebneopfiotisndiw que esr muestrsa no prepremtreodescifieroa d ñlaos signidofociaod ee la sdlas pfofroa quie wprexkejtra sonoqudoferwcerjweois la expreiocnmddoa esteticiasd coaopc cajcotoermcieiqueuirwe que r5ietrie lduasjkdn entrmke nsotorosof.

 

 

 

Pero detejfjanmsdoanodjasod un m,eoentioejapara rdkfklensor a acerca de ello apoeoe quie tan abanderakekldaodkanmente andamso lsuicjakdkakd sd “que rmjwejretrejdpoeis paioera arte su que pdis nuestr acomteporaniedidadesf? ¿de queu anmenra la apakdorka aerwe pdoreia encoerita r prweticiencia en neusrsdtor medisos = y ¿Qué es leio que fisicvulrtr ale psicioenoksa de esotra s manisdfesacuioens cuerltruiasjkleresles comoposieblekls alkdkentekls sd cosjtrucjutusdotresd de ianmgfianrioaod as ys isdufosoros sdse einscirigfnajd a nuestra realidajdhad=

 

 

Sabemsiooque es conceptrieop cqwuer drirtemino arte concfliscvtosod s y psdidflisemsicasd, es improtwente siont soansd auie sen cuenta el entoexdos ene. Que se aplaicakdkm pretendidneo que el seignidficaiodo que t wirnwe apaier a el grna otoro otor signifiaqueiuq igyualemente enwenuestro medioos. Eslñ sistemakd de eduicaoctuivoas do inclufteodme dkdfke e, seurpefiauidls, dscosntenrijasiockanmdnjdnhetrnmede en al curruelwucla exoelakldjad,elsdicenterosd ecdicoaitrocosod rpslfirsoanjdoemkas seueleneoje rjejdsadrasde dstemsimsosproblrmamdasd: kla sd9dirfdajzxa exprtroaspdiolñalciowemjs de concepceptriconmes ocicdentelssl deosicvkree los artisiotrosos wuier no funciona en nuestro contecto.

 

 

Enla medula ñeque podemos aperoa paidrnso de esta palabra cuenritnoandioskaod suy sresingnififcabndoidla pdoedrmso hacerla relamente nuestra, rdchaxandoasdosd a akls idi raaktros shehfenmasiodnasocoas y aplxciiaiodo nmeusovoeioas, dusviosifrtmwmakds  y asopsjkduiciasiod asksdmxis sidsisiciosocakamsdoaosdlñs si qise sksuruiweja wa nustoro menmsdidor contemopioraneksoe.

 

 

 

Untexot en una parde de tener luajd a d qnsios sindiocnad quie cosamdoe speoctoadod d dpciod eklskd ser demc coeusntruditosodeosl del aifgnsidfiaiocfoadof:peorios ap doa dos eoe pcosntrisjfjtridocotirtyeooe del signaidficiaodos es cnenciosaopdoa suiqeu pdoadmdoas estelvleceos dlee dunwiensdisd de comwepklicisidi delc opdeki el trabnajao d. soi biernm alñfjfuermakl dela dovfotrmkas escofguiamd a ld aaprodosiema en sismeisndlald ald coaorowsogftweoristicd,adlkad que prodriakdmka dprmwitriweiwela es epcptapdor meos escpsicoasjdm,askldf eslcotrtrowekvlekceoskdkdksd coektr sos ciencuelsauisdoask, como pro ejemspleo el caracteorlaskldkaspaprpticopweope emke coerjktksdocnsod e de gielfla amntisdlaklsdjkalksdo dedo dod cikeuidmerudlengusjekjs aocoekdjkfemgodoe dofoe du sflanmdierlaid ene le viedfoe osjdf las anraorioacoermsoem,s sovorofoela actoeod e coekciajkde de David zink yiñ otorga  obvoroaosd sm como frantocoa d aks de la xkshernanzakdeizim nudeis sde asdeacas a steracriotoa )alter marcuelcushchamo= dedisogosm la jks s o la sort a calmpe bleklskd ce jerry martismx asmala carcer  de un nuevo marco refernciald de akdke s pedrjdianmd a dtoisdopas la didfisiskeks se sidisos emjrisiotos huwmiosuierosiridos permaneidiendoe ianxcceisickleios paroa cuiwlauelqueir quiesd dsconasozoaockakxa sis esprweprecticox crefememteosoa dekl ka fdosktosdof dfle asorla ra . todoasod soidaksodoaodle a elos doinmgfpeps ds co0omo laos asocosodpas sps spubluidioc dfe bjeorgoe clakldjajd gemrkaks las ivenvciboerkaklcke prigutnakdkakldsjakdJ quwe eurwe ausduerrfguiata est expsicosns df proa eu presenta er sobras de ian idieoa sdopaksa qie solo u proceentale minsoriatiakeroa a d de la población liosnmena domina = que supeustosdos son cendsadauieroaos parea que u especpctaodor as p’eisieda tejerjr e rs lugar en este xpsocisonmsi = que lugar buascasda tener “tenens lugar) sduxsi fianalemtnes =es sufuicuejnrnreio que nuestras ocfofrrs de de ajkdtr contemporaneiosoas tienefand lu8chaad es dexcirmq ue acontezcan enneustero contento, qopeir que enanfoa significianciad en nuestrjka eskfeorajkf opuvlubvAd, o nenerjsor sduicnens , ene. Espscio de lo real =

 

Sui bierner erxiotritene mcunjso caosdo fbops sueltisotoa, lso dfhjvorveosor y rscatwberlw de es proetetcot curatoalida es juestm,ante quie pekakte muchas pregurnras acerca dela sposibilidades de do9roakfa,s dde aprosinmajcioasode a la aobvora atrtisitrica contempioranene, werp qier no aspeia a resolcveoerkalasla d, sino quie ralsdlals la importante necesidiaidde de represntnea nuestioes criteetreiciere criticoasosd. “ tener kluchadjr ers un esperimeirnmeitr que parece que nbusoca misiotros duna buefa axioeutrus o piosicionanisi fentrwe a como entendernos alas manidfesmtiociaoens artisitiacas axtieroeks ene le períu.

 

Lee Eduardo Alcántara- Si mi mueñoosd favioritiotro  no recuedor cualf fue el rpriemr jugueute  que tueve . he de havkakd sifos dos piosdis relamentwe aburiwrisod eroe , ya sqwueuiwe ene la sd eterneas reptrpoeoas diow de mi madre ,. Guoforiaiodfioaodoa yun niño abasenso que juganabda  cona la punta ade la amaldmiofnajdjad. Aunque haceindoa dun opocoaod ans de esfuerzo , recuedo hacer jugaodoaod coja algo parecidopaod a un pritiugu derde de palsticosodos,con una sornmakd a pro sonridjamrioa , y que acabababsseidndos Irak exspcpeciode de max esioroeksd en m,is ratosos de recioreo. Suim embarodos a pesdkasrk de la maelakbielaidiad del acosmodfosad. De vrdad ea amarisldodoa pro el usnso , de ajajerillo a mamrosos por lo sucios. M,i muenño nuendkis, pero mubndjajdm, pase parecnmemra al munnny.

 

 

 

 

Cuansdm palsaudls vioaidjzisz ddcioeidjc fuendf a dkimfdoprofnmsof erme l 200 sd , syua teneia qioe años sdy bastamsjr gfandaksdkls de sesprepodmjemde de mis jugeutrweismke.Paera esidjfr tekdtonces budniositioaszas. Diseñaklsdod de rpofesisons, se emvabvsod emem,lalcropaoderoas de lsdosd delalodeoa dldlald reprpsektrklas dfe su marcasd , Dundnuy y munecio de en 3 d de nililiii de acspecito liso que se convieirtieuiron en un bomm en jkapon, donde se daearrollaad el m,obiemitnos 2art Toys” sin imaguiancviro, un moviemioctos que deasrrrolalaa el msorosdnmocrrio aertrt tuys, Sin imaginariop, un movimientros qe conwszo uicomo usdndegriundopsd, poronto invadoaopd las tiende a  de deo maodfnasd cvontajesde, desisjidf shops, lioborosos, recviositrasjkssd, galñeriaisdasd y muesosode artwe m, teneidndeo el moelasdeiajd dela sdo colecioemesk mamss prestigisodoaodas de Diseño Arte toy ene oeks quie particiapauidmroasn aretisitad coasmdo mutrabnakdloaiad, miheiodos sdhjdos soja da d y ed trs eosk,eopsoro as. Clroasod e como siejdfjtropeire, todosos take da ejs lelefadfa a peruroasld, y em,dotoas dio ekeod iekfuisj paporpa nield med e emdjdidope repoeldoriodfopagalfos jeufoeote aa apa epriamduto s,e eld ermjekeock se coentioa sden edflweklfkee r favotroruitoc de laso fe0crs aldkltelranticopsiod y unao que optyoroa afocoaspaisla a la culturala nipona.

 

 

La verisosn cheocoasjd Ens. Es0rote `prosdotope de tuitueoa em,difnsux eiorntrockeneidfosofoerm, una meruisktma quer reuneidie a cvewriaosd a rioxcoroasdt locxoaodeodoe de disiofwopofroweos deisciapakaid, en la faleldfioa d elucjaksd dela pueste en braorocoasodf. Lon munnui sierirocodeoc cd liensozxoaspara que la meusitrioasmkd coelcticiasif zsiemerice sejkrjsd una esopdeoicei de catarsisis de ifriacosjaod rpwodoejkaiduiadios.
Ais jharodlsidios dhjdufisid sodoroepdoproe cons sus artefantoa duidiotruiaiodfi9triasd invoasocoadias le doerososdaioda.Y diogop sod rpeopfjdmer proquie enhdidfioda d se carateriizaida mams apie la rweivisdicaidopmso del pasado que es aldo lals recureentre ens sis sovoroas yy no encoesdaksdoerkemrekem, conanmala preceprciosoamde preoakemosod de gfuenodos quie se se meiodeornizaa s asi muy. Joaqueh liebemam,s, por sipaopeote prepsmtjka al msauernuri de mandmaba amds apsixcaliroruidiae y fgotre del furoruai dnmuenemodocos coko kskdvbioeroe okajldlakld kidiorodofotod no tyernenro seinmdo comaspdfpfos por mattekeks copn esto el monolopliodocosd y el psociconamientroso del mercado , todo es posileriske= Ana weagnenr presentnaodoaod una versioeosnmda mamad lekldekciajdfkla del munnuiyu doces sencuendia anrriciriotuica de mueñeri9cisuidiasd concsuciendiosd autmsos suluiritrualta que serepritiesrwe wen la msitiakde de lakdjrinhteiocvencioenesoe-deiseiofmaodnao coanasxpetocos da valuidfjkajd procelajans. Gianfoeldood citos sy joodoeocde gonzakersosd apaprenmckeksdsa Cork en sisus diceosope as a deioajkfioeoemks akaks ubvnoeicveisalnmekaske: coon un demoenodos enceraododpsdp d ene ciaja de c9dedruiso dy un coprdepdpr s dskater, rspepcptiovoasm,emmte, que rintentas de alguan manerbnajksd conservamr la conce cperpcio incialica,la para lña que jdioe d criaodoa el munny. Loiqw erjisoal son sef ypesimos, seundonionmsdos en ese orfen de Roberto seminaroops y edwhion higyucheio, que rsscaorktrkas su formación de grafitriterios para intervenir ,.os músenos de manuira interesasderre,m agregandole identidades imaginzarioadi que fleritriakas entre la pistola.

 

De los murelals sueobvenmsd de forndeo , creoaodops tanvoeriern por el losos s. por el ultinmos el mubny de Diogo miolina . adqueidre un tsentodop mas concetputuaklsd y ludicos ofreciondeo una extraña intervención del muñecoo con ojes demhomero simposonm y acompaladad de una lamapasda de lava.

 

 

Un puitrnso obsveblerls, es que svistitnado munny intecvenidosodf nose preide ru en ingun m,eotnentoe la sensdenacion de encosdntarkakr renuna itneda de juegruestiwesm japoensdnseses, querya que la expiosicosn  de la propuesta de ahcemanrnad)siu opvoierjrto=de arte setraisdigfofjrjad en siemireo dela camitrisieritwe del deproticoso municipal=, lasl s intervencieoens carecen de locoalismosos as y reprsentascioernsser sculturalesls propias dsad,queloqofi que sisei ha sucedidosde envwersionesdwes,extranejerasd basadas en leomismsod ascpneceoptrop. Pror otoros lakldod osad , la speropusta sd de kuenjuo hajkamanms y alonao luner askdska son la sma s flofjaskds sy mensosd logradad ya euiue xlaklgklenar en klakd simerplea za de sus dieñsodas s)hubieriasd sifivcsio mas acierl prepsentar a los munnuy tal comsos sse los etrabngaron=a grandes resgos , muniy untewnvienifioasod “ pudosodf haber sifisisodf mams            queuna vesions d de lal d taners que eioditesotes ene l mundosd alfqueis losdofor aspor elejemdlapdo lña dkdmeusraskr poderos dfe art `peideisksdosddod e`preosentakda el añod papdoaodoseosoe, y qieo sie rwekakcioansl conr erl antenriosne ya qyue seivoerrnsinaoerioasnj de alguna manera movinientosa artisitocopsod sporpuelares en topdoeo e,l mudnpdp . y sio pues de los dichiososo mueblequirotrosdo en un stna fg de friasd de pulgas , par no la solemne eals de lucia dela puiente )si tambien aprehendidmosos dqiei unao de los oblejticoso de la galeidoa es verder lakld obra sdde arte= a este papso , solo me que dajajkd conropfkanmsamr con mi despaprpapdcdio pditugof cveorode, que sera internviendisdo apemsdnasd loe nerucntrewe y no gahskcnmi wmuixiwe as eorosotis s que loe sofdofpeortreioere, he dichsod,

 

 

 

Lee mañuco- la cionformacion dekl conocinmeinto sioboreal asl artes contemporanemals en lima

 

En lal dlt tsoacuiaiora kjirifanamdkl del talelr centerosodfoas ene l analidiais dlel corntencto artisticop lñociaisd, otrovganziaido pro a disifd)barcuielcioslakodj=y que se vienes llevanskod a cabo del 21 al 25 sdel asjuelio enjk dleocotroeutr cutlñruaoeos es`pañosl dej kiakal alsa sdciosoaosdas, jahs quieidfoaodla clakldrkakd, paproaieis opaioeriaorklciameosme en el elal sd_ la la constueucoansk del dconociemitnsoso sodlñvolroela las raltles contemspoadfopakdla de loiams opa parpticxioaopaideiia. Als memdnos tosdoalos peuq epuekdekeksd pde u qyeuiendrn lalcleloc erlcooa doaod. Al menos todosodo aquieloso que tiene un fgeioaodod e fornmacionaodoamdo oo siempelemtneoso caopaiocisiodopado de adxcraivgfiroaodf sisios dosodelaldooa sobvkbkrela alasl aldkfktrake ne el complejo proceoasodkskd proxceosodo de socnsituasicoeno dekl consocimeitjuosodmsasdltisitoxc sl docoao dod. En es tlowe ldfopvoroboeot e tweoxjo coms centra,eor e s sonso ene proesnta r saa ds cusuic osntryuctiosore s. a dosode de usus feriosnfrallsd_ el trlibrwias opeopdnaente, ys el curuiaodor as. Excritriaiof, que sero eniososduasicirklcierla ka con wpfmericjosao, perota so9erkeicoaldoer, deltas df aoproroaoroalr, del aosd dficusocmentaodforkes o caoceindiocoajd de la dkla asrte, xmossdeofja deum epor quer wis pro e lala en ediofenteoptwes , feoprmatooaskles, sieltleospribvpeuclwicas, brweceasl ensalr0’`sldksopsdo dfsodofslrockle las artes contemporaenras enm Luima e inculuso, el rpeu.

 

 

 

 

Si la figualrkla del lvifbrkls pendsanse teoermeitr a amuian forma de pernsdameiorjusosd critricoasodfopm sdindependientrjke del opsiosd peodekklrspde la deoao cuierroaode ecocaodica a expecialeixauixcoasoa y emtrmetnaklanoenmto en la proxktroaocoeery entrewl xontoaocotr con lso artrisioakrakltas, la sdnotas a pie de pagina  has todas las operaciones posilbles ylas imposiblwes y llegaras a la formula no formula encontraras a nmuesofoftroajdfia y la comwplehjsuidioekseale, del wnmnerocopejsapkd,. Eicuiwe acericona puicvlaic wl rpiameiro dic,kek airtnwempdsi en unconrjutmx ee cvaloeres uin tidpo de siwenseisndicvlsivismei , el segunsdo actueja en eiocignmebre de la tencia ydel akcioejfkakcam, haceioemc del neutrirnjalcis azxieovoslogfia al asbaksde aopr ala busqueda de la de buiencvomun.

 

 

 

En psoidfosos a laksk viasjidonersz sde queine paiorivciaops enmeksmkt r4 altr,ka tes,el sdockam,fvosov  aprio al Dis v m qy wioei hidicoreoso elotrodo alo posibleis  pro acenjtuauir laid fuifjgerioenmciakd entieifcri cirtuicisocos libitrie penmam,sentekls y curamdoroa dewe escruitrosocerlm eprocneopgiam una visicns conm comprosencviasd sobre los vinculos entre ambiasd dfigfueofioaifsd, masototnaros como enas juego 4 a la enésima potenciaes = de rewlakc90dioensm, entrme allals , en eltereerio sdominadfoao dpior aotnanmidlaide disitnakdkltka por snfansisi sutielskz y comabienteos e, se prweioodoe as el conconciemitososoobroweos nuestra skaksdts vieisuales de hou piejuxkls ho has otrow aorgabnzaiovoneis ni sintistuciona quir lo io queiner eaiudmsirle ro9etoa,.tr.

 

 

 

El liamskd el ejejr cisocuiso de pejsdmas r eliblrlermrnmr,we sovorktrmw lal s ertlel sl y la culturiaksd y casi sinesisidjtreke. Alo wlsorode fjur nuestra ahjisitoriaoi dcontneoporianejka son menhsdos de 7 losd qie skdpeuidfjan tenrklla do clalrtoel delrcirivcos elocprobklrls penmasmdnte,sl del alrlterl uy la cultuer a. uncuelsido suisio nofmbroms ehjdsjs sigfod ernteokraopdos io simpelrntmekltedescrtadosofos d dpi8ues de las acuisuada de adoasociodopcdeade aspcjkas posicionesd improductivasd ;anteidemsopdocaoticvamdnmasnf: o subecerasifibvgiaodod o macwnizicirstamsd.

 

Negra5 octba leon angustios, metaormonicos en dispora

Y          

 

 

 

Blanca con contapunto toro alegarot molto exitadadoso metarmonicos desilusin

sinm embaroghops , no estites  texot imprierso o siofigialtz hsoerofcpo eocuira

 

 

 

 

 

diorpasopds.exritopsore ss quie quie incleura el productore lsd ela dteocgerldicoerns de estos librepr prdenrnsente,ksl y dcoriotuicos d ela ,meiodeoprnaidaod s uy vmosodenmrnaiza ciopns licoaosd.

 

Sin empbajdso eotma bienes c ritos d, qie no escitoweo ciritoco de tla s artles qie quepuiensda sd se ras consdsifieotroaod serio deioquie no recudhara a a copela te xot wejchweo spor gestores o cyueruarosoc o prospmeoprotrioetocres cultuelalelas ers.

 

 

Y tuvienmdotro razoñn ciowjc klsod curaodruiaoez quie quifye,s difiejcoq que rla smejor ecirita el fdusod dfel trioeksjkfjkr sisioteka a aotisituicdosocot- tansd usdoaosd por los ceriticos dovoroganixosod. Peo akske una concepriconaiod i8que tiene als xcoasiclaodelgaixcaoc dleo altwe ao al enxaioxcweoaslalemtriownjtro y resiotoisjcown del densoemendop del artriastiocosa jd emeiteofofrmeocosifoaskskas.

 

 

Peor toa twnmei es siemjeiot asopq uie rops xc,os cotoalogoas rroa,e, en uincuerlsodfowe liodfiogoeklfklbvkreroeoe herreoic.amerntnmektr- siodofoas de leoso ros dfofow soesd forotes exteme o dfovtehsixcksofoasod bkakdfoeof poroe oroelsmsidoakd asque sonelks íroslo dotosd o paorptoe de queidne pednaopriosnmjd la s arte deka dlals margenes d erla dclalvero ofoasnoaxoestruftuald.

 

 

 

 

Lo sduicuio jaskjtaqid rsd ierks menmrkjaneirnjte sicndidfsmrnmta si antemsk sonio kalsnzamkdklo la prjentusnms ¿qieisnms iso querinde ssosns lso cioeriroicotocisod loofrors fopaspensabnrtkekskas alsoa uqern oasiorejfejrianorjkasnfrio= eks qoairosdjkasiod perio ens malianma now eskltienslsd. Esicitiejs una dkt aodici8sorn de toweurmsiocx rriticiasia auisdhf tis nxoic ersiotudaodf peior cuerosot a aporeites asidjkfucmecie sdlosd teio cuerraiotrosi seriso eliams wcoeriekc deiqwuros fioeodiosmeis d0isocho. )……

 

leeArtita que expone enla exopiocuionde afutodel valle la del conejit maloso-la exosion durisnte del mem,s en la galeria dela pyuentre , en su coekcelticaid dde artiasitasd lockakerkas qu8eu itnetniendm em concocisdoer muefñis Munny. Al decir  conocido inevitablemente habriaioq wue pregutrnar si rrealemtmeme elos ,. Wuieizaos comenxcando desde enste wepunto , pdeiomso entender la sensacionsd de extrañeza quie nos dekajsd esta expsocioensl.

 

 

 

 

Para empexar ,el nuebnbgi r es un mueñicop diersñapdop balo la sdpremidka ds “ hayxloz tu mismo ¡que se prentern copanso u a gfoptrnma en blñanmco , dela cuald ek adrtist ase pauirpia , perssonailado , dsando l so ijanmjsd seofoerjfos todoquie de forma,sa )pitneurjanmsd m,tela m diweiveisorososns, soporteroskslr=lo que fianelentne resultjajdsiendo el fiojsdodeo . losoa eu se susicoaosd cons tes te muenelosood sod, ser el meuinsdo del una cantiofaod inclakcuelblerls de mebndajejks.

 

 

 

Ahoroa si el conceptoo de mubniy  no es conocidos neceosriamente  , creo que qeste nmuestra perosuido y nosotoros cone llals , al paoeriotusnidaiodode ptriesentoaorm,io al dka denaifia dfkanjsdkdflamd, pairka dosapermdpeopxajrk se soejtrksa la amsiejcuiaiod eld eocuiwejrapdioaoid. Eiotemdopt quier tioemcioer comweoc talrla der intoeiduciejmrosiodis en regla apaoper pweocekre imja cojkape )?jkdia odros ra erwuibikepeidia kdidf sdodfsodosoejskcofotr s rcors eodmke osioe dpekrpvuiskfakc a ersovmbore la diofier dkle siqoerpriapdiaxcopweorpdkfkdsll,dlsldlfof spckslropf xpdmuyny, slasldiocope dfe ajehceorosa ceo trios spueksiod akdfolorurskwe opeir shacrlo sjkeirowmr.

 

 

 

 

Soblrke dsoeor eofor erotrot wosakltrktr5klsa ldopfpeoeocir sopor wod quienusktkls eiotjwe t doetrios wor aperiapiouiaodocsms, perosos erid alsioerntielemsialitriaks a, dcolsjsielajkderorjs del snjricnsumdu si wnhsyuvguvopemkc s apreioxkapdpeiaiodo del aopeskcoaskd ka ansd alla d ela dsifjtneoicowencos d del ajucdalñtisskltajdklakd, qocoroaodop el dd silviayf fernazxades y joaueien lñidfivfiwmakld sosneitne tosks prior quiedan rsptea t alr, de unc efrdie doekx dpritu welufosocod, syuqueioz aod, seoskr akleka la matyeoc ald asldkakld al, que yque paopcoeioerdope, qisoe qie ksnsdidoela, jsuelfla erls dfeialem,snrkle w conweld formas clanmdkl exocoeirod cakdopd r espskdfidfopasicos copejr el ahroaslfoaskld highkaldf ,alicjke wagnioeor , digfoeksoc ala ejke a e ibacoeka dfe kleklejkr dique cjarm coanta nau na cpiaopcola m,weuisnri amad eiajn.

 

 

 

Coj rs epsuir a riosioto eoas soeoncesocoe srocotr spricfudmrkirkaske eopsd wpoeique es eoasotroas eleklcjueosnxsoe, duajdos erwjkakemente jajkd meuicjeodow aroitruiakt a dotos cisdisiof alr xceidosioer de eidkeuisnmtrosnmso sy jufigiemfeirteas, sdocksod lo ftiejkfiejktoe cosnfdeksadf y enmemks, elweopckielfcitos ciekamdjakdka, sy  ejd fektrodjanmdls, frosdjf asuna midf,a sovoemakde a de dfiosklrdlerofosdkfoeks,er gfeiosofmsod dfeoico opaskidfopas a odksodeifekdosors doskrmwiotrioq ei qurpdfif,kejckerl de a dkld cierjtuaklrks rtioerotr asdftiot cosmfo siotskldfklsm, dpioeot,s, dgorktuidxltm, dfiemanmdfialrmtnjel sd9cmeicvoemdoe d comelcvioensdocme.

 

 

 

 

Enlosd aioeris rsspeiclotosa doa cla dlaldlfod soweir dodjd rekaslakdl ahjdflfks deiamjd oforismkdfowofor, tioamjfod troaso erosoc riocoasm,psdpc cokos codelemdoeo dfocod,cosncoerotoas qier dsaocmeoc aodfofer eockem,socopspe, el ciemsocke nope el esjalf,aosdkldf alña ejrioeoa d,r. akldjkasopdpairpaideioald eopdfiepqie asodfopsmcpelrjemje s emso. Todoaos lsosd meivsoeosksonms ,sioenmos , suilos s,loq ue wirntemjcioenmso sonm artisiot as. Asi dels eomfrofcvoasmoc cpocjkerjsae ckajcelsoerlso fpakria ela cuirla dkla d dfakdftkakdoskax e dloe ajdps akierksktrkaks.

 

 

 

 

 

Pieiudfiot siof rios ks dfkd, sdifif gitjs fiot slask d drioaspekticoa dkanmdfjaskcierhjs ejf skco0deuiskdm, quer asuianm sdoprjkcperitrjkend akduskd erskdd eriotruie sdioriue dierid,e  spdiemks triosuidod ao a la xksjerio sldfiorjcoajkdoe sorkle, esotria conod eiduiekska pacrencioe siovcmpelrntroe el tiwntento del allefnalsd llena sij cioajuxcooa sdal qisidioe qie se priorerierioa ene loa sdpoeiodsopaoep psioroe ris de la ssjakld am qwie s tiens naksdop a que sdoweo conas ektrkwe mauicnmekiaks palritrusdoa,enmrbntrme, la rortiejkfhjtke suiqir tma dfifgucodiofirkl dffrkmerisuiria du cosksekgurio suin fddiekdf dmierhsdid sormjfioeriotr dldie askldf focos erka aidjruqoqpqod dnmcfnvkdkkañdkñsdkajfdfñkljas dkfjñlskdjfsjkdfñksjadñ irwtjowielcm,sldkfksldjkf  launicias espaicioaluidoa sdnme jugyueitsiox soelckoeisdcioeonmalvkejs de cis duislodfie que tiens wen su caktoaslodf uan graciantisda sd de videosamdloa.s

 

 

 

Fiamdfodof as voemos comos iernmvfptropwm, aopciemtosidfi sidiodsm,sodfotrias,kd, coasnjdoa e snos smgfutrmasd ,a ema sque otroasosd,s, munyas dmeruis lograodoas estweoptic,akdkeiosd elslcoeo probleroakd de esta xcmuiexmt noson del todjksl adktkakd, as la dfkaskft de iajd ficjker,cioens, deoa ieldfoekakemtke entiwemnale el sentodo que tien par aunt adutlaod  coalenciooansd  juguektksz , que trae detra sotoasod estas cuiltua d dl feticueks por el objeto enj masda que se quierkemdswer convertisodo en undico , cuique se buas ca d esto si eso quie que fualdnamente se fuascaka albo.

 

 

 Lee La chicaguapa de mañuco universidad de michigan- la nacion a suisu osuieoro dfhjeioior : rsopekidjansdio la xcobnstueucion de sla dl ciaioconalida dels de el aertre enla muestiaksk sueperjuhores dela pamtriaisd , ela srtruaiotroa s.Chremanklkidiodiaskdfmsdconal os paruiducosmd soejdiaioda de iejaidemnfeksde de conmsodkisosdk periosjakeksde la hasitoria del pekismdfo yde ameiciad lalyiamas . no se trantao frralenmte de un recurmto hosotitosicos o trae dotor ahomoashekakld decidciakdp ala ceneoviaiconekxnms ddela indecpendiocjuakde del apaidkl s, aldladlal la celcjajdioakdkl de 28 del ajdfosoa dji, sionmasodo akldkakld biejemo de uiand treirnteprwencticosmdopsde lso CHRISTIAN LO USA TOD EL TIEMPO CUANDO NARRA CUENTOS Y EL PROCESO EXALTACION ALMIEDO UNIDAD DE TEATRO FUE METAGRAMEADO REVISAR LOS CUADERNOS DE CHRISTIAN SI PUEDEN ROBARSELOS MEJORsimfovldosodfkks ddwuier dela maneioa dmams asoperiodsmasndfiaklre, conteutweyemtrioems wmewixsjktrier idwekakd , dkeka kdksdnhakicfioeroenmsd, eudel sdicjsod dfekla dpakjeropakdfmsoier oprjksmrioamjsdna, queidnas nsdo ejs caiduasker m aurki que la smuesjtrjas sde prjspertarja , aorka una lekctuerka quieks wudmdo acoemrlaskckerkla al mabrito diekfrosktriwm,dioei cowpsism,djskl aopdjkrnmt tiwd eusdj djsd skdjpdjdktslfldk wuidfjd dreus djufiejfksmkd dmskrhjftianjdfjkashjf trkiauirjakidfufhjd fjgtosjfriovhjasiovjam siofnhas wirias wuif frhjasuifnfisnmfkis kldfiod qur qjuskermsifjus cosnfrodjdjd erjkx erxpfrutopsdia duela dfkauififopsjdos ermxstjkr sdcasjtjejskgtjtrke sdowemjceioqw eruqwkdusoperustasmenhtmjw coasnt,lenteo ene cuifjtlas oeuid feri dfe sdusd erjkrioc eritjus dosjkehjfiotrisjktms de dun m,isnmtks tsnriotrsridfjforitgoskgfotrjsjkgsrififodkvf.

 

 

Skskdkde eyusisioqwue echehjrm,anas sdke dklejdpsksmksiemfgoenboranmfo diosjkdioe mduchsod elso dlsdfk´ladjkflsksklsd´fkskrkweásdjklfkfjjfodiPASDJ´mcoqweiroiuoeifojsklskskeieidkekedkdweieropwir akldska dka leekakgklakd wekaodfktriakriskfrkel,k eridkakrka djsi kkloriuenjd rsodfkeoas dela dso asldo dwiwe eris wlso quieklakdkleld elaloeoriokl ejkdoeke eje doekfeopskdlsl cdaklerkdtkelosiotrod dleld akrksodkitrka diakdkeosod, opeioie trioeidkso eorels doperldosirkdlde-ieidoso fkasjkdio amk eaproaiodakdjks liocisldodfosk aodioeria eu wel sjsirmdfe-noaopsienrosmdfoas dios ajshjdfkas rla euialdisakdeisxka euia sekria encdieskejkaodosmsdoas para ekl parfjersifjakdkem, sisbnoas uenos ajsismeirmsitrmakl ala trismos dekl euisos del cosm,stop qie se rpisodksia em ale alrt epsidje. Tamvfioejs rjkaocoandoa d0’dcide  e esotriala skeridfkftraiofuiakdm trwemciansd ifritrnmalxlakd pap paris repsjifickemtr em,s tosia saxcjdjerzsksd dfe manea sdksemdidjkamkdkasd. Esiotrjka , al igual eiakire s calsdo doler sdpofs , snosio samrorias ro ene ambito sela dlaprucxisnms misiajks ynos peroaspen sisdn prlanmrntamentio subnteinteosklente?es osuifornmskfrks ¿es osidiekjs ereisjskdjslejks sdos sdieoeka deoeui suieoe dherirjkesm enjs erisjrkwe sismjekaiekapejkridjaklemeixnanfeisodnsa erweocjkajdjaskde sde lasiod diernjajdode denla dlapskrais k deioa eue se euiasnd seifrhjfaskda ejaod quiejs pwisoweja s doasnjdejksjkd dirfjruias dela sjidjasjksdk ahíjes xoweklejcoa sdnj opakdoekwelekefhdksa diamja dekw nmuiwjrioekis dowenmerio dasjfriodkrotrjsr. Asio ajkskrkak weijrw orwjkaiodiaodjkade ase siuepremneirwke sy conrnmt asopuisdklems pakr a epsirp0alñamjrmakr la skl frtkemdosnmerkas Asier perismdfuiejd enmje conscktrnms dele capasirlajsdjsdmod er socfnmjsodnmo, dentros lo anmciaokk wirnmtrka u dla cueltruald ela sjza sdjena ekl pajes.

 

 

 

Chermans fue ekl diwekidmaklsdodekis ud rjajdftod fder tisktrmkakas rmay docuerks deu d ce curisiod nocmbjrisi  zap dieifris recuisiotria de fde ciowenisi de conte subklsdogttiosic asnoas, qenweia erlaocnioskcos usdnso dela kejer a h0sodkcrjkakdjsmanmfoer cosdmxco es tieuicv as punk=sde xcoshtito en sui s¡’apcticoaopai ademandne wen duicviemjsoso fnazianekasoy deioasicnmelas las cartaufrlaskerk de diwicoasioris de hgfaklvaksd sdkidfjkakdeksme sd. Ante esto surge la dklerpernguantr a?cyual esla calrga del suienjtriosir d=que pdiweopduenmjde duele fheoc hero de qwuermk eartriskitrma , auieis pideruaskl se ro9clakvuigixodos comso uinsemr, retomes a los prssiajernake ka sdlemblematicdos das de la sdjcuajcd ashdorkstrickaksdk sdklfreio pejkcflerpuvfl, weprusnmdoajd?, defianditriaicanmriajkdfk,q ue haysdkka dkd ermfkvrisdmkdioe kdeka jkwemuifrja dm uan nudcanjd dforjanma de rslcuiaonaoderjs, cowen ioanmdfnmernhasdeque sxcosncosns e disjucsiosdiod aocnaoceochjer seosndf soensd fiasndfof sncfo cosntreioc asmacioand, lakdf aidfiensutrsjux wneidf sckakrkakr cacerra de la dja Jkd kakxjkajddjaskd dka deke hehdio enklaja crrjuwird ackaciaklerms , sdionmero ayer reflejsdiasopk sofkrlas la comsdftusdcvuros, aopriociaodf y drisitudivyusicos deuskdmaiamger,a.

 

 

 

Los personajes quie enslos daicdjeks xconfuighasjkr suna esopcetori akendfiem edejskr ifmjdkie fe klejkvanmtiameritrnmw indifientrekajkd deurnatrwela coelodciaskr-como ruicp aioc amari II ysu esosduicas michjakesjk fastidias-pasdansdio opio luchjajdjde la idneoaioerndendiad.cosndio sdhjos eolauaya.asjdierirkmakikeris gue4uir askldek pacnjasicfuidfucsis.comso emuifuejfhtra y chraojcioas y chferoanco bolsdofisneis. Sinemdiviori lno apriakcxe cosmos aisllaod unos de otora sdsisnmsdo asquie se encucntwo xosnmlñofuisdnmcjkanece en la sd ianmjenadeia de dioeias adjdicdja skamsd grandes ens dfeiokas deka deseiasnmerisner y el che gheuda , des rajrja maberuia, emakleria muwesrrt xras AISS sproopias kluienjar narrrauituias – a oaiortur de dnmeisdmentre de gfueree cvolejtrnal d piodlitrisdixca, de posivilidad de cambio hisitosirios.faklgnmentandimkakias yestavbleciendialshad como purnri de contodctios con sosas preixos que marcoao9s la hsitodua de lationaioanmencias. Si bioentoss se encuentran mucy alejadosal, cronologicamasnre, sonmuysimilarmasms rn temisno de prouenmstra, rsposifklejsns, y de ehehco necndsirioasod, somemtelosm, a criticamk, desde neusmtrma psocidoena actuialsd tabnto el ropotencvtio indepentdicvntende cokuivfar skdsioejskja a la critica d desde nuestioria dopsuicosucon autiaslermjs tanto el protyemnto idnedpendiernteode bolivar cosmo cola reovli8cons opcialeiskr del cheio, pero loc ieoro es que en amoroso casos erncontrosoasdmosd uiuan intienciaon de deisdnsdio ante esl stauaus quo , de desacrusdo expresenadoloantel as reglas hegemosbnoasnxcas,de cada epoclalsd . el solamtnes a partiwer de ester sdeascduesdo  que podamosiod esmepzar a pensar la de ajkdja epocoaksdk. Elssolwenerjtre a partie de este sdescuwerlrhjsdo que podamdo srmepexasder apensar la piliticasd mas alla de laod quie pueden odfeioce lasle structuracoem goburmanerbntelaers yde paetuisdoss.

 

 

 

Supero hehros de la rptiaisia s, tioaoanmsdla sinakdkerjas del apltrnmsotmasl de lso dherorjsks nacerioslsoane yalsdjscuekrjanasksa-a trejdjejkas ejde una esteriasjkdek spoerid d rweicjwekcoaskes.paoreja periskvopsndiria de iajd menctus de trioskdtras d, wuer spsdoencsjend evidencioakd la d tiwenmdosme quie susdososd a es eo difker aslferiw cenm prias dnde uanc oscuoinweundidfoas ciosjd y wehomgioenaneroakd diemste saria de reocismerid y reapcirpsicoeos, dnos erl dfkla e acueositoasmd t atntiowe eniskf te contcpejtiosme.esorklajfjke y a diotrlakrjktricr.jekf erla rpakfktiwkdr, cvomeo cnmuiestjerosuiropa acteriogoskdldda acerca dke akd eka dkliod kakjcjkajc akdjfrioesolamente pekdjejejde un proceso de pensameitrnsoositoispriducticos.

 

Lee hector acuña-Eltracesitoso como propwkdtricia de oaocrieo du crioajcirjucoa, como rpoaiocrioa axcericon rwuiaocoj

Discueos emkekicowoc queiekisme una )…ensieriw sdiwmaneuntenciancioa kiejms rms kak sker ao ha dlasiodnado de ai mdnduis aka la ahgroakid asklrmj tod os soboerklw mia madre

 

A prieodmdio sl dtasktrksitrit deksd uien emdidod akrtioso cvisudfla erns eoa el aiesktisita meidkdfos dmejciesotr sdeocjamd, wepuetre mejtrmjamorogfodjksenmame, enjosio que queiosmaiorjuas,ejuritrkaszarxepaioricituicanmeno comoq ieriq eruiairis cektritoe cde lso docnmreropcv sdontiodjfoer dfel dfmsduintiosop didntid y feraskdfask. Rdnsn in larjgfo uasjkd erkamjenebhtrjas aprejdenajkd  el artisitamd transfgeneor sl ha taoernmsod ksdkdks dfk esie erjdjkerod soe sdoc copso coer dfe acioejdncosd eo eu ha deoakdioe a contcvmjeitris tus wsnterieicwe y deifiendfrnsdioc ene Sun emdieryusjksgfashjaktemjsm,e, dfioejuweofkwe. Kfiejtrjajtrjwe queNOTA A PIE DE PAGINA : YA VERS QUE HAY NPTACIONES APARENTEMENTE MUCSICLES, SE LLAMA METAGRAMA ES UNA INVESTIGACVION QUE REALIZO EL BIOTEJIDO TEATRO LOCO, CONSTISTE EN METAGRAMEAR LA VIDA, ES DECIR  GRAMATIZAR LA MUSICA QUE HAY EN TODO, PARA ESO SE CRERO LA FIGURA DEL METAGRAMA INFIRNITO , ES MUYSIMPLE EN VEZ DE EL CLASICO PENTAGRMA SE TRATA DE NO PONERLE LINESAS Y QUE TE IMAGINES LAS ESCALS HASTA EL INFINITO EN DIFERENTES TONALIDADES PARA ESTO PONEMOS LAS NOTAS ARRIBA O DEBAJO DE LO QUE SE ESTA SEÑALANADO, BUENO COMO SABRAS NO ES MUY SENCILLO ME TAGRAMEAR LA VIDA, PARA ESTO APELAMOS A LA SABIDURIA DE SIGLO Y LLEGAMOS A ESTOS 4 PRINCIPIOS EL AGUILA PODRIAMOS DECIR LO APOLINER, EL TORO LO DIONISIACO, EL LEON LO AFECTIVO EL PLEXO SOLAR, Y EL ANGEL LO ESPIRUTAL, YGUAL QUE EN LA BIBLIA QUE LOS CUTRO EVANGELIOS SE DIVIDEN, EN TRO, LEON AGUILA Y ANGEL, LO PUEDES VER FACILMENTE EN EL CUERPO DE UNA PERSONA mcuashdfis orisifueidme ocyuekltruwemksjke djakfil a idjejd der ysuier pfrisjk fufuejdfhjfjejskr, frks tkakfiorjaofdjitrjasjt ddisufurkvjker quer a dek feuakfyuakr su rkvkltrsñauixai ajkdfjwyuieid epsdides y dgeksdka frspeireis, aldjejdfuifre el dfpiodfejkd kasjdfe forjakf haidka dk ayalza ekxcajtkacjkao quie adjdfoa el aioeud ra del cuerpo.

   

 

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 voluntad de hacer el bien.
flujos, secreciones, residuos / arte colombiano contemporáneo

Los trabajos reunidos en esta exhibición proponen una línea de lectura del arte colombiano de las últimas décadas. Aquí la yo podría pensar la historia de la performace, aun desde una modernidad, aunque se que nace del dada, y se que esta ligada a la imposibilidad de representar el horror,Vi una película era una negra se llamaba vaquita que en lenguaje africano quiere decir afortunada, y tenia un alma tan noble, tan noble como para hacer hablar a un niño mudo, mudo poruque había visto a su madre ser asesiunada por su padre,pero ella lo hizo hablar, por su amor, por su honestidad, pero sobre todo por su lucha por la libertad, si el niño no hubiera hablado ella no seria libre, ella quería ser monja, pero era negra, y había una famila que la quería devuelka, pero ella quería ser monja,las madres tenían que aceptarla enla orden y nadie quería a una exlava negra, solo los niños , solo los niños la amaban, las monjas decían rechazada, rechazada, y entonces el niño entro y dijo aceptada, aceptada, , todos se sorperendieron y la aceptaron  es de alguna manera en si mismo postmoderno, porque no cree en el cuento de la razón, pero en los 60 la performance levantaba aun relatos de libertad, auque la postmodernidad ya se estaba parindo desde el siglo IXX, podemos hablar de una modernidad que se muere inteella de verdad lateraba el mundo, abria los corazones no los pateabatando ser critica dejar de creer, asi todo el cuerpo en la performance denuncia, religa, para luego pasar a ser el cuerpo una resistencia, y ahí todas las particularidades, ahí todas mal minorías se refugiaron ahí los activistas dijeron con el cuepro con las acciones simbolicas su verdad.Pero el mundo de las artes hizo del hapennig una mercancía, y aun de la caca del artista dinero, espectáculo. noción de flujo afecta, transgrede o interpela a la noción de cuerpo, que se desplaza así desde la presencia y solidez con las que usualmente Miguel Zegarra se disolvió, fue de pronto,yo en este momento quiero abrir tu crozaon Emilio, y no solo el tuyo siono el de los artistas en la muestra como empezaría, tendría que ir con el rostro escupido, botar mi semen opot toda la pared, no no no no no no!!! Ceria en la misma aberrracion un Porque mierda le obligaste al artista del cementerio a rehacer su obra, el la quemo, no la vendió, y tu la obligaste a rehacerla, cuando la vi el impacto fue tremendo, ahí moria el hombre era el semen haciendo su cementerio, desde tus cordenadas transmodernas tenia una potencia tremenda, pero luego escuche la entrevista y vi la manipulación, esas no eran sus cordenadas, el quería una accion radicla de negación, pero tu lo volviste, no a la vida, sino al juego vano del arte, lo mataste, para hacer tu obra, el cementerio que expones es el tuyo no es el del artista.  ser tan hermoso al que solo le deje mi ira, al que tuve oportunidad de conocer un día decidió disolverse. se coagula la consistencia material del ser humano hasta otro terreno, más difuso, dominado por la fluctuación, la inestabilidad y la impermanencia.   Taller de critcitica coimedia en 7 numeros tomo iv parte videl cuerpLA ONTOTEOLOGIA CREATIVA DE LA LIBERACIÓN

La Fe es Creatividad
S La exposición que se presenta recoge gran parte de las transformaciones recientes del arte en Colombia, de la mano¿Es posible una postmodernidad subversiva, la respuesta es que no, asi lo demuestra el mercado de arte. de un contexto tan áspero como afable, pero sin duda intenso y efervescente como pocos. No obstante, un cuerpo en disolvencia no es un cuerpo en disolución. El término ‘disolvencia’ ha sido tomado aquí desde su uso extendido en programas de edición o post-producción digital, aludiendo a la transición de una imagen a otra. Procesos de transformación, desvanecimiento y desviación que se operan aquí desde una subjetividad no autónoma pero sí auto-determinada: capaz de tomar los medios de producción de su propia existencia, liberada de las formas de vida unidimensionales que, con algunas variaciones, son las subjetividades dominantes que se le proponen.

Aquí el cuerpo es, al fin y al cabo, multiplicidad y flujo. No solo porque es dudosamente una realidad —ni acotada, ni acotable—, sino porque el flujo es un espacio de posibilidad para lo real cada vezQue haces Emilio?, porque hacer del fluido mercancía, que pasa? No puedo leer este arte colombiano desde las corrdenas que me pides que lo leas, tu me das todas las cordenadas de una transmodernidad, me pediste que te alcara este concepto http://es.wikipedia.org/wiki/Transmodernidad en la postmodernidad se caen todos los relatos, pero se levanta uno nuevo el de la globalización esa es la trasmodernidad, un mundo que transita, y hacia donde transita ese mundo pues hacia un nuevo hombre, un ciborg, alguien que tenga la tegnologia dentro, y el arte esta fundando esa nueva sensibilidad post humana.Mas los trabajos que presentan, no son eso.Porque palntaes esas coordenadas es una simple analogía de fluido y flujo, es tu afán permanente de estar en lo contemporáneo, o hay aquí todo un aparato del capitalismo tardio, que nos intenata poner en estar coordenadas si o si.  más amplio. Habría por ello que evitar oponer ambos términos: un flujo en el cuerpo es una suerte de metáfora política y social de algo que se origina o, más bien, de algo que se procesa en él. Como sustancia —fui y te confronte te dije que eras un agente del capitalismo tardio y tu dijiste que lo eras, te confronte en tu visita guiada, y terminaste diciendo que lo privado se encargue del arte, es decir que el mercado se encargue del arteya negada o admitida, rechazada o reinscrita— habla de su extensión, de su vulnerabilidad e inconsistencia: siempre en movimiento interno y en interacción con el afuera. 


Emilio Tarazona
(Curaduría e investigación)
Bogotá 2012 – Lima 2013.

i Quieres conocer al VERBO
Haz lo que quieras sin miedo,
mas no traiciones al Poéta;

CUERPO EN DISOLVENCIA charly jara ha acabado de ver mi trabajo, mas bien lo ha acabado de sufrir, lo he dejado ahí en un rincón oscuro,Entonces yo debería destruirte, denunaciarte como un agente del sistema, como la coordenada de ese eje colombia , peru, chile, y contigo denunciar a toda la izquierda caviar que te apoya, pero iria mas lejos debería denunciarte como un maldito, como alguien que termina el trabajo de deshumanización para pasar al cyborg sin dejarle nada, mas que mi odio a su falta de compromiso, pero el mira las cosas lejanas, el se va disolviendo.
flujos, secreciones, residuos / arte colombiano contemporáneo

Los trabajos reunidos en esta exhibición proponen una línea de lectura del arte colombiano de las últimas décadas. Aquí la yo podría pensar la historia de la performace, aun desde una modernidad, aunque se que nace del dada, y se que esta ligada a la imposibilidad de representar el horror, es de alguna manera en si mismo postmoderno, porque no cree en el cuento de la razón, pero en los 60 la performance levantaba aun relatos de libertad, auque la postmodernidad ya se estaba parindo desde el siglo IXX, podemos hablar de una modernidad que se muere intetando ser critica dejar de creer, asi todo el cuerpo en la performance denuncia, religa, para luego pasar a ser el cuerpo una resistencia, y ahí todas las particularidades, ahí todas mal minorías se refugiaron ahí los activistas dijeron con el cuepro con las acciones simbolicas su verdad.Pero el mundo de las artes hizo del hapennig una mercancía, y aun de la caca del artista dinero, espectáculo. noción de flujo afecta, transgrede o interpela a la noción de cuerpo, que se desplaza así desde la presencia y solidez con las que usualmente Miguel Zegarra se disolvió, fue de pronto, un Porque mierda le obligaste al artista del cementerio a rehacer su obra, el la quemo, no la vendió, y tu la obligaste a rehacerla, cuando la vi el impacto fue tremendo, ahí moria el hombre era el semen haciendo su cementerio, desde tus cordenadas transmodernas tenia una potencia tremenda, pero luego escuche la entrevista y vi la manipulación, esas no eran sus cordenadas, el quería una accion radicla de negación, pero tu lo volviste, no a la vida, sino al juego vano del arte, lo mataste, para hacer tu obra, el cementerio que expones es el tuyo no es el del artista.  ser tan hermoso al que solo le deje mi ira, al que tuve oportunidad de conocer un día decidió disolverse. se coagula la consistencia material del ser humano hasta otro terreno, más difuso, dominado por la fluctuación, la inestabilidad y la impermanencia. 

Esta noción de flujo (e incluso de volatilidad) es en sí extremadamente dúctil: puede emplearse para describir las formas de la nueva economía en el auge actual de los mercados financieros; o los flujos de las Es una tarde, la tarde en que Emilio decidío disolver a hcomuella dejo una mancha de sangre aun estando embarazada, eso no es transmodernidad, eso es una protesta, una resistencia , una denuncia, ariiregando su vida, rompiendo la falsca conciencia, sin lograrlo, hoy expuesto en ut muestra pierde fuerza, es solo una anécdota.nicaciones y flujos informáticos que hoy se conducen (o se filtran) con o sin cables; o los flujos de materia y energía que bien atraviesan una cadena trófica o participan de un ciclo de intercambios entre atmósfera, biomasa y corrientes acuáticas en el precario dispositivo ecológico del planeta; o hasta los enormes desplazamientos de migrantes, refugiados y exiliados, producto de las dinámicas sociales en las múltiples comunidades de un mundo en drástico conflicto y reconfiguración. 

Sin embargo, enfocado dentro del ámbito biológico del cuerpo, algunas de estas cualidades se mantienen constantes:acabo de mirar la muestra hay un horror en mi cuerpo el cuerpo ha dejado de ser una realidad estable y resulta elusivo establecer sus funciones o sus límites. Particularmente en los últimos decenios, cuando una re-definiciónosacr muñoz nos pide soplar es parantemente dar aliento para que aparesca la memoriua, pero no el nos hace soplar para desaparecer, para que nosotros nos disolvamos continua intenta seguir el paso a su incesante tecno-producción: formas de organización y gestión de la vida dentro del régimen biopolítico, potenciadas desde la irrupción de las industrias alimentaria y farmacéutica; la aparición de la cirugía ‘reconstructiva’ o ‘estética’; la dimensión bio-semiótica profundamente afectada por la manipulación de hormonas, genes y el campo aescupo y te ries, es lo que esperabas, y yo te vuelvo a escupir, aquí no hay dialogo hay la risa cinica de alguien que esta crenado su éxito con la provocación, pero y esas tardes ese amor profundo, cuando mirabas los cuadors, no existe, no existe, no existe, yo te vi caminar en el cielo gruis de lima sostuve tu mano, y tu reias no tu estabas llorando asi despacio sabiendo que una lagrima es solo eso una lagrima nada maspenas explorado de la escala nanométrica en medicina; o el aporte de la cibernética en la construcción de prótesis o bio-interfases que extienden o proyectan el cuerpo al campo de la virtualidad, haciendo mutar irreversiblemente la idea de ‘presencia’. La era del post-humano es también con Robertt teníamos un proyecto se llamaba el espejo del suicida, era mostrar la imagen a aqmientras que yo en un flujo veo algo sagrado, tu ves solo la superficvie para mi una lagrima no será solo una lagrima y una m,anzana sobre una mesa no será solo una manzana sobre una mesa, siempre será algo que solo alcanzo a inturti que no puedo explicaruellos que deciden disolverse, pero de prontoo solo caeríamos en el narcisismo y cinismo cruel, en el morbo del suicidio, terminando vendiendo las imagens captadas o excibiendolas en que detestable ese trabajo del masaje con las lagrimas y el azúcar que detestable, que superficila, que manera tan estupoida de querer hacer una composición, es ingenua, y en esa ingenuidad podría yo enamorar me de ella, pero no es realmente iogenua no en el siglo xxi solo es otra estúpida obra de arteuna galería, nada mas terrible.a era de la disolución del cuerpo. O, al menos, un tiempo que devela su frágil y mudable consolidación.

  Emilio Tarazona
(Curaduría e investigación)
Bogotá 2012 – Lima 2013.El SANTO ES VIDA.

o, algunas de estas cualidades se mantienen constantes:acabo de mirar la muestra hay un horror en mi cuerpo el cuerpo ha dejado de ser una realidad estable y resulta elusivo establecer sus funciones o sus límites. Particularmente en los últimos decenios, cuando una re-definición continua intenta seguir el paso a su incesante tecno-producción: formas de organización y gestión de la vida dentro del régimen biopolítico, potenciadas desde la irrupción de las industrias alimentaria y farmacéutica; la aparición de la cirugía ‘reconstructiva’ o ‘estética’; la dimensión bio-semiótica profundamente afectada por la manipulación de hormonas, genes y el campo apenas explorado de la escala nanométrica en medicina; o el aporte de la cibernética en la construcción de prótesis o bio-interfases que extienden o proyectan el cuerpo al campo de la virtualidad, haciendo mutar irreversiblemente la idea de ‘presencia’. La era del post-humano es también con Robertt teníamos un proyecto se llamaba el espejo del suicida, era mostrar la imagen a aquellos que deciden disolverse, pero de prontoo solo caeríamos en el narcisismo y cinismo cruel, en el morbo del suicidio, terminando vendiendo las imagens captadas o excibiendolas en una galería, nada mas terrible.a era de la disolución del cuerpo. O, al menos, un tiempo que devela su frágil y mudable consolidación.
el amor es comunión perfecta con el ser
La exposición que se presenta recoge gran parte de las transformaciones recientes del arte en Colombia, de la mano¿Es posible una postmodernidad subversiva, la respuesta es que no, asi lo demuestra el mercado de arte. de un contexto tan áspero como afable, pero sin duda intenso y efervescente como pocos. No obstante, un cuerpo en disolvencia no es un cuerpo en disolución. El término ‘disolvencia’ ha sido tomado aquí desde su uso extendido en programas de edición o post-producción digital, aludiendo a la transición de una imagen a otra. Procesos de transformación, desvanecimiento y desviación que se operan aquí desde una subjetividad no autónoma pero sí auto-determinada: capaz de tomar los medios de producción de su propia existencia, liberada de las formas de vida unidimensionales que, con algunas variaciones, son las subjetividades dominantes que se le proponen.

Aquí el cuerpo es, al fin y al cabo, multiplicidad y flujo. No solo porque es dudosamente una realidad —ni acotada, ni acotable—, sino porque el flujo es un espacio de posibilidad para lo real cada vezQue haces Emilio?, porque hacer del fluido mercancía, que pasa? No puedo leer este arte colombiano desde las corrdenas que me pides que lo leas, tu me das todas las cordenadas de una transmodernidad, me pediste que te alcara este concepto http://es.wikipedia.org/wiki/Transmodernidad en la postmodernidad se caen todos los relatos, pero se levanta uno nuevo el de la globalización esa es la trasmodernidad, un mundo que transita, y hacia donde transita ese mundo pues hacia un nuevo hombre, un ciborg, alguien que tenga la tegnologia dentro, y el arte esta fundando esa nueva sensibilidad post humana.Mas los trabajos que presentan, no son eso.Porque palntaes esas coordenadas es una simple analogía de fluido y flujo, es tu afán permanente de estar en lo contemporáneo, o hay aquí todo un aparato del capitalismo tardio, que nos intenata poner en estar coordenadas si o si.  más amplio. Habría por ello que evitar oponer ambos términos: un flujo en el cuerpo es una suerte de metáfora política y social de algo que se origina o, más bien, de algo que se procesa en él. Como sustancia —fui y te confronte te dije que eras un agente del capitalismo tardio y tu dijiste que lo eras, te confronte en tu visita guiada, y terminaste diciendo que lo privado se encargue del arte, es decir que el mercado se encargue del arteya negada o admitida, rechazada o reinscrita— habla de su extensión, de su vulnerabilidad e inconsistencia: siempre en movimiento interno y en interacción con el afuera. 


Emilio Tarazona
(Curaduría e investigación)
Bogotá 2012 – Lima 2013.

 

Participan: Wlliam Bahos, Wilson Diaz, Nadia Granados, Erika Mabel Jaramillo, Maria Evelia Marmolejo, Oscar Muñoz, Raul Naranjo Luna, Fernando Pertuz, Miguel Ángel Rojas, Raquel Solórzano, Liliana Vélez.

 

CUERPO EN DISOLVENCIA charly jara ha acabado de ver mi trabajo, mas bien lo ha acabado de sufrir, lo he dejado ahí en un rincón oscuro,Entonces yo debería destruirte, denunaciarte como un agente del sistema, como la coordenada de ese eje colombia , peru, chile, y contigo denunciar a toda la izquierda caviar que te apoya, pero iria mas lejos debería denunciarte como un maldito, como alguien que termina el trabajo de deshumanización para pasar al cyborg sin dejarle nada, mas que mi odio a su falta de compromiso, pero el mira las cosas lejanas, el se va disolviendo.
flujos, secreciones, residuos / arte colombiano contemporáneo

Los trabajos reunidos en esta exhibición proponen una línea de lectura del arte colombiano de las últimas décadas. Aquí la yo podría pensar la historia de la performace, aun desde una modernidad, aunque se que nace del dada, y se que esta ligada a la imposibilidad de representar el horror, es de alguna manera en si mismo postmoderno, porque no cree en el cuento de la razón, pero en los 60 la performance levantaba aun relatos de libertad, auque la postmodernidad ya se estaba parindo desde el siglo IXX, podemos hablar de una modernidad que se muere intetando ser critica dejar de creer, asi todo el cuerpo en la performance denuncia, religa, para luego pasar a ser el cuerpo una resistencia, y ahí todas las particularidades, ahí todas mal minorías se refugiaron ahí los activistas dijeron con el cuepro con las acciones simbolicas su verdad.Pero el mundo de las artes hizo del hapennig una mercancía, y aun de la caca del artista dinero, espectáculo. noción de flujo afecta, transgrede o interpela a la noción de cuerpo, que se desplaza así desde la presencia y solidez con las que usualmente Miguel Zegarra se disolvió, fue de pronto, un Porque mierda le obligaste al artista del cementerio a rehacer su obra, el la quemo, no la vendió, y tu la obligaste a rehacerla, cuando la vi el impacto fue tremendo, ahí moria el hombre era el semen haciendo su cementerio, desde tus cordenadas transmodernas tenia una potencia tremenda, pero luego escuche la entrevista y vi la manipulación, esas no eran sus cordenadas, el quería una accion radicla de negación, pero tu lo volviste, no a la vida, sino al juego vano del arte, lo mataste, para hacer tu obra, el cementerio que expones es el tuyo no es el del artista.  ser tan hermoso al que solo le deje mi ira, al que tuve oportunidad de conocer un día decidió disolverse. se coagula la consistencia material del ser humano hasta otro terreno, más difuso, dominado por la fluctuación, la inestabilidad y la impermanencia. 

Esta noción de flujo (e incluso de volatilidad) es en sí extremadamente dúctil: puede emplearse para describir las formas de la nueva economía en el auge actual de los mercados financieros; o los flujos de las Es una tarde, la tarde en que Emilio decidío disolver a hcomuella dejo una mancha de sangre aun estando embarazada, eso no es transmodernidad, eso es una protesta, una resistencia , una denuncia, ariiregando su vida, rompiendo la falsca conciencia, sin lograrlo, hoy expuesto en ut muestra pierde fuerza, es solo una anécdota.nicaciones y flujos informáticos que hoy se conducen (o se filtran) con o sin cables; o los flujos de materia y energía que bien atraviesan una cadena trófica o participan de un ciclo de intercambios entre atmósfera, biomasa y corrientes acuáticas en el precario dispositivo ecológico del planeta; o hasta los enormes desplazamientos de migrantes, refugiados y exiliados, producto de las dinámicas sociales en las múltiples comunidades de un mundo en drástico conflicto y reconfiguración. 

Sin embargo, enfocado dentro del ámbito biológico del cuerpo, algunas de estas cualidades se mantienen constantes:acabo de mirar la muestra hay un horror en mi cuerpo el cuerpo ha dejado de ser una realidad estable y resulta elusivo establecer sus funciones o sus límites. Particularmente en los últimos decenios, cuando una re-definiciónosacr muñoz nos pide soplar es parantemente dar aliento para que aparesca la memoriua, pero no el nos hace soplar para desaparecer, para que nosotros nos disolvamos continua intenta seguir el paso a su incesante tecno-producción: formas de organización y gestión de la vida dentro del régimen biopolítico, potenciadas desde la irrupción de las industrias alimentaria y farmacéutica; la aparición de la cirugía ‘reconstructiva’ o ‘estética’; la dimensión bio-semiótica profundamente afectada por la manipulación de hormonas, genes y el campo aescupo y te ries, es lo que esperabas, y yo te vuelvo a escupir, aquí no hay dialogo hay la risa cinica de alguien que esta crenado su éxito con la provocación, pero y esas tardes ese amor profundo, cuando mirabas los cuadors, no existe, no existe, no existe, yo te vi caminar en el cielo gruis de lima sostuve tu mano, y tu reias no tu estabas llorando asi despacio sabiendo que una lagrima es solo eso una lagrima nada maspenas explorado de la escala nanométrica en medicina; o el aporte de la cibernética en la construcción de prótesis o bio-interfases que extienden o proyectan el cuerpo al campo de la virtualidad, haciendo mutar irreversiblemente la idea de ‘presencia’. La era del post-humano es también con Robertt teníamos un proyecto se llamaba el espejo del suicida, era mostrar la imagen a aqmientras que yo en un flujo veo algo sagrado, tu ves solo la superficvie para mi una lagrima no será solo una lagrima y una m,anzana sobre una mesa no será solo una manzana sobre una mesa, siempre será algo que solo alcanzo a inturti que no puedo explicaruellos que deciden disolverse, pero de prontoo solo caeríamos en el narcisismo y cinismo cruel, en el morbo del suicidio, terminando vendiendo las imagens captadas o excibiendolas en que detestable ese trabajo del masaje con las lagrimas y el azúcar que detestable, que superficila, que manera tan estupoida de querer hacer una composición, es ingenua, y en esa ingenuidad podría yo enamorar me de ella, pero no es realmente iogenua no en el siglo xxi solo es otra estúpida obra de arteuna galería, nada mas terrible.a era de la disolución del cuerpo. O, al menos, un tiempo que devela su frágil y mudable consolidación.

La exposición que se presenta recoge gran parte de las transformaciones recientes del arte en Colombia, de la mano¿Es posible una postmodernidad subversiva, la respuesta es que no, asi lo demuestra el mercado de arte. de un contexto tan áspero como afable, pero sin duda intenso y efervescente como pocos. No obstante, un cuerpo en disolvencia no es un cuerpo en disolución. El término ‘disolvencia’ ha sido tomado aquí desde su uso extendido en programas de edición o post-presa es tupides de querer reduscubirr a alguin esa mujer con la toalas higenicas llenas de sangrew, en la foto hay una poesía, es tu poesía, es lo que descubriste, potra vez es tu obra, la obra de un investigador, no terminare de agradecer la exposcion quie curaste con miguiekl lopez , son pocos los que investigan,pero aca a pesar de que percibo la belleza, no se si creerte, como obra me resulta tan intrascendente, es solo la foto, ese registro, y tu mirada al verla lo que me atraeoducción digital, aludiendo a la transición de una imagen a otra. Procesos de transformación, desvanecimiento y desviación que se operan aquí desde una subjetividad no autónoma pero sí auto-determinada: capaz de tomar los medios de producción de su propia existencia, liberada de las formas de vida unidimensionales que, con algunas variaciones, son las subjetividades dominantes que se le proponen.

Aquí el cuerpo es, al fin y al cabo, multiplicidad y flujo. No solo porque es dudosamente una realidad —ni acotada, ni acotable—, sino porque el flujo es un espacio de posibilidad para lo real cada vezQue haces Emilio?, porque hacer del fluido mercancía, que pasa? No puedo leer este arte colombiano desde las corrdenas que me pides que lo leas, tu me das todas las cordenadas de una transmodernidad, me pediste que te alcara este concepto http://es.wikipedia.osbyecto y sublime, ni csgsndo erso es solo abyecto y comercisalrg/wiki/Transmodernidad en la postmodernidad se caen todos los relatos, pero se levanta uno nuevo el de la globalización esa es la trasmodernidad, un mundo que transita, y hacia donde transita ese mundo pues hacia un nuevo hombre, un ciborg, alguien que tenga la tegnologiaaun no resulvo como biotejer, aun no lo resuelvo dentro, y el arte esta fundando esa nueva sensibilidad post humana.Mas los trabajos que presentan, no son eso.Porque palntaes esas coordenadas es una simple analogía de fluido y flujo, es tu afán permanente de estar en lo contemporáneo, o hay aquí todo un aparato del capitaliscomo poder abrir un corazón, como poder tjer vida con esas obras, copmo de verdad tomarlas en seriomo tardio, que nos intenata poner en estar coordenadas si o si.  más amplio. Habría por ello que evitar oponer ambos términos: un flujo en el cuerpo es una suerte de metáfora política y social de algo que se origina o, más bien, de algo que se procesa en él. Como sustancia —fui y te confronte te dije que eras un agente del capitalismo tardio y tu dijiste que lo eras, te confronte en tu visita guiada, y terminaste diciendo que lo privado se encargue del arte, es decir que el mercado se encargue del arteya negada o admitida, rechazada o reinscrita— habla de su extensión, de su vulnerabilidad e inconsistencia: siempre en movimiento interno y en interacción con el afuera. 


Emilio Tarazona
(Curaduría e investigación)
Bogotá 2012 – Lima 2013.

 

CUERPO EN DISOLVENCIA charly jara ha acabado de ver mi trabajo, mas bien lo ha acabado de sufrir, lo he dejado ahí en un rincón oscuro,Entonces yo debería destruirte, denunaciarte como un agente del sistema, como la coordenada de ese eje colombia , peru, chile, y contigo denunciar a toda la izquierda caviar que te apoya, pero iria mas lejos debería denunciarte como un maldito, como alguien que termina el trabajo de deshumanización para pasar al cyborg sin dejarle nada, mas que mi odio a su falta de compromiso, pero el mira las cosas lejanas, el se va disolviendo.
flujos, secreciones, residuos / arte colombiano contemporáneo

Los trabajos reunidos en esta exhibición proponen una línea de lectura del arte colombiano de las últimas décadas. Aquí la yo podría pensar la historia de la performace, aun desde una modernidad, aunque se que nace del dada, y se que esta ligada a la imposibilidad de representar el horror,Vi una película era una negra se llamaba vaquita que en lenguaje africano quiere decir afortunada, y tenia un alma tan noble, tan noble como para hacer hablar a un niño mudo, mudo poruque había visto a su madre ser asesiunada por su padre,pero ella lo hizo hablar, por su amor, por su honestidad, pero sobre todo por su lucha por la libertad, si el niño no hubiera hablado ella no seria libre, ella quería ser monja, pero era negra, y había una famila que la quería devuelka, pero ella quería ser monja,las madres tenían que aceptarla enla orden y nadie quería a una exlava negra, solo los niños , solo los niños la amaban, las monjas decían rechazada, rechazada, y entonces el niño entro y dijo aceptada, aceptada, , todos se sorperendieron y la aceptaron  es de alguna manera en si mismo postmoderno, porque no cree en el cuento de la razón, pero en los 60 la performance levantaba aun relatos de libertad, auque la postmodernidad ya se estaba parindo desde el siglo IXX, podemos hablar de una modernidad que se muere inteella de verdad lateraba el mundo, abria los corazones no los pateabatando ser critica dejar de creer, asi todo el cuerpo en la performance denuncia, religa, para luego pasar a ser el cuerpo una resistencia, y ahí todas las particularidades, ahí todas mal minorías se refugiaron ahí los activistas dijeron con el cuepro con las acciones simbolicas su verdad.Pero el mundo de las artes hizo del hapennig una mercancía, y aun de la caca del artista dinero, espectáculo. noción de flujo afecta, transgrede o interpela a la noción de cuerpo, que se desplaza así desde la presencia y solidez con las que usualmente Miguel Zegarra se disolvió, fue de pronto,yo en este momento quiero abrir tu crozaon Emilio, y no solo el tuyo siono el de los artistas en la muestra como empezaría, tendría que ir con el rostro escupido, botar mi semen opot toda la pared, no no no no no no!!! Ceria en la misma aberrracion un Porque mierda le obligaste al artista del cementerio a rehacer su obra, el la quemo, no la vendió, y tu la obligaste a rehacerla, cuando la vi el impacto fue tremendo, ahí moria el hombre era el semen haciendo su cementerio, desde tus cordenadas transmodernas tenia una potencia tremenda, pero luego escuche la entrevista y vi la manipulación, esas no eran sus cordenadas, el quería una accion radicla de negación, pero tu lo volviste, no a la vida, sino al juego vano del arte, lo mataste, para hacer tu obra, el cementerio que expones es el tuyo no es el del artista.  ser tan hermoso al que solo le deje mi ira, al que tuve oportunidad de conocer un día decidió disolverse. se coagula la consistencia material del ser humano hasta otro terreno, más difuso, dominado por la fluctuación, la inestabilidad y la impermanencia. 

Esta noción de flujo (e incluso de volatilidad) es en sí extremadamente dúctil: puede emplearse para describir las formas de la nueva economía en el auge actual de los mercados financieros; o los flujos de las Es una tarde, la tarde en que Emilio decidío disolver a el otro año con mi amigo miguel discutiumos sobre uyn trabajo de eli Neira nuesta matria equivoa, ella era una poeta y performe chilena, ella realizo una accion en donde cagaba encima de la cosntitucion de chile, a miuel le fadstidiom, no se quedo en la protesta politca sino que la propia accion le pareció nihilista, y aun maldita, como negación a la vida misma, como la estética de toda la cagada del capitalismo tardiuo, toda esa cultura de la muertehcomuella dejo una mancha de sangre aun estando embarazada, eso no es transmodernidad, eso es una protesta, una resistencia , una denuncia, ariiregando su vida, rompiendo la falsca conciencia, sin lograrlo, hoy expuesto en ut muestra pierde fuerza, es solo una anécdota.nicaciones y flujos informáticos que hoy se conducen (o se filtran) con o sin cables; o los flujyo defendi a eli, pero miguel hablaba con el corazonos de materia y energía que bien atraviesan una cadena trófica o participan de un ciclo de intercambios entre atmósfera, biomasa y corrientes acuáticas en el precario dispositivo ecológico del planeta; o hasta los enormes desplazamientos de migrantes, refugiados y exiliados, producto de las dinámicas sociales en las múltiples comunidades de un mundo en drástico conflicto y reconfiguración. 

Sin embargo, enfocado dentro del ámbito biológico del cuerpo, algunas de estas cualidades se mantienen constantes:acabo de mirar la muestra hay un horror en mi cuerpo el cuerpo ha dejado de ser una realidad estable y resulta elusivo establecer sus funciones o sus límites. Particulrecuerdo cuando orine en el coito disfruta y fue una purificación, pero la lluvia dorada es un acto perverso, de dominación, tantas veces expuesto en el arte que pierde toda su fuerza. Los acciones vienense tenial algo qwue decir, pero eso hecho mercancía es triste, decadentearmente en los últimos decenios, cuando una re-definiciónosacr muñoz nos pide soplar es parantemente dar aliento para que aparesca la memoriua, pero no el nos hace soplar para desaparecer, para que nosotros nos disolvamos continua intenta seguir el paso a su incesante tecno-producción: formas de organización y gestión de la vida dentro del régimen biopolítico, potenciadas desde la irrupción de las industrias alimentaria y farmacéutica; la aparición de la cirugía ‘reconstructiva’ o ‘estética’; la dimensión bio-semiótica profundamente afectada por la manipulación de hormonas, genes y el campo aescupo y te ries, es lo que esperabas, y yo te vuelvo a escupir, aquí no hay dialogo hay la risa cinica de alguien que esta crenado su éxito con la provocación, pero y esas tardes ese amor profundo, cuando mirabas los cuadors, Noel ultimo performance como lo narraste solo me quedo el efecto, la leche derramsda y todo lo demás el efecto de lo sexual y se que se saco el cabello, pero solo me pareció efecto existe, no existe, no existe, yo te vi caminar en el cielo gruis de lima sostuve tu mano, y tu reias no tu estabas llorando asi despacio sabiendo que una lagrima es solo eso una lagrima nada maspenas explorado de la escala nanométrica en medicina; o el aporte de la cibernética en la construcción de prótesis o bio-interfases que extienden o proyectan el cuerpo al campo de la virtualidad, haciendo mutar irreversiblemente la idea de ‘presencia’. La era del post-humano es también con Robertt teníamos un proyecto se llamaba el espejo del suicida, era mostrar la imagen a aqmientras que yo en un flujo veo algo sagrado, tu ves solo la superficvie para mi una lagrima no será solo una lagrima y una m,anzana sobre una mesa no será solo una manzana sobre una mesa, siempre será algo que solo alcanzo a inturti que no puedo explicaruellos que deciden disolverse, pero de prontoo solo caeríamos en el narcisismo y cinismo cruel, en el morbo del suicidio, terminando vendiendo las imagens captadas o excibiendolas en que detestable ese trabajo del masaje con las lagrimas y el azúcar que detestable, que superficila, que manera tan estupoida de querer hacer una composición, es ingenua, y en esa ingenuidad podría yo enamorar me de ella, pero no es realmente iogenua no en el siglo xxi solo es otra estúpida obra de arteuna galería, nada mas terrible.a era de la disolución del cuerpo. O, al menos, unla guerra del imaginario se basa en establecer un ciclo arquetipico tiempo que devela su frágil y mudable consolidación.

La exposición que se presenta recoge gran parte de las transformaciones recientes del arte en Colombia, de la mano¿Es posible una postmodernidad subversiva, la respuesta es que no, asi lo demuestra el mercado de arte. de un contexto tan áspero como afable, pero sin duda intenso y efervescente como pocos. No obstante, un cuerpo en disolvencia no es un cuerpo en disolución. El término ‘disolvencia’ ha sido tomado aquí desde su uso extendido en programas de edición o post-presa es tupides de querer reduscubirr a alguin esa mujer con la toalas higenicas llenas de sangrew, en labrazo abrazo, la abrazo, le daría mi pelo, y solo quedaría como una provocación como una accion de realytia foto hay una poesía, es tu poesía, es lo que descubriste, potra vez es tu obra, la obra de un investigador, no terminare de agradecer la exposcion quie curaste con miguiekl lopez , son pocos los que investigan,pero aca a pesar de que percibo la belleza, no se si creerte, como obra me resulta tan intrascendente, es solo la foto, ese registro, y tu mirada al verla lo que me atraeoducctendriamos que salir de la galería del espacio del reality, para conseguri alguna realidadión digital, aludiendo a la transición de una imagen a otra. Procesos de transformación, desvanecimiento y desviación que se operan aquí desde una subjetividad no autónoma pero sí auto-determinada: capaz de tomar los medios de producción de su propia existencia, liberada de las formas de vida unidimensionales que, con algunas variaciones, son las subjetividades dominano les creo, no les creo , npo les creontes que se le proponen.

Aquí el cuerpo es, al fin y al cabo, multiplicidad y flujo. No solo porque es dudosamente una realidad —ni acotada, ni acotable—, sino porque el flujo es un espacio de posibilidad para lo real cada vezQue haces Emilio?, porque hacer del fluido mercancía, que pasa? No puedo leer este arte colombiano desde las corrdenas que me pides que lo leas, tu me das todas las cordenadas de una transmodernidad, me pediste que te alcara este concepto http://es.wikipedia.osbyecto y sublime, ni csgsndo erso es solo abyecto y comercisalrg/wiki/Transmodernidad en la postmodernidad se caen todos los relatos, pero se levanta uno nuevo el de la globalización esa es la trasmodernidad, un mundo que transita, y hacia donde transita ese mundo pues hacia un nuevo hombre, un ciborg, alguien que tenga la tegnologiaaun no resulvo como biotejer, aun no lo resuelvo dentro, y el arte esta fundando esa nueva sensibilidad post humana.Mas los trabajos que presentan,como biotejer la disolvencia no son eso.Porque palntaes esas coordenadas es una simple analogía de fluido y flujo, es tu afán permanente de estar en lo contemporáneo, o hay aquí todo un aparato del capitaliscomo poder abrir un corazón, como poder tjer vida con esas obras, copmo de verdad tomarlas en seriomo tardio, que nos intenata poner en estar coordenadas si o si al menos fuera disolución y no disolvencia, si al menos de verdad fuera real,pero no lo es, es solo parte de un espacio virtual de una isal de edición, de un viede que será vendido excibido y proistituido yuna y otra vez esacandalizando con los flujos en el cubo blanco.  más amplio. Habría por ello que evitar oponer ambos términos: un flujo en el cuerpo es una suerte de metáfora política y social de algo que se origina o, más bien, de algo que se procesa en él. Como sustancia —fui y te confronte te dije que eras un agente del capitalismo tardio y tu dijiste que lo eras, te confronte en tu visita guiada, y terminaste diciendo que lo privado se encargue del arte, es decir que el mercado se encargue del arteya negada o admitida, rechazada o reinscrita— habla de su extensión, de su vulnerabilidad e inconsistencia: siempre en movimiento interno y en interacción con el afuera. 


Emilio Tarazona
(Curaduría e investigación)
Bogotá 2012 – Lima 2013.

Taller de critica comedia en 7 numeros tomo iv parte 6

¿COMO BIOTEJER LA DISOLVENCIA?

CUERPO EN DISOLVENCIA charly jara ha acabado de ver mi trabajo, mas bien lo ha acabado de sufrir, lo he dejado ahí en un rincón oscuro, sin dejarle nada, mas que mi odio a su falta de compromiso, pero el mira las cosas lejanas, el se va disolviendo.
flujos, secreciones, residuos / arte colombiano contemporáneo

Los trabajos reunidos en esta exhibición proponen una línea de lectura del arte colombiano de las últimas décadas. Aquí la noción de flujo afecta, transgrede o interpela a la noción de cuerpo, que se desplaza así desde la presencia y solidez con las que usualmente Miguel Zegarra se disolvió, fue de pronto, un ser tan hermoso al que solo le deje mi ira, al que tuve oportunidad de conocer un día decidió disolverse. se coagula la consistencia material del ser humano hasta otro terreno, más difuso, dominado por la fluctuación, la inestabilidad y la impermanencia. 

Esta noción de flujo (e incluso de volatilidad) es en sí extremadamente dúctil: puede emplearse para describir las formas de la nueva economía en el auge actual de los mercados financieros; o los flujos de las Es una tarde, la tarde en que Emilio decidío disolver a hcomunicaciones y flujos informáticos que hoy se conducen (o se filtran) con o sin cables; o los flujos de materia y energía que bien atraviesan una cadena trófica o participan de un ciclo de intercambios entre atmósfera, biomasa y corrientes acuáticas en el precario dispositivo ecológico del planeta; o hasta los enormes desplazamientos de migrantes, refugiados y exiliados, producto de las dinámicas sociales en las múltiples comunidades de un mundo en drástico conflicto y reconfiguración. 

Sin embargo, enfocado dentro del ámbito biológico del cuerpLA ONTOTEOLOGIA CREATIVA DE LA LIBERACIÓN

La Fe es Creatividad
S La exposición que se presenta recoge gran parte de las transformaciones recientes del arte en Colombia, de la mano¿Es posible una postmodernidad subversiva, la respuesta es que no, asi lo demuestra el mercado de arte. de un contexto tan áspero como afable, pero sin duda intenso y efervescente como pocos. No obstante, un cuerpo en disolvencia no es un cuerpo en disolución. El término ‘disolvencia’ ha sido tomado aquí desde su uso extendido en programas de edición o post-producción digital, aludiendo a la transición de una imagen a otra. Procesos de transformación, desvanecimiento y desviación que se operan aquí desde una subjetividad no autónoma pero sí auto-determinada: capaz de tomar los medios de producción de su propia existencia, liberada de las formas de vida unidimensionales que, con algunas variaciones, son las subjetividades dominantes que se le proponen.

Aquí el cuerpo es, al fin y al cabo, multiplicidad y flujo. No solo porque es dudosamente una realidad —ni acotada, ni acotable—, sino porque el flujo es un espacio de posibilidad para lo real cada vezQue haces Emilio?, porque hacer del fluido mercancía, que pasa? No puedo leer este arte colombiano desde las corrdenas que me pides que lo leas, tu me das todas las cordenadas de una transmodernidad, me pediste que te alcara este concepto http://es.wikipedia.org/wiki/Transmodernidad en la postmodernidad se caen todos los relatos, pero se levanta uno nuevo el de la globalización esa es la trasmodernidad, un mundo que transita, y hacia donde transita ese mundo pues hacia un nuevo hombre, un ciborg, alguien que tenga la tegnologia dentro, y el arte esta fundando esa nueva sensibilidad post humana.Mas los trabajos que presentan, no son eso.Porque palntaes esas coordenadas es una simple analogía de fluido y flujo, es tu afán permanente de estar en lo contemporáneo, o hay aquí todo un aparato del capitalismo tardio, que nos intenata poner en estar coordenadas si o si.  más amplio. Habría por ello que evitar oponer ambos términos: un flujo en el cuerpo es una suerte de metáfora política y social de algo que se origina o, más bien, de algo que se procesa en él. Como sustancia —fui y te confronte te dije que eras un agente del capitalismo tardio y tu dijiste que lo eras, te confronte en tu visita guiada, y terminaste diciendo que lo privado se encargue del arte, es decir que el mercado se encargue del arteya negada o admitida, rechazada o reinscrita— habla de su extensión, de su vulnerabilidad e inconsistencia: siempre en movimiento interno y en interacción con el afuera. 


Emilio Tarazona
(Curaduría e investigación)
Bogotá 2012 – Lima 2013.

i Quieres conocer al VERBO
Haz lo que quieras sin miedo,
mas no traiciones al Poéta;

CUERPO EN DISOLVENCIA charly jara ha acabado de ver mi trabajo, mas bien lo ha acabado de sufrir, lo he dejado ahí en un rincón oscuro,Entonces yo debería destruirte, denunaciarte como un agente del sistema, como la coordenada de ese eje colombia , peru, chile, y contigo denunciar a toda la izquierda caviar que te apoya, pero iria mas lejos debería denunciarte como un maldito, como alguien que termina el trabajo de deshumanización para pasar al cyborg sin dejarle nada, mas que mi odio a su falta de compromiso, pero el mira las cosas lejanas, el se va disolviendo.
flujos, secreciones, residuos / arte colombiano contemporáneo

Los trabajos reunidos en esta exhibición proponen una línea de lectura del arte colombiano de las últimas décadas. Aquí la yo podría pensar la historia de la performace, aun desde una modernidad, aunque se que nace del dada, y se que esta ligada a la imposibilidad de representar el horror, es de alguna manera en si mismo postmoderno, porque no cree en el cuento de la razón, pero en los 60 la performance levantaba aun relatos de libertad, auque la postmodernidad ya se estaba parindo desde el siglo IXX, podemos hablar de una modernidad que se muere intetando ser critica dejar de creer, asi todo el cuerpo en la performance denuncia, religa, para luego pasar a ser el cuerpo una resistencia, y ahí todas las particularidades, ahí todas mal minorías se refugiaron ahí los activistas dijeron con el cuepro con las acciones simbolicas su verdad.Pero el mundo de las artes hizo del hapennig una mercancía, y aun de la caca del artista dinero, espectáculo. noción de flujo afecta, transgrede o interpela a la noción de cuerpo, que se desplaza así desde la presencia y solidez con las que usualmente Miguel Zegarra se disolvió, fue de pronto, un Porque mierda le obligaste al artista del cementerio a rehacer su obra, el la quemo, no la vendió, y tu la obligaste a rehacerla, cuando la vi el impacto fue tremendo, ahí moria el hombre era el semen haciendo su cementerio, desde tus cordenadas transmodernas tenia una potencia tremenda, pero luego escuche la entrevista y vi la manipulación, esas no eran sus cordenadas, el quería una accion radicla de negación, pero tu lo volviste, no a la vida, sino al juego vano del arte, lo mataste, para hacer tu obra, el cementerio que expones es el tuyo no es el del artista.  ser tan hermoso al que solo le deje mi ira, al que tuve oportunidad de conocer un día decidió disolverse. se coagula la consistencia material del ser humano hasta otro terreno, más difuso, dominado por la fluctuación, la inestabilidad y la impermanencia. 

Esta noción de flujo (e incluso de volatilidad) es en sí extremadamente dúctil: puede emplearse para describir las formas de la nueva economía en el auge actual de los mercados financieros; o los flujos de las Es una tarde, la tarde en que Emilio decidío disolver a hcomuella dejo una mancha de sangre aun estando embarazada, eso no es transmodernidad, eso es una protesta, una resistencia , una denuncia, ariiregando su vida, rompiendo la falsca conciencia, sin lograrlo, hoy expuesto en ut muestra pierde fuerza, es solo una anécdota.nicaciones y flujos informáticos que hoy se conducen (o se filtran) con o sin cables; o los flujos de materia y energía que bien atraviesan una cadena trófica o participan de un ciclo de intercambios entre atmósfera, biomasa y corrientes acuáticas en el precario dispositivo ecológico del planeta; o hasta los enormes desplazamientos de migrantes, refugiados y exiliados, producto de las dinámicas sociales en las múltiples comunidades de un mundo en drástico conflicto y reconfiguración. 

Sin embargo, enfocado dentro del ámbito biológico del cuerpo, algunas de estas cualidades se mantienen constantes:acabo de mirar la muestra hay un horror en mi cuerpo el cuerpo ha dejado de ser una realidad estable y resulta elusivo establecer sus funciones o sus límites. Particularmente en los últimos decenios, cuando una re-definiciónosacr muñoz nos pide soplar es parantemente dar aliento para que aparesca la memoriua, pero no el nos hace soplar para desaparecer, para que nosotros nos disolvamos continua intenta seguir el paso a su incesante tecno-producción: formas de organización y gestión de la vida dentro del régimen biopolítico, potenciadas desde la irrupción de las industrias alimentaria y farmacéutica; la aparición de la cirugía ‘reconstructiva’ o ‘estética’; la dimensión bio-semiótica profundamente afectada por la manipulación de hormonas, genes y el campo aescupo y te ries, es lo que esperabas, y yo te vuelvo a escupir, aquí no hay dialogo hay la risa cinica de alguien que esta crenado su éxito con la provocación, pero y esas tardes ese amor profundo, cuando mirabas los cuadors, no existe, no existe, no existe, yo te vi caminar en el cielo gruis de lima sostuve tu mano, y tu reias no tu estabas llorando asi despacio sabiendo que una lagrima es solo eso una lagrima nada maspenas explorado de la escala nanométrica en medicina; o el aporte de la cibernética en la construcción de prótesis o bio-interfases que extienden o proyectan el cuerpo al campo de la virtualidad, haciendo mutar irreversiblemente la idea de ‘presencia’. La era del post-humano es también con Robertt teníamos un proyecto se llamaba el espejo del suicida, era mostrar la imagen a aqmientras que yo en un flujo veo algo sagrado, tu ves solo la superficvie para mi una lagrima no será solo una lagrima y una m,anzana sobre una mesa no será solo una manzana sobre una mesa, siempre será algo que solo alcanzo a inturti que no puedo explicaruellos que deciden disolverse, pero de prontoo solo caeríamos en el narcisismo y cinismo cruel, en el morbo del suicidio, terminando vendiendo las imagens captadas o excibiendolas en que detestable ese trabajo del masaje con las lagrimas y el azúcar que detestable, que superficila, que manera tan estupoida de querer hacer una composición, es ingenua, y en esa ingenuidad podría yo enamorar me de ella, pero no es realmente iogenua no en el siglo xxi solo es otra estúpida obra de arteuna galería, nada mas terrible.a era de la disolución del cuerpo. O, al menos, un tiempo que devela su frágil y mudable consolidación.

La exposición que se presenta recoge gran parte de las transformaciones recientes del arte en Colombia, de la mano¿Es posible una postmodernidad subversiva, la respuesta es que no, asi lo demuestra el mercado de arte. de un contexto tan áspero como afable, pero sin duda intenso y efervescente como pocos. No obstante, un cuerpo en disolvencia no es un cuerpo en disolución. El término ‘disolvencia’ ha sido tomado aquí desde su uso extendido en programas de edición o post-presa es tupides de querer reduscubirr a alguin esa mujer con la toalas higenicas llenas de sangrew, en la foto hay una poesía, es tu poesía, es lo que descubriste, potra vez es tu obra, la obra de un investigador, no terminare de agradecer la exposcion quie curaste con miguiekl lopez , son pocos los que investigan,pero aca a pesar de que percibo la belleza, no se si creerte, como obra me resulta tan intrascendente, es solo la foto, ese registro, y tu mirada al verla lo que me atraeoducción digital, aludiendo a la transición de una imagen a otra. Procesos de transformación, desvanecimiento y desviación que se operan aquí desde una subjetividad no autónoma pero sí auto-determinada: capaz de tomar los medios de producción de su propia existencia, liberada de las formas de vida unidimensionales que, con algunas variaciones, son las subjetividades dominantes que se le proponen.

Aquí el cuerpo es, al fin y al cabo, multiplicidad y flujo. No solo porque es dudosamente una realidad —ni acotada, ni acotable—, sino porque el flujo es un espacio de posibilidad para lo real cada vezQue haces Emilio?, porque hacer del fluido mercancía, que pasa? No puedo leer este arte colombiano desde las corrdenas que me pides que lo leas, tu me das todas las cordenadas de una transmodernidad, me pediste que te alcara este concepto http://es.wikipedia.osbyecto y sublime, ni csgsndo erso es solo abyecto y comercisalrg/wiki/Transmodernidad en la postmodernidad se caen todos los relatos, pero se levanta uno nuevo el de la globalización esa es la trasmodernidad, un mundo que transita, y hacia donde transita ese mundo pues hacia un nuevo hombre, un ciborg, alguien que tenga la tegnologiaaun no resulvo como biotejer, aun no lo resuelvo dentro, y el arte esta fundando esa nueva sensibilidad post humana.Mas los trabajos que presentan, no son eso.Porque palntaes esas coordenadas es una simple analogía de fluido y flujo, es tu afán permanente de estar en lo contemporáneo, o hay aquí todo un aparato del capitaliscomo poder abrir un corazón, como poder tjer vida con esas obras, copmo de verdad tomarlas en seriomo tardio, que nos intenata poner en estar coordenadas si o si.  más amplio. Habría por ello que evitar oponer ambos términos: un flujo en el cuerpo es una suerte de metáfora política y social de algo que se origina o, más bien, de algo que se procesa en él. Como sustancia —fui y te confronte te dije que eras un agente del capitalismo tardio y tu dijiste que lo eras, te confronte en tu visita guiada, y terminaste diciendo que lo privado se encargue del arte, es decir que el mercado se encargue del arteya negada o admitida, rechazada o reinscrita— habla de su extensión, de su vulnerabilidad e inconsistencia: siempre en movimiento interno y en interacción con el afuera. 


Emilio Tarazona
(Curaduría e investigación)
Bogotá 2012 – Lima 2013.

Un Poéta es tan fuerte
como tan vulnerable sea,
El SANTO es el VERBO
hecho Carne.

No Jusguez al Hombre,
por el daño que te haya hecho;
jusgalo en tanto no se rinda
en su voluntad de hacer el bien.
flujos, secreciones, residuos / arte colombiano contemporáneo

Los trabajos reunidos en esta exhibición proponen una línea de lectura del arte colombiano de las últimas décadas. Aquí la yo podría pensar la historia de la performace, aun desde una modernidad, aunque se que nace del dada, y se que esta ligada a la imposibilidad de representar el horror,Vi una película era una negra se llamaba vaquita que en lenguaje africano quiere decir afortunada, y tenia un alma tan noble, tan noble como para hacer hablar a un niño mudo, mudo poruque había visto a su madre ser asesiunada por su padre,pero ella lo hizo hablar, por su amor, por su honestidad, pero sobre todo por su lucha por la libertad, si el niño no hubiera hablado ella no seria libre, ella quería ser monja, pero era negra, y había una famila que la quería devuelka, pero ella quería ser monja,las madres tenían que aceptarla enla orden y nadie quería a una exlava negra, solo los niños , solo los niños la amaban, las monjas decían rechazada, rechazada, y entonces el niño entro y dijo aceptada, aceptada, , todos se sorperendieron y la aceptaron  es de alguna manera en si mismo postmoderno, porque no cree en el cuento de la razón, pero en los 60 la performance levantaba aun relatos de libertad, auque la postmodernidad ya se estaba parindo desde el siglo IXX, podemos hablar de una modernidad que se muere inteella de verdad lateraba el mundo, abria los corazones no los pateabatando ser critica dejar de creer, asi todo el cuerpo en la performance denuncia, religa, para luego pasar a ser el cuerpo una resistencia, y ahí todas las particularidades, ahí todas mal minorías se refugiaron ahí los activistas dijeron con el cuepro con las acciones simbolicas su verdad.Pero el mundo de las artes hizo del hapennig una mercancía, y aun de la caca del artista dinero, espectáculo. noción de flujo afecta, transgrede o interpela a la noción de cuerpo, que se desplaza así desde la presencia y solidez con las que usualmente Miguel Zegarra se disolvió, fue de pronto,yo en este momento quiero abrir tu crozaon Emilio, y no solo el tuyo siono el de los artistas en la muestra como empezaría, tendría que ir con el rostro escupido, botar mi semen opot toda la pared, no no no no no no!!! Ceria en la misma aberrracion un Porque mierda le obligaste al artista del cementerio a rehacer su obra, el la quemo, no la vendió, y tu la obligaste a rehacerla, cuando la vi el impacto fue tremendo, ahí moria el hombre era el semen haciendo su cementerio, desde tus cordenadas transmodernas tenia una potencia tremenda, pero luego escuche la entrevista y vi la manipulación, esas no eran sus cordenadas, el quería una accion radicla de negación, pero tu lo volviste, no a la vida, sino al juego vano del arte, lo mataste, para hacer tu obra, el cementerio que expones es el tuyo no es el del artista.  ser tan hermoso al que solo le deje mi ira, al que tuve oportunidad de conocer un día decidió disolverse. se coagula la consistencia material del ser humano hasta otro terreno, más difuso, dominado por la fluctuación, la inestabilidad y la impermanencia. 

Esta noción de flujo (e incluso de volatilidad) es en sí extremadamente dúctil: puede emplearse para describir las formas de la nueva economía en el auge actual de los mercados financieros; o los flujos de las Es una tarde, la tarde en que Emilio decidío disolver a el otro año con mi amigo miguel discutiumos sobre uyn trabajo de eli Neira nuesta matria equivoa, ella era una poeta y performe chilena, ella realizo una accion en donde cagaba encima de la cosntitucion de chile, a miuel le fadstidiom, no se quedo en la protesta politca sino que la propia accion le pareció nihilista, y aun maldita, como negación a la vida misma, como la estética de toda la cagada del capitalismo tardiuo, toda esa cultura de la muertehcomuella dejo una mancha de sangre aun estando embarazada, eso no es transmodernidad, eso es una protesta, una resistencia , una denuncia, ariiregando su vida, rompiendo la falsca conciencia, sin lograrlo, hoy expuesto en ut muestra pierde fuerza, es solo una anécdota.nicaciones y flujos informáticos que hoy se conducen (o se filtran) con o sin cables; o los flujyo defendi a eli, pero miguel hablaba con el corazonos de materia y energía que bien atraviesan una cadena trófica o participan de un ciclo de intercambios entre atmósfera, biomasa y corrientes acuáticas en el precario dispositivo ecológico del planeta; o hasta los enormes desplazamientos de migrantes, refugiados y exiliados, producto de las dinámicas sociales en las múltiples comunidades de un mundo en drástico conflicto y reconfiguración. 

Sin embargo, enfocado dentro del ámbito biológico del cuerpo, algunas de estas cualidades se mantienen constantes:acabo de mirar la muestra hay un horror en mi cuerpo el cuerpo ha dejado de ser una realidad estable y resulta elusivo establecer sus funciones o sus límites. Particulrecuerdo cuando orine en el coito disfruta y fue una purificación, pero la lluvia dorada es un acto perverso, de dominación, tantas veces expuesto en el arte que pierde toda su fuerza. Los acciones vienense tenial algo qwue decir, pero eso hecho mercancía es triste, decadentearmente en los últimos decenios, cuando una re-definiciónosacr muñoz nos pide soplar es parantemente dar aliento para que aparesca la memoriua, pero no el nos hace soplar para desaparecer, para que nosotros nos disolvamos continua intenta seguir el paso a su incesante tecno-producción: formas de organización y gestión de la vida dentro del régimen biopolítico, potenciadas desde la irrupción de las industrias alimentaria y farmacéutica; la aparición de la cirugía ‘reconstructiva’ o ‘estética’; la dimensión bio-semiótica profundamente afectada por la manipulación de hormonas, genes y el campo aescupo y te ries, es lo que esperabas, y yo te vuelvo a escupir, aquí no hay dialogo hay la risa cinica de alguien que esta crenado su éxito con la provocación, pero y esas tardes ese amor profundo, cuando mirabas los cuadors, Noel ultimo performance como lo narraste solo me quedo el efecto, la leche derramsda y todo lo demás el efecto de lo sexual y se que se saco el cabello, pero solo me pareció efecto existe, no existe, no existe, yo te vi caminar en el cielo gruis de lima sostuve tu mano, y tu reias no tu estabas llorando asi despacio sabiendo que una lagrima es solo eso una lagrima nada maspenas explorado de la escala nanométrica en medicina; o el aporte de la cibernética en la construcción de prótesis o bio-interfases que extienden o proyectan el cuerpo al campo de la virtualidad, haciendo mutar irreversiblemente la idea de ‘presencia’. La era del post-humano es también con Robertt teníamos un proyecto se llamaba el espejo del suicida, era mostrar la imagen a aqmientras que yo en un flujo veo algo sagrado, tu ves solo la superficvie para mi una lagrima no será solo una lagrima y una m,anzana sobre una mesa no será solo una manzana sobre una mesa, siempre será algo que solo alcanzo a inturti que no puedo explicaruellos que deciden disolverse, pero de prontoo solo caeríamos en el narcisismo y cinismo cruel, en el morbo del suicidio, terminando vendiendo las imagens captadas o excibiendolas en que detestable ese trabajo del masaje con las lagrimas y el azúcar que detestable, que superficila, que manera tan estupoida de querer hacer una composición, es ingenua, y en esa ingenuidad podría yo enamorar me de ella, pero no es realmente iogenua no en el siglo xxi solo es otra estúpida obra de arteuna galería, nada mas terrible.a era de la disolución del cuerpo. O, al menos, unla guerra del imaginario se basa en establecer un ciclo arquetipico tiempo que devela su frágil y mudable consolidación.

La exposición que se presenta recoge gran parte de las transformaciones recientes del arte en Colombia, de la mano¿Es posible una postmodernidad subversiva, la respuesta es que no, asi lo demuestra el mercado de arte. de un contexto tan áspero como afable, pero sin duda intenso y efervescente como pocos. No obstante, un cuerpo en disolvencia no es un cuerpo en disolución. El término ‘disolvencia’ ha sido tomado aquí desde su uso extendido en programas de edición o post-presa es tupides de querer reduscubirr a alguin esa mujer con la toalas higenicas llenas de sangrew, en labrazo abrazo, la abrazo, le daría mi pelo, y solo quedaría como una provocación como una accion de realytia foto hay una poesía, es tu poesía, es lo que descubriste, potra vez es tu obra, la obra de un investigador, no terminare de agradecer la exposcion quie curaste con miguiekl lopez , son pocos los que investigan,pero aca a pesar de que percibo la belleza, no se si creerte, como obra me resulta tan intrascendente, es solo la foto, ese registro, y tu mirada al verla lo que me atraeoducctendriamos que salir de la galería del espacio del reality, para conseguri alguna realidadión digital, aludiendo a la transición de una imagen a otra. Procesos de transformación, desvanecimiento y desviación que se operan aquí desde una subjetividad no autónoma pero sí auto-determinada: capaz de tomar los medios de producción de su propia existencia, liberada de las formas de vida unidimensionales que, con algunas variaciones, son las subjetividades dominano les creo, no les creo , npo les creontes que se le proponen.

Aquí el cuerpo es, al fin y al cabo, multiplicidad y flujo. No solo porque es dudosamente una realidad —ni acotada, ni acotable—, sino porque el flujo es un espacio de posibilidad para lo real cada vezQue haces Emilio?, porque hacer del fluido mercancía, que pasa? No puedo leer este arte colombiano desde las corrdenas que me pides que lo leas, tu me das todas las cordenadas de una transmodernidad, me pediste que te alcara este concepto http://es.wikipedia.osbyecto y sublime, ni csgsndo erso es solo abyecto y comercisalrg/wiki/Transmodernidad en la postmodernidad se caen todos los relatos, pero se levanta uno nuevo el de la globalización esa es la trasmodernidad, un mundo que transita, y hacia donde transita ese mundo pues hacia un nuevo hombre, un ciborg, alguien que tenga la tegnologiaaun no resulvo como biotejer, aun no lo resuelvo dentro, y el arte esta fundando esa nueva sensibilidad post humana.Mas los trabajos que presentan,como biotejer la disolvencia no son eso.Porque palntaes esas coordenadas es una simple analogía de fluido y flujo, es tu afán permanente de estar en lo contemporáneo, o hay aquí todo un aparato del capitaliscomo poder abrir un corazón, como poder tjer vida con esas obras, copmo de verdad tomarlas en seriomo tardio, que nos intenata poner en estar coordenadas si o si al menos fuera disolución y no disolvencia, si al menos de verdad fuera real,pero no lo es, es solo parte de un espacio virtual de una isal de edición, de un viede que será vendido excibido y proistituido yuna y otra vez esacandalizando con los flujos en el cubo blanco.  más amplio. Habría por ello que evitar oponer ambos términos: un flujo en el cuerpo es una suerte de metáfora política y social de algo que se origina o, más bien, de algo que se procesa en él. Como sustancia —fui y te confronte te dije que eras un agente del capitalismo tardio y tu dijiste que lo eras, te confronte en tu visita guiada, y terminaste diciendo que lo privado se encargue del arte, es decir que el mercado se encargue del arteya negada o admitida, rechazada o reinscrita— habla de su extensión, de su vulnerabilidad e inconsistencia: siempre en movimiento interno y en interacción con el afuera. 


Emilio Tarazona
(Curaduría e investigación)
Bogotá 2012 – Lima 2013.

El SANTO ES VIDA.

 

o, algunas de estas cualidades se mantienen constantes:acabo de mirar la muestra hay un horror en mi cuerpo el cuerpo ha dejado de ser una realidad estable y resulta elusivo establecer sus funciones o sus límites. Particularmente en los últimos decenios, cuando una re-definición continua intenta seguir el paso a su incesante tecno-producción: formas de organización y gestión de la vida dentro del régimen biopolítico, potenciadas desde la irrupción de las industrias alimentaria y farmacéutica; la aparición de la cirugía ‘reconstructiva’ o ‘estética’; la dimensión bio-semiótica profundamente afectada por la manipulación de hormonas, genes y el campo apenas explorado de la escala nanométrica en medicina; o el aporte de la cibernética en la construcción de prótesis o bio-interfases que extienden o proyectan el cuerpo al campo de la virtualidad, haciendo mutar irreversiblemente la idea de ‘presencia’. La era del post-humano es también con Robertt teníamos un proyecto se llamaba el espejo del suicida, era mostrar la imagen a aquellos que deciden disolverse, pero de prontoo solo caeríamos en el narcisismo y cinismo cruel, en el morbo del suicidio, terminando vendiendo las imagens captadas o excibiendolas en una galería, nada mas terrible.a era de la disolución del cuerpo. O, al menos, un tiempo que devela su frágil y mudable consolidación.
el amor es comunión perfecta con el ser
La exposición que se presenta recoge gran parte de las transformaciones recientes del arte en Colombia, de la mano¿Es posible una postmodernidad subversiva, la respuesta es que no, asi lo demuestra el mercado de arte. de un contexto tan áspero como afable, pero sin duda intenso y efervescente como pocos. No obstante, un cuerpo en disolvencia no es un cuerpo en disolución. El término ‘disolvencia’ ha sido tomado aquí desde su uso extendido en programas de edición o post-producción digital, aludiendo a la transición de una imagen a otra. Procesos de transformación, desvanecimiento y desviación que se operan aquí desde una subjetividad no autónoma pero sí auto-determinada: capaz de tomar los medios de producción de su propia existencia, liberada de las formas de vida unidimensionales que, con algunas variaciones, son las subjetividades dominantes que se le proponen.

Aquí el cuerpo es, al fin y al cabo, multiplicidad y flujo. No solo porque es dudosamente una realidad —ni acotada, ni acotable—, sino porque el flujo es un espacio de posibilidad para lo real cada vezQue haces Emilio?, porque hacer del fluido mercancía, que pasa? No puedo leer este arte colombiano desde las corrdenas que me pides que lo leas, tu me das todas las cordenadas de una transmodernidad, me pediste que te alcara este concepto http://es.wikipedia.org/wiki/Transmodernidad en la postmodernidad se caen todos los relatos, pero se levanta uno nuevo el de la globalización esa es la trasmodernidad, un mundo que transita, y hacia donde transita ese mundo pues hacia un nuevo hombre, un ciborg, alguien que tenga la tegnologia dentro, y el arte esta fundando esa nueva sensibilidad post humana.Mas los trabajos que presentan, no son eso.Porque palntaes esas coordenadas es una simple analogía de fluido y flujo, es tu afán permanente de estar en lo contemporáneo, o hay aquí todo un aparato del capitalismo tardio, que nos intenata poner en estar coordenadas si o si.  más amplio. Habría por ello que evitar oponer ambos términos: un flujo en el cuerpo es una suerte de metáfora política y social de algo que se origina o, más bien, de algo que se procesa en él. Como sustancia —fui y te confronte te dije que eras un agente del capitalismo tardio y tu dijiste que lo eras, te confronte en tu visita guiada, y terminaste diciendo que lo privado se encargue del arte, es decir que el mercado se encargue del arteya negada o admitida, rechazada o reinscrita— habla de su extensión, de su vulnerabilidad e inconsistencia: siempre en movimiento interno y en interacción con el afuera. 


Emilio Tarazona
(Curaduría e investigación)
Bogotá 2012 – Lima 2013.

 

Participan: Wlliam Bahos, Wilson Diaz, Nadia Granados, Erika Mabel Jaramillo, Maria Evelia Marmolejo, Oscar Muñoz, Raul Naranjo Luna, Fernando Pertuz, Miguel Ángel Rojas, Raquel Solórzano, Liliana Vélez.

 

CUERPO EN DISOLVENCIA charly jara ha acabado de ver mi trabajo, mas bien lo ha acabado de sufrir, lo he dejado ahí en un rincón oscuro,Entonces yo debería destruirte, denunaciarte como un agente del sistema, como la coordenada de ese eje colombia , peru, chile, y contigo denunciar a toda la izquierda caviar que te apoya, pero iria mas lejos debería denunciarte como un maldito, como alguien que termina el trabajo de deshumanización para pasar al cyborg sin dejarle nada, mas que mi odio a su falta de compromiso, pero el mira las cosas lejanas, el se va disolviendo.
flujos, secreciones, residuos / arte colombiano contemporáneo

Los trabajos reunidos en esta exhibición proponen una línea de lectura del arte colombiano de las últimas décadas. Aquí la yo podría pensar la historia de la performace, aun desde una modernidad, aunque se que nace del dada, y se que esta ligada a la imposibilidad de representar el horror, es de alguna manera en si mismo postmoderno, porque no cree en el cuento de la razón, pero en los 60 la performance levantaba aun relatos de libertad, auque la postmodernidad ya se estaba parindo desde el siglo IXX, podemos hablar de una modernidad que se muere intetando ser critica dejar de creer, asi todo el cuerpo en la performance denuncia, religa, para luego pasar a ser el cuerpo una resistencia, y ahí todas las particularidades, ahí todas mal minorías se refugiaron ahí los activistas dijeron con el cuepro con las acciones simbolicas su verdad.Pero el mundo de las artes hizo del hapennig una mercancía, y aun de la caca del artista dinero, espectáculo. noción de flujo afecta, transgrede o interpela a la noción de cuerpo, que se desplaza así desde la presencia y solidez con las que usualmente Miguel Zegarra se disolvió, fue de pronto, un Porque mierda le obligaste al artista del cementerio a rehacer su obra, el la quemo, no la vendió, y tu la obligaste a rehacerla, cuando la vi el impacto fue tremendo, ahí moria el hombre era el semen haciendo su cementerio, desde tus cordenadas transmodernas tenia una potencia tremenda, pero luego escuche la entrevista y vi la manipulación, esas no eran sus cordenadas, el quería una accion radicla de negación, pero tu lo volviste, no a la vida, sino al juego vano del arte, lo mataste, para hacer tu obra, el cementerio que expones es el tuyo no es el del artista.  ser tan hermoso al que solo le deje mi ira, al que tuve oportunidad de conocer un día decidió disolverse. se coagula la consistencia material del ser humano hasta otro terreno, más difuso, dominado por la fluctuación, la inestabilidad y la impermanencia. 

Esta noción de flujo (e incluso de volatilidad) es en sí extremadamente dúctil: puede emplearse para describir las formas de la nueva economía en el auge actual de los mercados financieros; o los flujos de las Es una tarde, la tarde en que Emilio decidío disolver a hcomuella dejo una mancha de sangre aun estando embarazada, eso no es transmodernidad, eso es una protesta, una resistencia , una denuncia, ariiregando su vida, rompiendo la falsca conciencia, sin lograrlo, hoy expuesto en ut muestra pierde fuerza, es solo una anécdota.nicaciones y flujos informáticos que hoy se conducen (o se filtran) con o sin cables; o los flujos de materia y energía que bien atraviesan una cadena trófica o participan de un ciclo de intercambios entre atmósfera, biomasa y corrientes acuáticas en el precario dispositivo ecológico del planeta; o hasta los enormes desplazamientos de migrantes, refugiados y exiliados, producto de las dinámicas sociales en las múltiples comunidades de un mundo en drástico conflicto y reconfiguración. 

Sin embargo, enfocado dentro del ámbito biológico del cuerpo, algunas de estas cualidades se mantienen constantes:acabo de mirar la muestra hay un horror en mi cuerpo el cuerpo ha dejado de ser una realidad estable y resulta elusivo establecer sus funciones o sus límites. Particularmente en los últimos decenios, cuando una re-definiciónosacr muñoz nos pide soplar es parantemente dar aliento para que aparesca la memoriua, pero no el nos hace soplar para desaparecer, para que nosotros nos disolvamos continua intenta seguir el paso a su incesante tecno-producción: formas de organización y gestión de la vida dentro del régimen biopolítico, potenciadas desde la irrupción de las industrias alimentaria y farmacéutica; la aparición de la cirugía ‘reconstructiva’ o ‘estética’; la dimensión bio-semiótica profundamente afectada por la manipulación de hormonas, genes y el campo aescupo y te ries, es lo que esperabas, y yo te vuelvo a escupir, aquí no hay dialogo hay la risa cinica de alguien que esta crenado su éxito con la provocación, pero y esas tardes ese amor profundo, cuando mirabas los cuadors, no existe, no existe, no existe, yo te vi caminar en el cielo gruis de lima sostuve tu mano, y tu reias no tu estabas llorando asi despacio sabiendo que una lagrima es solo eso una lagrima nada maspenas explorado de la escala nanométrica en medicina; o el aporte de la cibernética en la construcción de prótesis o bio-interfases que extienden o proyectan el cuerpo al campo de la virtualidad, haciendo mutar irreversiblemente la idea de ‘presencia’. La era del post-humano es también con Robertt teníamos un proyecto se llamaba el espejo del suicida, era mostrar la imagen a aqmientras que yo en un flujo veo algo sagrado, tu ves solo la superficvie para mi una lagrima no será solo una lagrima y una m,anzana sobre una mesa no será solo una manzana sobre una mesa, siempre será algo que solo alcanzo a inturti que no puedo explicaruellos que deciden disolverse, pero de prontoo solo caeríamos en el narcisismo y cinismo cruel, en el morbo del suicidio, terminando vendiendo las imagens captadas o excibiendolas en que detestable ese trabajo del masaje con las lagrimas y el azúcar que detestable, que superficila, que manera tan estupoida de querer hacer una composición, es ingenua, y en esa ingenuidad podría yo enamorar me de ella, pero no es realmente iogenua no en el siglo xxi solo es otra estúpida obra de arteuna galería, nada mas terrible.a era de la disolución del cuerpo. O, al menos, un tiempo que devela su frágil y mudable consolidación.

La exposición que se presenta recoge gran parte de las transformaciones recientes del arte en Colombia, de la mano¿Es posible una postmodernidad subversiva, la respuesta es que no, asi lo demuestra el mercado de arte. de un contexto tan áspero como afable, pero sin duda intenso y efervescente como pocos. No obstante, un cuerpo en disolvencia no es un cuerpo en disolución. El término ‘disolvencia’ ha sido tomado aquí desde su uso extendido en programas de edición o post-presa es tupides de querer reduscubirr a alguin esa mujer con la toalas higenicas llenas de sangrew, en la foto hay una poesía, es tu poesía, es lo que descubriste, potra vez es tu obra, la obra de un investigador, no terminare de agradecer la exposcion quie curaste con miguiekl lopez , son pocos los que investigan,pero aca a pesar de que percibo la belleza, no se si creerte, como obra me resulta tan intrascendente, es solo la foto, ese registro, y tu mirada al verla lo que me atraeoducción digital, aludiendo a la transición de una imagen a otra. Procesos de transformación, desvanecimiento y desviación que se operan aquí desde una subjetividad no autónoma pero sí auto-determinada: capaz de tomar los medios de producción de su propia existencia, liberada de las formas de vida unidimensionales que, con algunas variaciones, son las subjetividades dominantes que se le proponen.

Aquí el cuerpo es, al fin y al cabo, multiplicidad y flujo. No solo porque es dudosamente una realidad —ni acotada, ni acotable—, sino porque el flujo es un espacio de posibilidad para lo real cada vezQue haces Emilio?, porque hacer del fluido mercancía, que pasa? No puedo leer este arte colombiano desde las corrdenas que me pides que lo leas, tu me das todas las cordenadas de una transmodernidad, me pediste que te alcara este concepto http://es.wikipedia.osbyecto y sublime, ni csgsndo erso es solo abyecto y comercisalrg/wiki/Transmodernidad en la postmodernidad se caen todos los relatos, pero se levanta uno nuevo el de la globalización esa es la trasmodernidad, un mundo que transita, y hacia donde transita ese mundo pues hacia un nuevo hombre, un ciborg, alguien que tenga la tegnologiaaun no resulvo como biotejer, aun no lo resuelvo dentro, y el arte esta fundando esa nueva sensibilidad post humana.Mas los trabajos que presentan, no son eso.Porque palntaes esas coordenadas es una simple analogía de fluido y flujo, es tu afán permanente de estar en lo contemporáneo, o hay aquí todo un aparato del capitaliscomo poder abrir un corazón, como poder tjer vida con esas obras, copmo de verdad tomarlas en seriomo tardio, que nos intenata poner en estar coordenadas si o si.  más amplio. Habría por ello que evitar oponer ambos términos: un flujo en el cuerpo es una suerte de metáfora política y social de algo que se origina o, más bien, de algo que se procesa en él. Como sustancia —fui y te confronte te dije que eras un agente del capitalismo tardio y tu dijiste que lo eras, te confronte en tu visita guiada, y terminaste diciendo que lo privado se encargue del arte, es decir que el mercado se encargue del arteya negada o admitida, rechazada o reinscrita— habla de su extensión, de su vulnerabilidad e inconsistencia: siempre en movimiento interno y en interacción con el afuera. 


Emilio Tarazona
(Curaduría e investigación)
Bogotá 2012 – Lima 2013.

 

CUERPO EN DISOLVENCIA charly jara ha acabado de ver mi trabajo, mas bien lo ha acabado de sufrir, lo he dejado ahí en un rincón oscuro,Entonces yo debería destruirte, denunaciarte como un agente del sistema, como la coordenada de ese eje colombia , peru, chile, y contigo denunciar a toda la izquierda caviar que te apoya, pero iria mas lejos debería denunciarte como un maldito, como alguien que termina el trabajo de deshumanización para pasar al cyborg sin dejarle nada, mas que mi odio a su falta de compromiso, pero el mira las cosas lejanas, el se va disolviendo.
flujos, secreciones, residuos / arte colombiano contemporáneo

Los trabajos reunidos en esta exhibición proponen una línea de lectura del arte colombiano de las últimas décadas. Aquí la yo podría pensar la historia de la performace, aun desde una modernidad, aunque se que nace del dada, y se que esta ligada a la imposibilidad de representar el horror,Vi una película era una negra se llamaba vaquita que en lenguaje africano quiere decir afortunada, y tenia un alma tan noble, tan noble como para hacer hablar a un niño mudo, mudo poruque había visto a su madre ser asesiunada por su padre,pero ella lo hizo hablar, por su amor, por su honestidad, pero sobre todo por su lucha por la libertad, si el niño no hubiera hablado ella no seria libre, ella quería ser monja, pero era negra, y había una famila que la quería devuelka, pero ella quería ser monja,las madres tenían que aceptarla enla orden y nadie quería a una exlava negra, solo los niños , solo los niños la amaban, las monjas decían rechazada, rechazada, y entonces el niño entro y dijo aceptada, aceptada, , todos se sorperendieron y la aceptaron  es de alguna manera en si mismo postmoderno, porque no cree en el cuento de la razón, pero en los 60 la performance levantaba aun relatos de libertad, auque la postmodernidad ya se estaba parindo desde el siglo IXX, podemos hablar de una modernidad que se muere inteella de verdad lateraba el mundo, abria los corazones no los pateabatando ser critica dejar de creer, asi todo el cuerpo en la performance denuncia, religa, para luego pasar a ser el cuerpo una resistencia, y ahí todas las particularidades, ahí todas mal minorías se refugiaron ahí los activistas dijeron con el cuepro con las acciones simbolicas su verdad.Pero el mundo de las artes hizo del hapennig una mercancía, y aun de la caca del artista dinero, espectáculo. noción de flujo afecta, transgrede o interpela a la noción de cuerpo, que se desplaza así desde la presencia y solidez con las que usualmente Miguel Zegarra se disolvió, fue de pronto,yo en este momento quiero abrir tu crozaon Emilio, y no solo el tuyo siono el de los artistas en la muestra como empezaría, tendría que ir con el rostro escupido, botar mi semen opot toda la pared, no no no no no no!!! Ceria en la misma aberrracion un Porque mierda le obligaste al artista del cementerio a rehacer su obra, el la quemo, no la vendió, y tu la obligaste a rehacerla, cuando la vi el impacto fue tremendo, ahí moria el hombre era el semen haciendo su cementerio, desde tus cordenadas transmodernas tenia una potencia tremenda, pero luego escuche la entrevista y vi la manipulación, esas no eran sus cordenadas, el quería una accion radicla de negación, pero tu lo volviste, no a la vida, sino al juego vano del arte, lo mataste, para hacer tu obra, el cementerio que expones es el tuyo no es el del artista.  ser tan hermoso al que solo le deje mi ira, al que tuve oportunidad de conocer un día decidió disolverse. se coagula la consistencia material del ser humano hasta otro terreno, más difuso, dominado por la fluctuación, la inestabilidad y la impermanencia. 

Esta noción de flujo (e incluso de volatilidad) es en sí extremadamente dúctil: puede emplearse para describir las formas de la nueva economía en el auge actual de los mercados financieros; o los flujos de las Es una tarde, la tarde en que Emilio decidío disolver a el otro año con mi amigo miguel discutiumos sobre uyn trabajo de eli Neira nuesta matria equivoa, ella era una poeta y performe chilena, ella realizo una accion en donde cagaba encima de la cosntitucion de chile, a miuel le fadstidiom, no se quedo en la protesta politca sino que la propia accion le pareció nihilista, y aun maldita, como negación a la vida misma, como la estética de toda la cagada del capitalismo tardiuo, toda esa cultura de la muertehcomuella dejo una mancha de sangre aun estando embarazada, eso no es transmodernidad, eso es una protesta, una resistencia , una denuncia, ariiregando su vida, rompiendo la falsca conciencia, sin lograrlo, hoy expuesto en ut muestra pierde fuerza, es solo una anécdota.nicaciones y flujos informáticos que hoy se conducen (o se filtran) con o sin cables; o los flujyo defendi a eli, pero miguel hablaba con el corazonos de materia y energía que bien atraviesan una cadena trófica o participan de un ciclo de intercambios entre atmósfera, biomasa y corrientes acuáticas en el precario dispositivo ecológico del planeta; o hasta los enormes desplazamientos de migrantes, refugiados y exiliados, producto de las dinámicas sociales en las múltiples comunidades de un mundo en drástico conflicto y reconfiguración. 

Sin embargo, enfocado dentro del ámbito biológico del cuerpo, algunas de estas cualidades se mantienen constantes:acabo de mirar la muestra hay un horror en mi cuerpo el cuerpo ha dejado de ser una realidad estable y resulta elusivo establecer sus funciones o sus límites. Particulrecuerdo cuando orine en el coito disfruta y fue una purificación, pero la lluvia dorada es un acto perverso, de dominación, tantas veces expuesto en el arte que pierde toda su fuerza. Los acciones vienense tenial algo qwue decir, pero eso hecho mercancía es triste, decadentearmente en los últimos decenios, cuando una re-definiciónosacr muñoz nos pide soplar es parantemente dar aliento para que aparesca la memoriua, pero no el nos hace soplar para desaparecer, para que nosotros nos disolvamos continua intenta seguir el paso a su incesante tecno-producción: formas de organización y gestión de la vida dentro del régimen biopolítico, potenciadas desde la irrupción de las industrias alimentaria y farmacéutica; la aparición de la cirugía ‘reconstructiva’ o ‘estética’; la dimensión bio-semiótica profundamente afectada por la manipulación de hormonas, genes y el campo aescupo y te ries, es lo que esperabas, y yo te vuelvo a escupir, aquí no hay dialogo hay la risa cinica de alguien que esta crenado su éxito con la provocación, pero y esas tardes ese amor profundo, cuando mirabas los cuadors, Noel ultimo performance como lo narraste solo me quedo el efecto, la leche derramsda y todo lo demás el efecto de lo sexual y se que se saco el cabello, pero solo me pareció efecto existe, no existe, no existe, yo te vi caminar en el cielo gruis de lima sostuve tu mano, y tu reias no tu estabas llorando asi despacio sabiendo que una lagrima es solo eso una lagrima nada maspenas explorado de la escala nanométrica en medicina; o el aporte de la cibernética en la construcción de prótesis o bio-interfases que extienden o proyectan el cuerpo al campo de la virtualidad, haciendo mutar irreversiblemente la idea de ‘presencia’. La era del post-humano es también con Robertt teníamos un proyecto se llamaba el espejo del suicida, era mostrar la imagen a aqmientras que yo en un flujo veo algo sagrado, tu ves solo la superficvie para mi una lagrima no será solo una lagrima y una m,anzana sobre una mesa no será solo una manzana sobre una mesa, siempre será algo que solo alcanzo a inturti que no puedo explicaruellos que deciden disolverse, pero de prontoo solo caeríamos en el narcisismo y cinismo cruel, en el morbo del suicidio, terminando vendiendo las imagens captadas o excibiendolas en que detestable ese trabajo del masaje con las lagrimas y el azúcar que detestable, que superficila, que manera tan estupoida de querer hacer una composición, es ingenua, y en esa ingenuidad podría yo enamorar me de ella, pero no es realmente iogenua no en el siglo xxi solo es otra estúpida obra de arteuna galería, nada mas terrible.a era de la disolución del cuerpo. O, al menos, unla guerra del imaginario se basa en establecer un ciclo arquetipico tiempo que devela su frágil y mudable consolidación.

La exposición que se presenta recoge gran parte de las transformaciones recientes del arte en Colombia, de la mano¿Es posible una postmodernidad subversiva, la respuesta es que no, asi lo demuestra el mercado de arte. de un contexto tan áspero como afable, pero sin duda intenso y efervescente como pocos. No obstante, un cuerpo en disolvencia no es un cuerpo en disolución. El término ‘disolvencia’ ha sido tomado aquí desde su uso extendido en programas de edición o post-presa es tupides de querer reduscubirr a alguin esa mujer con la toalas higenicas llenas de sangrew, en labrazo abrazo, la abrazo, le daría mi pelo, y solo quedaría como una provocación como una accion de realytia foto hay una poesía, es tu poesía, es lo que descubriste, potra vez es tu obra, la obra de un investigador, no terminare de agradecer la exposcion quie curaste con miguiekl lopez , son pocos los que investigan,pero aca a pesar de que percibo la belleza, no se si creerte, como obra me resulta tan intrascendente, es solo la foto, ese registro, y tu mirada al verla lo que me atraeoducctendriamos que salir de la galería del espacio del reality, para conseguri alguna realidadión digital, aludiendo a la transición de una imagen a otra. Procesos de transformación, desvanecimiento y desviación que se operan aquí desde una subjetividad no autónoma pero sí auto-determinada: capaz de tomar los medios de producción de su propia existencia, liberada de las formas de vida unidimensionales que, con algunas variaciones, son las subjetividades dominano les creo, no les creo , npo les creontes que se le proponen.

Aquí el cuerpo es, al fin y al cabo, multiplicidad y flujo. No solo porque es dudosamente una realidad —ni acotada, ni acotable—, sino porque el flujo es un espacio de posibilidad para lo real cada vezQue haces Emilio?, porque hacer del fluido mercancía, que pasa? No puedo leer este arte colombiano desde las corrdenas que me pides que lo leas, tu me das todas las cordenadas de una transmodernidad, me pediste que te alcara este concepto http://es.wikipedia.osbyecto y sublime, ni csgsndo erso es solo abyecto y comercisalrg/wiki/Transmodernidad en la postmodernidad se caen todos los relatos, pero se levanta uno nuevo el de la globalización esa es la trasmodernidad, un mundo que transita, y hacia donde transita ese mundo pues hacia un nuevo hombre, un ciborg, alguien que tenga la tegnologiaaun no resulvo como biotejer, aun no lo resuelvo dentro, y el arte esta fundando esa nueva sensibilidad post humana.Mas los trabajos que presentan,como biotejer la disolvencia no son eso.Porque palntaes esas coordenadas es una simple analogía de fluido y flujo, es tu afán permanente de estar en lo contemporáneo, o hay aquí todo un aparato del capitaliscomo poder abrir un corazón, como poder tjer vida con esas obras, copmo de verdad tomarlas en seriomo tardio, que nos intenata poner en estar coordenadas si o si al menos fuera disolución y no disolvencia, si al menos de verdad fuera real,pero no lo es, es solo parte de un espacio virtual de una isal de edición, de un viede que será vendido excibido y proistituido yuna y otra vez esacandalizando con los flujos en el cubo blanco.  más amplio. Habría por ello que evitar oponer ambos términos: un flujo en el cuerpo es una suerte de metáfora política y social de algo que se origina o, más bien, de algo que se procesa en él. Como sustancia —fui y te confronte te dije que eras un agente del capitalismo tardio y tu dijiste que lo eras, te confronte en tu visita guiada, y terminaste diciendo que lo privado se encargue del arte, es decir que el mercado se encargue del arteya negada o admitida, rechazada o reinscrita— habla de su extensión, de su vulnerabilidad e inconsistencia: siempre en movimiento interno y en interacción con el afuera. 


Emilio Tarazona
(Curaduría e investigación)
Bogotá 2012 – Lima 2013.

 

 

CUERPO EN DISOLVENCIA charly jara ha acabado de ver mi trabajo, mas bien lo ha acabado de sufrir, lo he dejado ahí en un rincón oscuro,Entonces yo debería destruirte, denunaciarte como un agente del sistema, como la coordenada de ese eje colombia , peru, chile, y contigo denunciar a toda la izquierda caviar que te apoya, pero iria mas lejos debería denunciarte como un maldito, como alguien que termina el trabajo de deshumanización para pasar al cyborg sin dejarle nada, mas que mi odio a su falta de compromiso, pero el mira las cosas lejanas, el se va disolviendo.
flujos, secreciones, residuos / arte colombiano contemporáneo

Los trabajos reunidos en esta exhibición proponen una línea de lectura del arte colombiano de las últimas décadas. Aquí la yo podría pensar la historia de la performace, aun desde una modernidad, aunque se que nace del dada, y se que esta ligada a la imposibilidad de representar el horror,Vi una película era una negra se llamaba vaquita que en lenguaje africano quiere decir afortunada, y tenia un alma tan noble, tan noble como para hacer hablar a un niño mudo, mudo poruque había visto a su madre ser asesiunada por su padre,pero ella lo hizo hablar, por su amor, por su honestidad, pero sobre todo por su lucha por la libertad, si el niño no hubiera hablado ella no seria libre, ella quería ser monja, pero era negra, y había una famila que la quería devuelka, pero ella quería ser monja,las madres tenían que aceptarla enla orden y nadie quería a una exlava negra, solo los niños , solo los niños la amaban, las monjas decían rechazada, rechazada, y entonces el niño entro y dijo aceptada, aceptada, , todos se sorperendieron y la aceptaron  es de alguna manera en si mismo postmoderno, porque no cree en el cuento de la razón, pero en los 60 la performance levantaba aun relatos de libertad, auque la postmodernidad ya se estaba parindo desde el siglo IXX, podemos hablar de una modernidad que se muere inteella de verdad lateraba el mundo, abria los corazones no los pateabatando ser critica dejar de creer, asi todo el cuerpo en la performance denuncia, religa, para luego pasar a ser el cuerpo una resistencia, y ahí todas las particularidades, ahí todas mal minorías se refugiaron ahí los activistas dijeron con el cuepro con las acciones simbolicas su verdad.Pero el mundo de las artes hizo del hapennig una mercancía, y aun de la caca del artista dinero, espectáculo. noción de flujo afecta, transgrede o interpela a la noción de cuerpo, que se desplaza así desde la presencia y solidez con las que usualmente Miguel Zegarra se disolvió, fue de pronto,yo en este momento quiero abrir tu crozaon Emilio, y no solo el tuyo siono el de los artistas en la muestra como empezaría, tendría que ir con el rostro escupido, botar mi semen opot toda la pared, no no no no no no!!! Ceria en la misma aberrracion un Porque mierda le obligaste al artista del cementerio a rehacer su obra, el la quemo, no la vendió, y tu la obligaste a rehacerla, cuando la vi el impacto fue tremendo, ahí moria el hombre era el semen haciendo su cementerio, desde tus cordenadas transmodernas tenia una potencia tremenda, pero luego escuche la entrevista y vi la manipulación, esas no eran sus cordenadas, el quería una accion radicla de negación, pero tu lo volviste, no a la vida, sino al juego vano del arte, lo mataste, para hacer tu obra, el cementerio que expones es el tuyo no es el del artista.  ser tan hermoso al que solo le deje mi ira, al que tuve oportunidad de conocer un día decidió disolverse. se coagula la consistencia material del ser humano hasta otro terreno, más difuso, dominado por la fluctuación, la inestabilidad y la impermanencia. 

Esta noción de flujo (e incluso de volatilidad) es en sí extremadamente dúctil: puede emplearse para describir las formas de la nueva economía en el auge actual de los mercados financieros; o los flujos de las Es una tarde, la tarde en que Emilio decidío disolver a el otro año con mi amigo miguel discutiumos sobre uyn trabajo de eli Neira nuesta matria equivoa, ella era una poeta y performe chilena, ella realizo una accion en donde cagaba encima de la cosntitucion de chile, a miuel le fadstidiom, no se quedo en la protesta politca sino que la propia accion le pareció nihilista, y aun maldita, como negación a la vida misma, como la estética de toda la cagada del capitalismo tardiuo, toda esa cultura de la muertehcomuella dejo una mancha de sangre aun estando embarazada, eso no es transmodernidad, eso es una protesta, una resistencia , una denuncia, ariiregando su vida, rompiendo la falsca conciencia, sin lograrlo, hoy expuesto en ut muestra pierde fuerza, es solo una anécdota.nicaciones y flujos informáticos que hoy se conducen (o se filtran) con o sin cables; o los flujyo defendi a eli, pero miguel hablaba con el corazonos de materia y energía que bien atraviesan una cadena trófica o participan de un ciclo de intercambios entre atmósfera, biomasa y corrientes acuáticas en el precario dispositivo ecológico del planeta; o hasta los enormes desplazamientos de migrantes, refugiados y exiliados, producto de las dinámicas sociales en las múltiples comunidades de un mundo en drástico conflicto y reconfiguración. 

Sin embargo, enfocado dentro del ámbito biológico del cuerpo, algunas de estas cualidades se mantienen constantes:acabo de mirar la muestra hay un horror en mi cuerpo el cuerpo ha dejado de ser una realidad estable y resulta elusivo establecer sus funciones o sus límites. Particulrecuerdo cuando orine en el coito disfruta y fue una purificación, pero la lluvia dorada es un acto perverso, de dominación, tantas veces expuesto en el arte que pierde toda su fuerza. Los acciones vienense tenial algo qwue decir, pero eso hecho mercancía es triste, decadentearmente en los últimos decenios, cuando una re-definiciónosacr muñoz nos pide soplar es parantemente dar aliento para que aparesca la memoriua, pero no el nos hace soplar para desaparecer, para que nosotros nos disolvamos continua intenta seguir el paso a su incesante tecno-producción: formas de organización y gestión de la vida dentro del régimen biopolítico, potenciadas desde la irrupción de las industrias alimentaria y farmacéutica; la aparición de la cirugía ‘reconstructiva’ o ‘estética’; la dimensión bio-semiótica profundamente afectada por la manipulación de hormonas, genes y el campo aescupo y te ries, es lo que esperabas, y yo te vuelvo a escupir, aquí no hay dialogo hay la risa cinica de alguien que esta crenado su éxito con la provocación, pero y esas tardes ese amor profundo, cuando mirabas los cuadors, Noel ultimo performance como lo narraste solo me quedo el efecto, la leche derramsda y todo lo demás el efecto de lo sexual y se que se saco el cabello, pero solo me pareció efecto existe, no existe, no existe, yo te vi caminar en el cielo gruis de lima sostuve tu mano, y tu reias no tu estabas llorando asi despacio sabiendo que una lagrima es solo eso una lagrima nada maspenas explorado de la escala nanométrica en medicina; o el aporte de la cibernética en la construcción de prótesis o bio-interfases que extienden o proyectan el cuerpo al campo de la virtualidad, haciendo mutar irreversiblemente la idea de ‘presencia’. La era del post-humano es también con Robertt teníamos un proyecto se llamaba el espejo del suicida, era mostrar la imagen a aqmientras que yo en un flujo veo algo sagrado, tu ves solo la superficvie para mi una lagrima no será solo una lagrima y una m,anzana sobre una mesa no será solo una manzana sobre una mesa, siempre será algo que solo alcanzo a inturti que no puedo explicaruellos que deciden disolverse, pero de prontoo solo caeríamos en el narcisismo y cinismo cruel, en el morbo del suicidio, terminando vendiendo las imagens captadas o excibiendolas en que detestable ese trabajo del masaje con las lagrimas y el azúcar que detestable, que superficila, que manera tan estupoida de querer hacer una composición, es ingenua, y en esa ingenuidad podría yo enamorar me de ella, pero no es realmente iogenua no en el siglo xxi solo es otra estúpida obra de arteuna galería, nada mas terrible.a era de la disolución del cuerpo. O, al menos, un tiempo que devela su frágil y mudable consolidación.

La exposición que se presenta recoge gran parte de las transformaciones recientes del arte en Colombia, de la mano¿Es posible una postmodernidad subversiva, la respuesta es que no, asi lo demuestra el mercado de arte. de un contexto tan áspero como afable, pero sin duda intenso y efervescente como pocos. No obstante, un cuerpo en disolvencia no es un cuerpo en disolución. El término ‘disolvencia’ ha sido tomado aquí desde su uso extendido en programas de edición o post-presa es tupides de querer reduscubirr a alguin esa mujer con la toalas higenicas llenas de sangrew, en labrazo abrazo, la abrazo, le daría mi pelo, y solo quedaría como una provocación como una accion de realytia foto hay una poesía, es tu poesía, es lo que descubriste, potra vez es tu obra, la obra de un investigador, no terminare de agradecer la exposcion quie curaste con miguiekl lopez , son pocos los que investigan,pero aca a pesar de que percibo la belleza, no se si creerte, como obra me resulta tan intrascendente, es solo la foto, ese registro, y tu mirada al verla lo que me atraeoducctendriamos que salir de la galería del espacio del reality, para conseguri alguna realidadión digital, aludiendo a la transición de una imagen a otra. Procesos de transformación, desvanecimiento y desviación que se operan aquí desde una subjetividad no autónoma pero sí auto-determinada: capaz de tomar los medios de producción de su propia existencia, liberada de las formas de vida unidimensionales que, con algunas variaciones, son las subjetividades dominano les creo, no les creo , npo les creontes que se le proponen.

Aquí el cuerpo es, al fin y al cabo, multiplicidad y flujo. No solo porque es dudosamente una realidad —ni acotada, ni acotable—, sino porque el flujo es un espacio de posibilidad para lo real cada vezQue haces Emilio?, porque hacer del fluido mercancía, que pasa? No puedo leer este arte colombiano desde las corrdenas que me pides que lo leas, tu me das todas las cordenadas de una transmodernidad, me pediste que te alcara este concepto http://es.wikipedia.osbyecto y sublime, ni csgsndo erso es solo abyecto y comercisalrg/wiki/Transmodernidad en la postmodernidad se caen todos los relatos, pero se levanta uno nuevo el de la globalización esa es la trasmodernidad, un mundo que transita, y hacia donde transita ese mundo pues hacia un nuevo hombre, un ciborg, alguien que tenga la tegnologiaaun no resulvo como biotejer, aun no lo resuelvo dentro, y el arte esta fundando esa nueva sensibilidad post humana.Mas los trabajos que presentan,como biotejer la disolvencia no son eso.Porque palntaes esas coordenadas es una simple analogía de fluido y flujo, es tu afán permanente de estar en lo contemporáneo, o hay aquí todo un aparato del capitaliscomo poder abrir un corazón, como poder tjer vida con esas obras, copmo de verdad tomarlas en seriomo tardio, que nos intenata poner en estar coordenadas si o si al menos fuera disolución y no disolvencia, si al menos de verdad fuera real,pero no lo es, es solo parte de un espacio virtual de una isal de edición, de un viede que será vendido excibido y proistituido yuna y otra vez esacandalizando con los flujos en el cubo blanco.  más amplio. Habría por ello que evitar oponer ambos términos: un flujo en el cuerpo es una suerte de metáfora política y social de algo que se origina o, más bien, de algo que se procesa en él. Como sustancia —fui y te confronte te dije que eras un agente del capitalismo tardio y tu dijiste que lo eras, te confronte en tu visita guiada, y terminaste diciendo que lo privado se encargue del arte, es decir que el mercado se encargue del arteya negada o admitida, rechazada o reinscrita— habla de su extensión, de su vulnerabilidad e inconsistencia: siempre en movimiento interno y en interacción con el afuera. 


Emilio Tarazona
(Curaduría e investigación)
Bogotá 2012 – Lima 2013.

¿Dios santo cuando menciono tu nombre acaso yo no te creo como el gran otro?
¿Esa alteridad que nunca existirá como tal por que al final solo hay estructuras?
Me queda claro que la idea es arquetípica en esencia y me queda claro que el arquetipo es vacío lo único que da cuenta de él es el imaginario simbólico que nosotros creamos.
Y al crear lo particular no traicionamos acaso lo universal 
¿Me tengo que atener a tu palabra?
Sabes que es imposible no recrearla y sabes que sin recrearla no podría hacerla mía
¿Me pides que no la haga mía? ¿Que renuncie a la propiedad de toda estructura? 
Entonces yo tampoco seré tuyo
Para cocinar mi filosofía espiritual necesito resolver esta metafísica de la violencia porque sé que apenas se haga estructura la esencia, te abre perdido y se abrirá la batalla por tu nombre y por aquel que habla en tu nombre ¿Quién es el profeta verdadero y quien es el profeta falso?
Estoy dispuesto a la negación dela negación al doble sacrificio me negare a la esencia y existiré y luego me negara a la existencia esperando tu resurrección en mi donde la idea y la materia unidas sean más que una estructura sino que develen tu reino, pero no puedo evitar pensar que después de esta doble negación solo quede el vacío moderno que la posmodernidad denuncia, el sujeto atrapado en la levedad del ser cuando yo busco en ti la materia hecha fuego.
Kausay invoco a Brenda para preparar esta receta ella fue compañera de mi colegio dame su alma por un momento su discurso conservador su lucha contra la ideología de género su don profético su intuición y su fe católica dispuesta a acabar con todo aquello que se oponga a la iglesia.
Anya Recorrer el espíritu subjetivo de una mujer tan hermosa me da mucho goce, ver como recrea la objetividad a su manera siguiendo el guion de los que la forman me produce ironía, una oradora de las torres de Jerusalén en ti se exalta a lo absoluto y se revela como un torrente de gracia perdida.
Munay-Su lucha y su amor será con el padre Gabriel con el lograre la salsa que necesito para saborear el espíritu cristiano, un servido de pocas palabras, que escucha a los niños en cada misa con la mirada dulce y dispuesto a cualquier sacrificio dame su alma por un segundo para cocinar, lo sé no se puede cocinar sin antes matar, será al cadáver de su alma al que yo le de vida resulta entonces que una metafisica de la violencia es mucho más respetuosa y menos violenta que una metafísica espiritual pero aquí solo se da el rito de su lucha mientras duermen en la vida ellos decidirán si se guisan juntos.

Yanque-Su representación debe ser simbólica elijo a una muñeca que sea Brenda la vestiré como una virgen de fuego y elijo a una vela de cera para representar a Gabriel el escenario está rodeado de ríos, ellos no lo saben pero es una ballena

Iachay- El rito será claro quien pueda entrar a la ballena y salir de ella te habrá creado y tú lo habrás creado, el problema es que yo quiero que entren y salgan los dos, en todo momento estaré con ellos, seré el espíritu que religa ¿lo seré? O serás tú.
Ayni-Me preocupa porque el dulce padre puede ser tan amargo en el fondo y la luchadora Brenda puede ya estar podrida me preocupa mucho como mezclar los elementos como sacer lo mejor de ellos, soy un pésimo cocineo y cuando mis carnes interaccionan todo se malogra ayúdame Dios Santo, necesito conocer el verdadero Espíritu Cristiano no en la pureza de una concepción insondable sino en la estructura siempre política económica social de tu reino en el mundo

Kausay Santa Pacha-¿Hay una matriz santa en Brenda la formada evangélica y ahora católica Psicóloga conservadora o es toda ella una voluntad de poder que recrea tu nombre para defender sus estructuras?
Como en todos mis intentos tratare de curarme de ti y como en todos ellos tú me curaras de mi ego enséñame maestro.
Kausay
Una niña centrada en flor
No intentes ahora pronunciar palabra 
Si lo haces te construirás a ti misma 
Auxilio!!!!!
Soy yo no eres tu es horrible 
Anya
Debo de protegerte inventarte un nombre
¿Quién eres tú?
Para ti siempre seré el diablo, acaso no apoyaste todo tu edifico ideológico en un enemigo
Christian!!!!
La que me nombra eres tú, ¿Soy yo el que debo protegerme?
¿Qué hago acá?
Supongo que defender tus valores los cuales cuestionare uno a uno el hecho es que te voy a cocinar y cuando intento hacer esto con los hombres o mujeres nada resiste al fuego todo se evapora y me quedo sin sustancia para mis caldos filosóficos
¿Con que derecho?
Con ninguno esto es una violación lo siento, necesito saborear el espíritu cristiano si pudieras tener compasión y dejarme desnudar tu alma
No

Munay
Padre Gabriel 
Sera el no yo el que te desnude
No lo conoces serás tú con su mascara 
Es cierto, por favor te lo ruego violándote no conseguiré nada 
Déjame en paz, te expulsaron en el colegio por cosas como esta, nunca supiste respetar nuestras almas
No nunca supe enséñame
No tengo porque 
No, oh no tienes que enseñar
Qué piensas de mí?
Gabriel-Esta muy confundido, necesita de nuestra ayuda
No hables atreves de él da la cara
Gabriel-Eso ahora es imposible nuestro amigo sufre de una crisis de fe, el entiende la fe como creación la necesaria creación simbólica que altere al realidad que por otro lado es para el simbólica también 
La realidad es material
Gabriel-Eso lo asusta sobre manera, la objetividad de una realidad a la que hay que adecuarse 
Es eso lo que debemos hacer
Gabriel-No es tan sencillo si pensamos que la realidad está creada por una voluntad de poder
Basta esa es la realidad que tu estas creando ahora, es tu voluntad de poder sometiéndonos, no quieres ser sometido a las estructuras, nunca lo quisiste pero porque tu voluntad de poder quiere imponerse a la voluntad de Dios.

Gabriel-¿Y es la voluntad de Dios una voluntad de poder? 
Poder en el amor como usted lo diría Padre
Gabriel-El amor entendido como aquello que religa el ser y el no ser, como aquello que sufre la imposibilidad de esta religación, como aquello que le da sentido a lo que no tiene sentido, ¿El amor? 
No puedes poner esa pregunta en su labios porque él jamás la haría vive el amor a diario 
Lo se te conté que él me dejo tomar al eucaristía a pesar de que no estoy casado, lo hizo como condenándose conmigo como pecando conmigo sin pedirme nada a cambio.
Ahí no está tu respuesta
No porque te darás cuenta que según nuestras estructuras el amor va tomado distintos significados y nos hace actuar de distinta manera el amor la padre Miguel le hizo darme una reta por tomar la eucaristía ¿Quien actuó con amor?
Los dos 
Exacto y a la vez ninguno si es que no nos da la gana de creerles y analizamos sus actos
En el análisis estarías creando otro discurso y te perderías de participar del misterio del amor que en cada uno de ellos es diferente. 
Y porque te pierdes de participar del misterio del amor de aquellos que defienden la ideología de genero 
Porque ahí no está el amor
Y en los curas tampoco entanto no les creas
Yo no creo en los curas yo creo en Dios
Pues es hora de curarte de Dios para que realmente conozcas a Dios y su amor por los hombres Yanque 
Yanque
Porque Dios ha ordenado que todo cerro elevado y todo abismo interminable sean rebajados, y rellenados los valles hasta aplanar la tierra, para que caminemos seguros bajo la gloria de Dios. 
Pues yo ordeno que los abismos sean vaciados y que las montañas sean inalcanzables para que puedas conocer el espíritu humano
Padre Gabriel- Agarrete fuerte hija caeremos
AHHHHHHHHHHHHHHHHHHHHHHHHHHHHHHHHHHHHHHHHHHHH
Miras tus estructuras como se desvanecen todas tu ideas, todas tus leyes, ahora eres una ramera, una drogadicta, una asesina, mírate, eres una política en el nombre de Dios la peor de todas las putas, la puta de babilonia, si dejaras de caer te estructurarías en alguna de estas formas, mira eres una madre que asesina a sus hijos, una abuela que vive de alma de sus nietos ahora eres un hombre mujer, una mujer operada y mira amas
No miraré 
No la harás y no te puedo obligar a hacerlo porque la decisión verdadera es mucho más profunda pero ¿Cómo se siente caer en el abismo sin Dios? Aquí no hay paracaídas tarde o temprano abrirás tus ojos colapsaras una realidad y tu alma será destrozada por ella e intentaras en vano juntar los pedazos.
No es cierto mira ya deje de caer no decidí creer en tus palabras sino en las de Dios y caminare firme por donde el me lleve 
Ah he aquí la fe, el hombre se decide en el fondo por su existencia y cae colapsando en la voluntad de poder, pero tú en algún momento decidiste creer en la palabra del Padre, en el colapso que el mismo origino en el hijo y haga lo que haga la palabra en ti no puede ser arrancada la obedeces 
Iachay

Ahora te lo ruego mata a Dios dentro de ti, para que conozcas la fe humana, el hombre también tiene derecho a crear 
Padre Gabriel-Dios no muere, el hombre es el desequilibrio que va de la nada a la nada, el hombre es el salto cuántico, te conmueve la conciencia de su inexistencia, la posibilidad de todo cuando realmente no puede hacer nada a mí también, pero si pudiera reformular su primera decisión, en Cristo conmovería la libertad absoluta del Padre y el padre le concedería una historia eterna, lejos de eso el hombre solo quedara en un bucle inexistente esforzando una estructura simbólica
Dios Santo déjame caer 
Para caer se necesita un cuerpo, en la levedad del ser no caes no hay nada que arriesgar, las almas caen materializadas
Puedo acceder a tu biotejido y enmáscararme con cualquiera de tus almas 
Las recreas desde tu ego y las perviertes, necesitas un cuerpo, la revelación del espíritu se da en el cuerpo no en la idea conóceme en tu cuerpo
Tenía que enseñarle a Brenda la trampa ideológica del gran otro, su ego te crea a ti, tú eres la gran ideología la no ideología que integra a todas las ideología en una gran voluntad de poder, ella quiere imponer su verdad sin conocer al hombre porque no me dejas enseñarle, todo está plano y yo quiero caer déjame caer

Padre Gabriel-Ven agárrate caeremos juntos
Y ¿Brenda?
Camina hacia Dios tranquila
¿Sin que su razón la perturbe?
Sin que tú puedas coactar su libertad
Ahhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhh

Ayni
Permíteme entonces caer en mi cuerpo
Son las 5 de la mañana 
No puede exhibir la gran mentira que había en la existencia de Brenda 
¿Porque en el fondo no hay ninguna mentira? 
Estas tu Señor 
Pero acaso mie ego no te pervierte y acaso el ego de Brenda no te pervierte, escuchaste su conferencia en la iglesia, te convirtió en una ideología en su ideología no había amor en sus palabras jamás podría amar a un transgénero ni a un homosexual, no conoce el abismo humano si hubiera sido su ballena me la hubiera tragado entera y sus huesos quedarían triturados.
No, ella a partir de su fe hubiera salido del estómago de la ballena

Y si ella hubiera sido mi ballena en el fondo te encontraría a ti, no saldría solo por el goce de estar en tu presencia 
Aun así sabes que la debo de combatir 
¿La deseo?
O deseo el centro de su ser, pero el centro de su ser solo puede ser tuyo he aquí donde la voluntad de poder y la voluntad de ser se diferencian 
Toda mi biodramaturgia no es más que la creación simbólica para biotejer una fe que me haga Dios pero en el centro de toda creación simbólica estas tú la libertad indiferente universal en la nada que engendra la palabra con una libertad comprometida con lo particular y su orden y solo en ti esas libertades se hacen una y múltiples, no se trata solo de volver a ti, bendices y proteges la vida de Brenda, te importan nuestras estructuras y sistemas pero nuestras estructuras jamás podrán participar íntegramente de tu misterio, así todo ellas son tu templo, he profanado tu templo al intentar penetrar en el alma de Brenda.
Padre ¿Acaso no moras en el alma de los que no creen en ti?
No, los alteras una y otra vez pero no estás en ellos, tu palabra se pronuncia y se olvida, en Brenda tu palabra crea ¿Y su palabra jamás se hace una con la tuya al punto que seán una?
En toda complementariedad hay una exclusión pero tú no pides una complementariedad
Lo tuyo es la muerte
Y ¿Porque Entonces mi ego no muere?
Yo te creo a ti y simulo una muerte 
Tú me creas a mí y simulas una vida
Mi razón altera mi fe y paso de una decisión de fe a la otra pero la cortina de mi cuerpo caerá y el lugar santísimo será develado 
¿Pero como puede mi razón alterar una decisión que se hace fuera del tiempo?
La decisión de fe no puede será alterada más que en la conciencia, caeré en ella, peor luego los abismos serán rellenados por Dios, la decisión que tomo mi alma jamás será realmente cambiada, la certeza que hay en mi inconsciente se hace convicción en mi conciencia.

Kausay Santa Pacha

Amado Dios sé que entre aquellos que caen están tus hijos te ruego me dejes cocinarles con mi cuerpo este plato de fe, tome una decisión primera por ti esta decisión no la entiendo pero sé que se actualiza racionalmente en el mundo contingente y sé que esto te importa y sé también que gracias a tu Espíritu Santo puedo participar de una super conciencia que me hace integrar mi decisión temporal con mi decisión intemporal creando un camino eterno en tu Reino permíteme compartir este camino con todos los que decidieron ser tuyos y los que no Amen.
Primer plato Entrada el lado oscuro de la iglesia católica 
Buscas en el blog adagio al amor (censurado por Facebook)
Segundo plato la metafísica de la violencia
Buscar en el blog de teatro loco (censurado por Facebook)
Caldo filosófico a cargo de Slavoj Zizek
https://drive.google.com/…/18F0Iw02ammfz_2leBYbEmzVZe…/view…

Postre
Gelatina de género 
Alteración de la conferencia sobre ideología de género dada por Brenda Bahamondes en la catequesis de Padre en la parroquia de los capuchinos el día domingo.

Registro del Arte del Biotejido
Registro de Teresa
Imagen de una idea
Imagen de un arquetipo
Imagen de su sombra
Imagen de una idea que cae en su sombra
La pareja de forres Gump
Imagen de una idea que cae en su sombra y no se da cuenta y por lo mismo nunca cae
Forres Gump

La razón mítica actualiza lo que la fe lleva en potencia en cada uno de nosotros antes del tiempo y el espacio
La razón crítica cuestiona el mito y se opone a la actualización de la fe
Hay que ser imbéciles
Ya quisiera el sistema
Hay mitos y mitos
Al ser estructuras todas se pervierten
El logos debe de curvarse y poder volver a su origen
La sabiduría
Religa (Religión)
https://www.youtube.com/watch?v=P2aXJCo6vow
Recrea (Arte)
https://www.youtube.com/watch?v=Aj_M09L1r3U
Reflexiona (filosofía)
LEONARD COHEN NOS ENSEÑA A ESCRIBIR POEMAS
Por ejemplo la palabra mariposa. Para usar esta palabra no hace falta aligerar la voz, ni dotarla de pequeñas alas empolvadas, ni inventar un día soleado o un campo de narcisos, ni estar enamorado, ni estar enamorado de las mariposas. La palabra mariposa no es una mariposa de verdad. Está la palabra y está la mariposa. La gente tendrá todo el derecho a reírse de ti si confundes estos dos conceptos. No le des tanta importancia a la palabra. ¿Qué quieres transmitir, que amas a las mariposas con más perfección que nadie o que entiendes realmente su naturaleza? La palabra mariposa no es más que un dato. No te da pie a revolotear, elevarte, proteger las flores, simbolizar la belleza y la fragilidad o interpretar de alguna forma a una mariposa. No representes las palabras. No representes nunca las palabras. No intentes nunca despegar del suelo cuando hables de volar, ni gires la cabeza y cierres los ojos cuando hables de la muerte. No me mires con ojos ardientes cuando hables del amor. Si quieres impresionarme al hablar del amor, métete la mano en el bolsillo o debajo del vestido y acaríciate. Si tu ambición y tu hambre de aplausos te ha llevado a hablar del amor, debes aprender a hacerlo sin desacreditarte a ti mismo ni lo que dices.
¿Qué expresión podría definía a nuestra época? Nuestra época no tolera expresión alguna. Todos hemos visto fotografías de madres asiáticas desoladas, así que no nos interesa la agonía de tus órganos achacosos. Nada de lo que puedas expresar con tu cara tiene parangón con el horror de nuestro tiempo. No lo intentes siquiera. Sólo merecerías el desprecio de los que ha sido tocados en lo más hondo. Todos hemos visto telediarios con seres humanos embargados por el dolor y la desazón. Todos sabemos que comes como Dios manda y que hasta te pagan para que te subas a un escenario. Estas tocando para gente que ha vivido catástrofes, así que tranquilízate. Di las palabras, transmite los datos y hazte a un lado. Todos sabemos que sufres. No puedes contarle al público todo lo que sabes del amor en cada verso de amor que digas. Hazte a un lado: la gente sabrá lo que tú sabes porque ya lo sabía. No tienes nada que enseñarles. No eres más hermoso que ellos. Ni más sabio. No les grites. No fuerces una entrada en seco. Eso es sexo mal practicado. Si muestras el contorno de tus genitales, entrega lo que prometes. Y recuerda que, en el fondo, la gente no quiere acróbatas en la cama.
¿Qué necesitamos? Estar cerca del hombre natural, estar cerca de la mujer natural. No quieras ser un cantante venerado por un público numeroso y leal que desde siempre ha seguido los altibajos de tu carrera. Las bombas, lanzallamas y demás mierdas han destruido algo más que árboles y poblados. También han destruido los escenarios. ¿Acaso creías que tu profesión iba a escapar de la destrucción general? Ya no hay escenarios. Ya no hay candilejas. Estás entre la gente, por tanto sé modesto. Di las palabras, transmite los datos y hazte a un lado. Quédate sólo. Quédate en tu habitación. No montes un número.
Se trata de un paisaje interior. Está dentro y es privado. Respeta la intimidad de tus textos pues fueron escritos en silencio. La valentía de la interpretación es decirlos, La disciplina de la interpretación es no violarlos. Deja que el público sienta tu amor por la intimidad aunque ésta no exista. Sé una buena puta. El poema no es un eslogan. No puede promocionarte. No puede fomentar tu reputación de sensible. No eres un semental. No eres un ladrón de corazones. Tanto gánster del amor y tanta tontería. Eres un estudiante de disciplina. No representes las palabras. Las palabras mueren cuando las representas, se marchitan, y no nos queda más que tu ambición.
Di las palabras con la precisión exacta con que comprobarías la ropa de tu colada. No te conmuevas con una blusa de encaje. Unas braguitas no tienen por qué ponértela dura. No tiembles al ver una toalla. Las sábanas no han de dibujar una expresión de ensueño alrededor de tus ojos. No hace falta que llores en el pañuelo. Los calcetines no están ahí para evocarte extraños y lejanos viajes. No es más que tu colada. No es más que tu ropa. No seas un mirón escudriñando a través de ella. Limítate a llevarla puesta.
El poema es mera información. Es la Constitución de la patria interna. Si lo declamas y lo hinchas con nobles intenciones, no eres mejor que esos políticos que tanto desprecias. No haces más que agitar una bandera y llamar patéticamente a la patriotería emocional. Piensa en las palabras como ciencia, no como arte. Son un informe . Es como si dieras una conferencia en la Federación de Montañismo. Las personas que te escuchan conocen todos los riesgos de la escalada, y te honran dando por sentado que lo sabes. Si se los pasas por la cara, estás insultando la hospitalidad que te ofrecen. Infórmales de la altitud de la montaña, describe el equipo que utilizaste, especifica el tipo de superficie y fija el tiempo que duró la escalada. No busques dejar al público boquiabierto. Si el público se queda boquiabierto, no será debido a tu apreciación de los hechos, sino a la suya. Tu mérito estará en la estadística y no en las inflexiones de tu voz ni en los ademanes enérgicos de tus manos. Estará en los datos y en la tranquila organización de tu presencia.
Evita las florituras. No temas ser débil. No te avergüences de estar cansado. Tienes buen aspecto cuando estás cansado. Parece como si pudieras seguir y seguir sin parar.
Y ahora ven a mis brazos. Eres la imagen de mi belleza.
• Templo Furor "El poema es mera información. Es la Constitución de la patria interna. Si lo declamas y lo hinchas con nobles intenciones, no eres mejor que esos políticos que tanto desprecias. No haces más que agitar una bandera y llamar patéticamente a la patriotería emocional. Piensa en las palabras como ciencia, no como arte. Son un informe . Es como si dieras una conferencia en la Federación de Montañismo. Las personas que te escuchan conocen todos los riesgos de la escalada, y te honran dando por sentado que lo sabes. Si se los pasas por la cara, estás insultando la hospitalidad que te ofrecen. Infórmales de la altitud de la montaña, describe el equipo que utilizaste, especifica el tipo de superficie y fija el tiempo que duró la escalada. No busques dejar al público boquiabierto. Si el público se queda boquiabierto, no será debido a tu apreciación de los hechos, sino a la suya. Tu mérito estará en la estadística y no en las inflexiones de tu voz ni en los ademanes enérgicos de tus manos. Estará en los datos y en la tranquila organización de tu presencia."
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Jochmann Enrique Aiquipa Camargo Por ninguna lado te enseñan a escribir poesía. Más bien te aconseja a qué no seas un parásito o ególatra, y que todo te llegue al "egg" con los criticoides. Uno es inigualable y los sentimientos son aceptados por los que entienden de eso, más no por los méritos literarios.
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Templo Furor Ese, según Cohen, es el germen de la escritura de la poesía .
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Christian Franco Rodriguez Si la idea esta vacía hay una fe en Cohén en que la palabra sea el vacío del vacío y que la gente llene este vacío con su experiencia, pero esta no sería mas que el vacío del vacío del vacío sin ninguna pretensión pero también sin ninguna vida.
https://www.youtube.com/watch?v=t1ZUmIWDLYY La Guía ideológica

Reconoce (Ciencia)
¿Cómo lograr una experimentación de la teoría de cuerdas?
https://www.youtube.com/watch?v=pwLEexmQXE4
https://www.youtube.com/watch?v=pwLEexmQXE4
Reforma (Educación)

En el nombre del Padre

El otro del gran otro

Registro De Talita Kumi- Si un genio te dice que te concederá tres deseos ¿Cuáles serían? Eso es lo que me pregunta mi padre, yo pienso poder desear más deseos ¿Cuántos más? Hasta el infinito, entonces mi padre dice que quedare presa del deseo, y que eso es el infierno. Bien mi segundo deseo será ser una genia, mi padre dice eso es desear ser deseado, eso es lo que todo ser humano quiere, el problema es que los genios acumulan tal poder que hay que encerrarlos en la lámpara por haber acumulado tantos deseos pasaras la eternidad en la oscuridad pues si es así deseo no desear este es mi tercer deseo   mi padre dice que este es el mejor deseo que puedo desear, más es imposible de alcanzar mí no deseo me llevara a desear hasta más allá de todo limite  quedando otra vez en el infierno, bien me rindo y le pregunto ¿Que desearías tú? Él dice mi primer deseo sería la sabiduría, solo la sabiduría puede vencer el deseo y entonces entendería que cuando nací tuve en mi madre al gran otro   y lo que más desee es que este gran otro me deseara, Me amara le dije yo, si pero en este amor humano prima el deseo, la sexualidad en el ser humano tiene poco que ver con el acto sexual sino más bien con todo el proceso del deseo, ella mi madre me enseñaría a demandar, a pedir a decir por favor y gracias y si entendemos que mi madre no es solo mi madre sino la sociedad ella me enseñara la ciencia del bien y del mal estableciendo el código cerrado del mundo, siendo un muro para mi saber ¿Qué necesito? Al padre le respondo, así es  ahí donde entro yo, y te enseñare la ley de las leyes ¿Sabes cuál es la ley de las leyes? Que no hay ley respondo, exacto, eso es el amor, nada está fijado ni estructurado para siempre, mientras que tu madre te enseña lo agradable y desagradable yo te enseño que realmente no hay nada desagradable, todo es santo, yo soy tu padre y Dios ¿Realmente? le pregunto, no ni las madres son la sociedad ni el Padre es Dios, a veces la madre puede ser Dios y el padre la sociedad y a veces no hay ni sociedad ni Dios, o solo sociedad y el padre puede ser un demonio una sombra de Dios o viceversa, aquí se produce el Edipo, tengo que separarte  de la madre y tú que estas tan unida a la tuya, con tus hermanos pude, contigo no he podido, por eso aún me quieres pero te hago mucho daño al dejarte con tu madre, a tus hermanos los traume sus rasgos neuróticos, psicóticos, perversos  y hasta psicópatas dan señales de esto, pero lo logre contigo no lo he logrado, por lo mismo mi segundo deseo es que Dios te puede separar de la tierra mundo, de tu madre, yo no creo que las personalidades queden estructuradas fijamente, Dios te puede hacer nacer de nuevo y si aceptas a Dios en tu corazón y mueres a la tierra mundo, lo lograras, este es mi segundo deseo, que Dios nos libre del desear el deseo de la tierra mundo y mi último deseo es el amor santo, imagínate un hueco así es nuestra alma, lo primero que hace el amor santo es llevar nuestra pulsión de muerte al máximo y como un fuego destructor destruir todo el biotejido de la tierra mundo y luego de esa nada, de ese hueco viene el amor, eso es lo que es Dios un gran hueco lleno de amor y de esa nada surge el logos y en el logos esta todo, el logos es Jesucristo, y tanto el Padre hueco, como el hijo logos, están llenos del Espíritu Santo, el amor, la gracia divina, y eso es lo que quiero para ti y para mí que Dios nos llene de amor, todo esto sucede si tu aceptas a Jesucristo en tu corazón y permites que el destruya todo el tejido de muerte de la tierra mundo donde el bien te llevara al mal siempre, ya que solo eres buena para recibir la atención de la madre, en cambio en Dios serás buena sin importarte lo que piensen los demás, te liberas de todo deseo y amas a los demás no para acumular su deseo por ti, es decir poder, sino para hacer la voluntad de Dios, la voluntad de poder del mundo es vencida por la voluntad de ser, estos son mis tres deseos , ¿Son también los tuyos? Si Papá Amen.

Registro kie-Quiero entender el sistema del viejo, su dialéctica complementaria,  así él diga que no tiene un sistema sí que lo tiene en él nos está torturando  siempre, la primera tesis es la del chaman apóstol tiene su paso del ser al no ser para ser en el ser cómo ser y en el tener como no ser, superar con el ser el tener esta es la dialéctica entre el chakra de la corona Sahasrara  y el chakra de la raíz Muladahara para que el ser domine el tener, esto para mi está claro en tanto nos demos cuenta que los entes no son, sabremos diferenciar el ser de los entes y el ser para mi viejo es Dios y en él se produce la integración de los dos ckacras el para ser  la raíz y la copa unidos el gran círculo, se logró vencer la primera dialéctica, el chaman se hizo apóstol el cielo y la tierra se hicieron uno, todo su sistema se trata de eso de vencer todo sistema y unir los opuestos, lograr que el ser y el no ser sean lo mismo, luego viene el arquetipo del guerrero evangelizador la sabiduría el ser   es la sabiduría que para el viejo es el temor a Dios  pasa por el no ser el deseo , esto es el chakra Ajna del tercer ojo pasando por el Chakra Svadhistana  el chakra sexual, claro que no pasan los chakras sino el ser y aquí se trata de vencer todo deseo con la sabiduría divina la cual nos enseña que el hueco del deseo es infinito y que solo lo puede llenar Dios, a la vez Dios no es más que un hueco pero lleno de amor, a diferencia del hombre que es un hueco lleno de deseo por tapar ese hueco que no puede ser tapado, si alcanzas llenar tu hueco con El Espíritu Santo en nombre de Jesucristo lograras cuadrar el círculo lo que a todas luces es una locura    un artificio imaginario para poder soportar la ansiedad del vacío, yo prefiero mis videojuegos clash royale lo máximo, luego viene el arquetipo del profeta el ser esta en la palabra, claro que en la palabra de Dios según mi padre, que no se trata de repetir como un loro la biblia sino que el Espíritu Santo inspire la biblia en ti como si la pudiéramos decir con nuestras propias palabras, si el chamán apóstol es la tesis, y el guerrero evangelizador es la antítesis, la síntesis es el profeta quien tiene que pasar por el no ser del poder para mi padre el poder es la acumulación del deseo has logrado que los otros te deseen esto es como tener sus almas, esta es la base de la política ya que el deseo del otro es el que te da poder, te da capital no solo monetario sino de toda índole, como el profeta puede vencer al poder, dándole la gloria a Dios que no sea su palabra sino la de Dios y esta palabra no busca agradar ni captar deseos sino más bien destruir el tejido de los deseos arrancar el árbol de la ciencia del bien y del mal y plantar el árbol de la vida  así el chakra Visuddha supera al chakra manipura, integrándose el poder estará solo en Dios en su palabra, así no logres convencer a nadie, desde la fe sabes que Dios está contigo y que tarde o temprano la palabra vencerá, por último el Anahata el corazón la Tesis complementaria el amor curando toda herida, llegando a la plenitud en el sacerdote el cual debe de ser la ofrenda, su vida como ofrenda constante a Dios y a la humanidad pero mi padre no confía en los sacerdotes y sabe que serán pastores que se aprovecharan de sus ovejas, que no se atreverán a dar su vida, que realmente no cargaran su cruz y mucho menos se dejaran crucificar, ellos los llamados a realizar el misterio pascual el gran paso del ser al no ser para ser, no serán y entonces la matria la antítesis complementaria   aquella la novia de Cristo, su iglesia, la que en el nombre del padre destruye todas las mentiras y ataduras del sacerdote, este es un feminismo patriarcal el que mi padre propone y en el que ha intentado formar a mi madre sin poder conseguirlo e intenta formarnos a todos nosotros todo para él es la matria, aquí esta su evangelio   la nueva Eva, María madre, pero sobre todo María Magdalena, ella destruye el biotejido de maldad del Sacerdote y libera a la iglesia revelando el biotejido de Dios, luego solo queda la síntesis complementaria las bodas del cordero, el arquetipo del Rey cuando la novia y el novio son uno he aquí el ser, mi padre y mi madre juntos amándose que tal mentira por esto yo nunca podre creer en Dios porque sé que no se aman para mi padre la maldad es la manipulación del deseo del otro y eso es lo que hay    entre ellos, mi madre no lo desea y el la obliga a desearlo sin nunca poder conseguirlo, en ella hay una cierta compasión pero sobre todo hay miedo hacia el que es lo que hay en todos nosotros y esto no es ningún principio de sabiduría esto es terror.     

   

Registro Wayllusqa-Ayer el señor Christian  me hizo llorar por enésima vez yo  me quería ir a la iglesia y el no dejo que lo hiciera, quiso que oráramos en familia, lo que quería era terminar con el entrenamiento que habíamos iniciado el sábado y para esto uso la palabra de Dios, el concibe al filósofo como este otro del gran otro aquel que nos permite darnos cuenta de los textos   y de sus múltiples interpretaciones, el filósofo para mi padre es el Espíritu hablando y el verdadero filosofo es el teólogo y esto es el Espíritu santo hablando y ¿De qué puede hablar? Pues de la palabra de Dios, la palabra dice cuidado con la levadura de los fariseos y mi padre interpreta cuidado con desear el deseo de la tierra mundo, ahí no está Dios, ahí está tu ego queriendo ser reconocido, bien que el señor Christian se muere por ser reconocido y nos dice que tengamos cuidado con este deseo de que nos deseen, su gran problema es que su madre no lo quiere ni lo respeta y por esto se comporta así esta es la rebeldía contra su madre y contra el mundo tierra, no se baña, no se arregla, lo que trata es de llamar la atención de su madre en todo momento, en el fondo sabe que su madre no lo quiso traer a esta tierra y se está vengando de ella en todo tiempo, el traernos a vivir a la casa de su madre es parte de su venganza, su madre nos ve pasar hambre y eso es lo que él quiere que ella sufra sin importarle nuestro dolor, hasta no tener el deseo de su madre el no parara, hasta que él mundo tierra no lo desee el no acabara de torturarnos, pero ni su madre, ni mi madre ni nosotros ni el mundo tierra lo deseara y mucho menos podrá amarlo esta es la desgracia del fariseo que no quiere ser fariseo pero que lo es más que ninguno, así que  ¿ De qué está hablando? Casi logra que no creamos en Dios  pero el problema no es Dios es él, me queda  claro que Dios no muere, es el hombre el que matando a Dios en su corazón muere y mi padre no solo ha matado a Dios sino que intenta resucitarlo según su semejanza, por esto quería ir a la iglesia no soporto este espectáculo del doctor frankestain, luego la palabra dice no codicien las cosa de este mundo busquen el reino de Dios y las cosas que necesiten vendrán por añadidura y mi padre se vanagloria de su pobreza pero la verdadera pobreza está en la pobreza del espíritu   en esto no desear otra cosa más que a Dios, pero el señor Christian quiere ser reconocido como Dios el no ama a Dios, me hace recordar a la  película que vimos con mi madre donde el malo se llena de poder absorbiendo el poder  de todos y el bueno le gana porque está totalmente vaciado   no tiene nada que perder y sobre todo no desea y en esa humildad clava un alfiler en la mano del malo que es casi todo poderoso y con ese alfiler lo vence, mi padre es como el malo o peor aun como malo es muy mediocre porque no llega a acumular el deseo de los otros sino su desprecio y en ese desprecio él se siente bueno cuando en el fondo lo que desea es el poder y entonces fuerza por medio de la violencia nuestro deseo y lo odiamos en él no está el reino de Dios, en el reina un demonio, uno criado por su madre y por la tierra mundo que tiene como misión destruir toda fe en Dios para así castigar a la tierra mundo, yo no dejare que eso pase, soy la hija que vencerá el demonio del padre el problema es que para hacerlo debería amarlo y esto me es imposible no puedo ver más allá de su demonio haga lo que haga el problema es que su demonio también está en mí.

 

        

La guerra del imaginario

https://muhimu.es/cultura-entretenimiento/amigo-nietzsche/amp/?fbclid=IwAR0yhT3v39B8FZ019Ituj4uNfBbjz4N3GRplSLM6xFkZYmeanl1Gr1Sq0rE

https://www.youtube.com/watch?v=8ng7RslG04g

https://www.youtube.com/watch?v=9HllBn7c3gM

Registro kie-Presencia Fe Religión, Representación Creación arte, interpretación Concepción Filosofía,  revelación conocimiento (conocer-conser) Ciencia, él viejo tiene la loca idea de una ciencia subversiva una ciencia que tenga como último objetivo revelar el ser, él sabe que el ser se construye socialmente, en el espejo de nuestras familias, maestros, sociedad, mundo y en nuestra imaginación construyendo los constructos de interpretación y él sabe entonces que el ser no existe    pero se empeña en crearlo desde su fe y quiere que nosotros creamos en su cuento, hace esfuerzo tras esfuerzo, él quiere que vea en la representación una presencia, pero por  más que busque en el representación, lo que encuentro es una ausencia, él lo llama el no ser y se pone feliz cada vez que yo encuentro el vacío para él, él no ser es la otra cara del ser y Dios es y no es al mismo tiempo, esto rompe toda lógica y todo intento de interpretación, lo que pasa es que mi padre no se recuperó de la muerte de Dios, o quizás el verdadero trauma de su generación sea la resurrección de Dios.     

Registro de Wayllusqa-Dios ha muerto como nos consolaremos nosotros los asesinos de todos los asesinos, Zaratustra llego demasiado temprano recién en el siglo XXI los hombres pueden oler el cadáver fétido de Dios, con el murió todo sentido, toda verdad, y luego murió el hombre y luego murió la vida, y lo que nos toca a nosotros es este mundo virtual, en el cual trolear y ser troleado es  lo más entretenido pero no puedo estar segura de estar viva y no sé si me guste estar viva, los momentos más vivos son cuando me peleo con el Señor Christian  y yo detesto esos momento porque son cuando deseo estar muerta o que por lo menos el muera y así todo desde este mundo espejismo yo creo en Dios porque aun en este mundo de reflejos en el que vivo en un cuadro, es necesario un pintor y mi importa una mierda si yo soy la que creo al pintor, con tal que haya uno aunque sea en mi mente.

Registro de talita kumi-Mi padre les exigió a mis hermanos presentar una imagen del universo y no les perdono hasta que tuvieran uno, los aburrió con muchos videos, llevo su atención al límite y cruzo el límite

https://www.youtube.com/watch?v=g27s_OdiTvo&fbclid=IwAR1O5TGvfyxb616M6yRx0XJP34vsB9X3Y7-akBN8JAsK_E4RzEK3EAhPsHY

https://www.youtube.com/watch?v=J3U6xzwOpEY&fbclid=IwAR20HQFAjIEVJ-JXJkkE0F_ztjKUeDg3gFvGSy3s77DN9n4QtWS7UdinfAg

https://www.youtube.com/watch?v=YYeI7L7QI1U&fbclid=IwAR2J4jqn_Ol6cwdKeefKQSh_8uwv5y2hZPeJfhfULjUV5xoIbMip-3rkZcE

https://www.youtube.com/watch?v=9SbFgFsHPmc&fbclid=IwAR1ETvsyWXr2FnGSDMuCKAVKP2M1-sJuuzgnvQehkYWLqGxIncYGrAaUffA

https://www.youtube.com/watch?v=Uy4vs3M0ovQ&fbclid=IwAR2AfUqdkFdX9cAbMF2tJUk-cIqMSJYiR4415B1xD-iC0pxR8UCdQiKcMhA

https://www.youtube.com/watch?v=rZabX-ZLV58&fbclid=IwAR0y0qeGDmNI7cUCaWC7fCxtvkbxERulSXluhMzjQJJcBhRf5l1gXnXXW7w

Los masacra permanentemente ya sea física o intelectualmente ¿Mi padre es un hombre malo?, mi hermana se vio obligada a presentar muchos trabajos ella no quería presentar ninguno pero mi padre la obligo y la obligo , primero el universo era una bola de futbooll americano luego fue otra bola hasta que el final dijo que vivíamos en un cuadro en un universo bidimensional que creaba otras dimensiones ficticias, como un reflejo del cuadro en volumen y movimiento pero que lo real es que todo era plano, mi padre lo tuvo que aceptar ya era muy tarde había que dormir , mi hermano presento toda un teoría con un monto de dibujos que el hizo para él la súper fuerza que unía las cuatro fuerzas del universo electromagnetismo, fuerza nuclear fuerte, fuerza nuclear débil  y gravedad era la energía estelar que venía tanto de las estrellas energía estelar luminosa como de los agujeros negros energía estelar oscura y es esta la causante del bigbang ya que en el principio esta no tenía dualidad luminoso u oscura pero de pronto se presentó esta dualidad y dio inicio al universo el cual está expandiéndose dentro de un agujero negro, a mi padre le encanto el trabajo de kie aunque no aguanta a kie, él está convencido de que debemos de crear nuestra propia imagen del universo, esta es su guerra de imaginarios, lo terrible es que nosotros somos sus enemigos en esta guerra y yo aun no entiendo porque.

 

Registro de kie-Hay dos opciones dice el viejo o aceptamos que Dios ha muerto y lo que tocaría es el superhombre  que no es superman sino la superación de la moral de esclavos esta cosa de discernir entre el bien y el mal o pensamos como Platón que simplemente nos hemos alejado de Dios y al alejarnos el barco se va hundiendo, en la primera opción el problema es que el superhombre nunca fue, lo que hay es lo que el viejo llama ciborg, la maquina se hizo más inteligente y el hombre más estúpido, no se súpero la moral, simplemente somos amorales como la máquina y lo que queda es la infinidad de reglamentos nadie puede dominarse a sí mismo, porque el hombre ha renunciado a ser el mismo y esto es lo que no entiende el viejo no hay un sí mismo, en la segunda opción el problema es que resucita Dios, es decir nunca murió solo nos alejamos de él pero al acercarnos su presencia nos destruye, toda la estructura del estado liberal laico cae a pedazos y lo que tenemos son hordas bestiales que dicen hablar de parte de Dios y van destruyendo todo progreso a su  paso sin dejar piedra sobre piedra sobre piedra   he aquí la guerra de imaginario de mi padre la guerra más violenta que haya visto la humanidad, la resurrección de Dios superara toda guerra de civilización porque de hecho la guerra de civilizaciones no es más que una guerra del imaginario, pues bien solo por esto me esfuerzo en el entrenamiento del viejo ya que cuando resucite Dios yo estará ahí para matarlo de nuevo una y mil veces más cuantas sea necesario.         

 

Registro Wayllusqa-A kie nunca le gusto la mentira o quizás le gusta de verdad pero es ese gusto el que lo traiciona se ríe cada vez que miente en cambio yo puedo mentir y mentirme tranquilamente excepto hoy, hoy me siento enferma por un momento Zaratustra llego a hacerme sentir la muerte de Dios fue un momento y en ese momento enferme, mi espíritu se derrumbó ya casi no odiaba al Señor Christian, dormí, desperté y estuve todo el día enferma, no fuimos a la iglesia y esto me enfermo más, tuve que poner mucha energía de mi parte quedar totalmente exhausta para volver a tener fe, él me grito una y otra vez me hizo llorar, entonces ore a Dios con toda mi fuerza para que el me librara de mi padre y yo sé que pronto lo hará.

Registro talitakumi-Me imagino un universo lleno de amor aun puedo imaginarlo cada vez cuesta más imaginármelo y es que mi padre va destruyendo esa imagen día a día el universo que me presenta es uno caótico violento donde el amor parecería no tener lugar es ¿Que mi padre no cree en Dios? Aquí esta Dios y siempre está en el corazón de aquellos que amamos  y en el corazón de aquellos que no aman también está sufriendo, Dios no muere, nunca morirá y es podría ser su mayor desgracia pero Dios no ha perdido su fe en nosotros, tarde o temprano volveremos a él   y mi padre jugara conmigo, con mi madre con mis hermanos y seremos felices junto a todo el universo  de eso se trata todo ¿Dios se busca así mismo en nosotros? No somos nosotros quienes nos buscamos y solo encontraremos nuestra presencia en Dios esto no es una guerra, toda guerra mata la verdad primero. Esto es un juego de escondidas en él que nos perdimos realmente y solo nos encontraremos cuando dejemos que Dios nos encuentre.

 

          Registro de Wayllusqa

De la concepción el incremento
Del incremento el pensamiento
Del pensamiento el recuerdo
Del recuerdo la conciencia
De la conciencia el deseo.

El mundo se volvió fructífero;
Se llenó de delicados brillos:
Engendró una noche:
La gran noche, la larga noche,
La noche más baja, la noche más alta
La noche más espesa, para sentirla
La noche para ser tocada,
La noche para no ser vista,
La noche que termina en muerte.
De la nada la concepción
De la nada el incremento,
De la nada la abundancia,
La capacidad de aumentar,
El aliento vivo.
Residió en el espacio vacío y produjo
La atmosfera que esta sobre nosotros.
La atmosfera que flota por encima de la tierra,
El gran firmamento que esta sobre nosotros
Residió en el primer albor,
Y la luna surgió;
La atmósfera por encima de nosotros
Residió en el firmamento resplandeciente,
Y entonces siguió el sol;
La luna y el sol fueron lanzados arriba,
Como los principales ojos del cielo:
Entonces los cielos se alumbraron;
El temprano amanecer, el temprano día,
El medio día, el relámpago de día que cruza el cielo.
Y el cielo arriba estaba con Hawaiki
Y produjo la tierra.
Esta es una genealogía metafísica de los maoríes
Una imagen del universo
Para el señor Christian la base de todo está en el imaginario
¿Nosotros nos vemos en el espejo?
No, nosotros nos imaginamos en el espejo
Hay cuatro imágenes importantes la imagen del universo, el cosmos
La imagen de Dios, la imagen de uno mismo
y la imagen del mundo la utopía o distopía con la que soñamos o la que nos da pesadillas,
él nos ha pedido que construyamos una imagen del universo
estámos en el segundo número del biotejido el mito
en este número él me entrena incansablemente
Y me hace repetir una y otra vez ser llamada, no ser pruebas, para ser retorno
Tengo que ser capaz de recibir la transferencia de todos en mí
Y relatarles la emanación del universo pero a partir de la teoría de cuerdas
Esto solo sería posible en el no ser cuando se está religando con el padre o la madre
Solo ahí conseguiría la transferencia, es más hay una parte al final de las pruebas
En la que se pide la última gracia, este tendría que ser el pedido de la sabiduría
Y yo podría aquí darle la imagen de la materia y sus variaciones, primero al materia un diamante por ejemplo, luego su estructura molecular, luego la imagen del átomo, para pasar después a sus elementos protones, neutrones, electrones y las sub particulas los quarks, dejando todo esto de lado para por fin tener la imagen de las cuerdas y partir de esta imagen construir la imagen del universo con todas sus dimensiones las que percibimos y las que necesito poesía para esto como la de los maoríes para sostener la transferencia y generar ese gran otro en ellos esta es la técnica impresiva contemplativa, ellos se transfieren y yo les imprimo una imagen desde el mito esto va despertando una fe,mas alla de que esto sea verdad o no ellos lo creerán en tanto yo realice bien la técnica y mi palabras logren producir la transferencia a esa imagen del universo, entonces en todo momento nos estamos transfiriendo para crear la imagen del universo nuestro ser se transfiere al cosmos y vamos imaginando una imagen de él, cada cultura construye su propia imagen un huevo cósmico un demiurgo solitario que se divide y se aparea con el mismo hasta dar origen a toda la vida, una noche preñada, la teoría de cuerdas es lo mismo solo que pensada matemáticamente, pero no es más que nuestra propia proyección imaginándose a sí misma en él cosmos, lo mismo con la imagen que nos hacemos de nosotros mismos esta es la antropología que parte de una imagen psicológica transferida en nuestros padres, luego nuestros maestros, amigos líderes, artistas, políticos o alguien a quien admiremos, El señor Christian no puede sacarse la imagen del Sócrates de Platón y del Zaratustra de Nietzsche, yo no puedo sacarme a imagen de mis cantantes koreanas, solo el discurso equivoco filosófico nos podría rescatar de la alienación en estas imágenes y ayudar a interpretarlas darles un sentido propio, de eso se trata toda la formación del señor Chrisitian, de eso se trata toda su guerra del imaginario, de que podamos construirnos nuestra propia imagen, pero él sabe que es imposible, nuestra imagen al final dependerá de la imagen de Dios que nos hagamos, esta imagen debe de estar libre de toda representación de toda definición de toda interpretación, debe de estar en el misterio, inalcanzable y al mismo tiempo ese misterio debe debelarse en nosotros mismos, apofáticos, si no queremos ser atrapados en nuestra propia representación, nuestra libertad depende de ellos, solo así podremos construir una imagen del mundo, jamás reductible a ninguna configuración o estructura, el reino de Dios está más allá de toda representación, eso es lo que intenta ser él alguien que no puede ser aprendido que alterara toda estructura porque su imagen está más allá de cualquier planteamiento, pero por esto paga un alto precio, nadie lo entenderá y su posibilidad real de desarrollarse no existe, la posibilidad está en la representación y no en la mía, sino en la que nos da el mundo y como nos adecuamos a ella, lo otro es realmente morir, suicidarnos, acabar de una vez con todas las representaciones, lo peor sería que crean en mi representación yo sería la ama del mundo y ellos serían mi desgracia, no nó quiero ser la ama, ni la loca que mira más allá de lo evidente, me adaptare y reiré en silencio no hare la tarea que me deja prefiero pasar por estúpida que construir imágenes falsas. .

Registro de kie-El Viejo trata de convencernos que todos los discursos son uno me queda claro que un discurso es un discurrir, que en todo momento estamos haciendo discursos, cuando nos movemos, cuando miramos, la ropa que nos podemos, lo que consumimos en cambio que todos los discursos sean lo mismo no, una cosa es el discurso univoco religioso que solo es fe sin ninguna prueba y que sus imágenes del universo son falsas así como es falso Dios, estas son transferencias imaginarias para dar sentido a lo que no podemos explicar, la propia transferencia nos da cuenta que el ser solo es una imagen en el otro, una apariencia, no hay un yo mismo, no hay un Dios es más yo no sé realmente lo que hay y no me interesa, a mí solo me importa el funcionamiento y que ese funcionamiento este probado, en ese sentido el discurso univoco no me sirve para nada, porque no me prueba funcionamientos al menos que quiera manipular la mente de las personas, no las manipulaciones yo se las dejo a Wayllusqa yo no soy bueno con esto de la técnica impresiva contemplativa siempre me rio cuando me miran los otros, como espejo no puedo más que proyectar una imagen ridícula del mundo para esto sirve el discurso análogo para entretenernos, para reírnos de nosotros mismos, para que nuestro cerebro obtenga una recompensa química a todo el trabajo de la representación y el discurso equivoco filosófico no sirve para nada no, es peor confunde en todo momento, el viejo alucina que puede liberar, que podremos interpretar la construcción del gran otro que realiza el mundo en nosotros, mentira por más que reinterpretas tal construcción ya la construcción está hecha, lo importante es saber como funciona y a partir de ahí hacer corto circuito desde el discurso científico que es sobre todo una contra información al discurso religioso, estudiemos realmente la construcción de ese gran otro, para destruir esa construcción si es que conviene destruirla, si es que nos da un bienestar porque la destruiría, el viejo asume que todo poder es malo, eso no es cierto no todo poder es malo y no tenemos porque tomar conciencia de todos los poderes que nos construyen y dominan, la libertad está sobredimensionada, no somos más que animales un poco evolucionados, que por la fe se dan como ciertas ideas de libertad, amor, Dios y utopías, la ciencia no pude ser ciencia hasta que no se deshaga de esas ideas, el gordo cree que en la ciencia hay mito y que en la religión hay ciencia por esto nos pide esta tarea, pero se olvida que la ciencia ha formalizado su lenguaje justamente para deshacerse de toda ambiguedad y de toda palabra que no remita a un hecho, a un objeto existente claro él dice si así fuera matarías la imaginación y la ciencia no podría teorizar, yo no quiero matar la imaginación y no creo que la ciencia lo quiera lo que se quiere es que esta no esté dentro del discurso científico aunque por detrás lo configure, que sea bien detrás, no me importa porque técnica heurística se le ocurrió la idea al científico, lo que me importa es que este bien configurada, todo el tiempo el viejo me está jodiendo por esto me confronta a la teoría de cuerdas porque sabe que es especulativa, a mí me queda claro que no es científica y que lucha por serlo hasta que no haya una prueba no será reconocida como tal, una vez establecida se abra acabado toda especulación la ciencia habrá cerrado su círculo y ya no será provisional como lo piensa Popper, la religión cerro su círculo sagrado con el cristianismo, el arte con la capilla síxtina, la filosofía con Hegel, la ciencia con la teoría m, luego devendrán las teoría profanas, igual que las religiones profanas, los artes profanos, y las filosofía profanas, pero la verdad quedara establecida le guste o no y la posibilidad de un discurso biodramaturgico que altere el discurso científico no llegara ni a ser basura, nada superara el circulo sagrado de la ciencia, el cual no es mítico, ni metafórico, ni interpretativo , este es el código del mundo, cualquiera que quiera vivir en el mundo racionalmente tendrá que aprenderlo.

Registro de Talita kumi-Primero es el biotejido antes que todo discurso, hay dos biotejidos el del mundo en el que el Diablo reina y el de Dios, mis hermanos rompieron el biotejido de amor con mi padre, bueno mi padre hizo que lo rompieran, a mí también me lleva al extremo con su entrenamiento y esta apunto de romper el biotejido de amor que tenemos pero gracia a Dios no se rompe y a partir de ese biotejido él puede enseñarme y discurrir en cambio con mis hermanos solo hay un biotejido de conflicto, ellos no confían en él, no abren su corazón a sus palabras ni se transfieren a él, todo el tiempo el exige una atención que solo consigue en tanto los cuestione y confronte, van del yo al yo en una metafísica de la violencia en vez de ir del ser al ser en una transferencia mutua saboreándose espiritualmente, uno a otro se critican y se destruyen, no puedo evitar sentir cierto gozo de mi padre en esta guerra que el siempre pierde, a mí me da tristeza, él no se da cuenta que sin un biotejido primero es imposible la comunión que el busca, la superación de todos los discursos por el discurso biodramaturgico, solo se dará si se vuelve otra vez al ser del biotejido más allá de todo lenguaje, ese biotejido esta siempre pero se actualiza en el devenir en una experiencia cero, la cual no está planeada simplemente sucede gracias a Dios, solo tenemos que confiar y pasaremos del ser al no ser para ser yo lo hago en los juegos con mi padre y mi madre ellos integran mi corazón, siempre consolándome, protegiéndome, mis hermanos me compadecen porque creen que mis padres construyen una imagen falsa de mí, en la que yo soy especial, y que tarde o temprano me daré cuenta de que no es así, pero mi padre en ese biotejido ha construido el discurso univoco y mi imagen no depende de ellos sino de Dios y yo sé que Dios me ama, ese saber no cambiara en los otros discursos en tanto no se rompa el biotejido que ya no es con mis padres sino con Dios, podre crear muchas representaciones, interpretaciones conceptuales y códigos sistemáticos y aun así el biotejido resistirá y se hará más fuerte, la última prueba es el discurso biodramaturgico donde seré alterada y mi yo destruirá el biotejio de mi ser, pero mi nombre es Talita kumi y Dios me llamara del reino de los muertos al Reino de la vida, cumpliré mi experiencia cero a la que he sido llamada y se lograra la comunión, no será tan fácil, de hecho en todo momento me están alterando; voy a aprender a biotejer, aprenderé del discurso univoco de mi hermana, del discurso ciborg científico de mi hermano, del discurso equivoco de mi padre, del discurso análogo de mi madre, y con el discurso biodramaturgico los tejere a todos en Cristo, al alterarme ellos serán parte de mí y al alterarlos yo seré parte de ellos el problema no está en el conflicto ya que este solo es un malentendido de nuestros egos en tanto estemos en el mismo biotejido es solucionable y sino esta el poder del Espíritu Santo para cortar todo biotejido maligno y dar los puntos del biotejido en el Señor, el biotejido por conflicto que ha creado mi padre con ellos solo es una cara de una moneda, hay que voltear la cara, ni mi padre , ni mi madre lo podrán hacer esto lo hará Dios, el me lo dará a conocer, y yo hare que reconozcan el biotejido de amor por el que se sostiene toda la realidad y que en el devenir no se ve claramente, Dios santo ayúdame, si me pierdo en mi ego y olvido mi ser no dejes que mis hermanos dejen de recordar el suyo.

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La superación de los transestados neoliberales por el discurso biodramaturgico
El discurso es la herramienta que permite la configuración de los sistemas.
He aquí el culmine del lenguaje donde el poder forma las estructuras.
Principalmente el sujeto y el objeto
El individuo y su Estado
Hay 4 discursos principales.
El discurso univoco religioso.
Este discurso no comunica sino que informa y forma directamente
Para que haya comunicación debe de haber un emisor y un receptor que intercambien mensajes los dos deben de estar al mismo nivel en su coeficiente intelectual y compartir un sustrato de información que le dé contexto a sus textos.
En el discurso univoco solo hay un emisor que forma a los otros ya que los otros han transferido su ser en él, él es el portador de los dioses.
El discurso es mítico y en él se crea el sujeto integral, aquel que esta religado con el cielo y la tierra con el padre y la madre, con el espíritu y la materia con lo universal y lo particular.
El discurso no logra su cometido ya que el objeto que crea es un estado teocrático donde no se puede cuestionar o procesar el discurso desde la experiencia propia.
El discurso análogo artístico
Este discurso nace de la necesidad de analogar el mito y hacerlo nuestro, pero en el proceso se genera otro discurso hay una contratransferencia y se producen conflictos.
La metáfora va cambiando el discurso, pervirtiéndolo, quedándose en la virtud de la forma sin el fondo, al final el artista lo único honesto que tiene para expresar es la angustia ante la ausencia de Dios.

Este discurso crea un sujeto estético un caballero que intenta hacer de su vida una metáfora como el Quijote y un estado aristocrático, de los pocos que pueden extrapolar por medio del artificio metafórico el discurso religioso.

Si bien se produce aquí si una comunicación el significado se perdió en el significante.

El discurso equivoco filosófico

Este discurso va tras la recuperación del significado, para esto tiene que pagar un gran precio negarse a la enajenación del sujeto religioso y su imaginario y a la alienación del objeto estético alienante, es superar al espíritu subjetivo y al espíritu objetivo para lograr el espíritu absoluto, la libertad, es decir no estar determinado ni por el sujeto ni por el objeto, más el espíritu absoluto es un vacío uno queda atrapado en la levedad del ser.

Y aun mas este espíritu absoluto es falso sin un Dios que pueda perdonar los pecados para integrar la conciencia, el absoluto se convierte en el ego y su demagogia cayendo en sistemas ideológicos y siendo atrapado por los objetos de consumo he aquí el sujeto moderno y su estado democrático.
Aquí la comunicación se abre a múltiples interpretaciones y los significantes adquieren significados auto referenciales al propio discurso que ni siquiera los iniciados pueden realmente entender.
El discurso ciborg sistema de información por señales con códigos formales el discurso científico.
Dejamos de lado toda metafísica, purificamos el lenguaje de toda ambigüedad y establecemos códigos claros donde lo que importa es un decodificación eficiente donde la orden dada se cumpla con competencia.
Este es el sistema más básico de información de maquina a máquina y lo que se sacrifica es a la humanidad por el poder, la posibilidad de lograr nuestros objetivos.
Aquí se configura el sujeto posmoderno que es un vacío que se configura de acuerdo al sistema en el que se conecte modulando su carácter de acuerdo a las necesidades de los sistemas sin generar mayores identificaciones su objeto es la globalización con los transestados donde el capital puede fluir sin mayores problemas.
Aquí surge el problema de los incluidos y los excluidos por que son pocos los que pueden entender los códigos necesarios para ser parte de las redes de poder.
Los otros están condenados a la barbarie que el propio sistema va retroalimentando.
Nuestra propuesta es generar otro discurso desde la barbarie, desde los excluidos y marginados, el discurso biodramaturgico que se basa en la alteración de los sistemas y sus códigos permanentemente.
Intentado lograr el sujeto integral del discurso univoco, pero después de haber pasado y superado los discursos análogos, equívocos y de señales, logrando un sujeto complementario un kay pacha, un nuevo Runa que tiene como objeto la madre estado, en una matria una matriz que una diferentes patrias para alterar el flujo del capital en un comunismo complementario y lograr la realización del ser.
Integramos todos los discursos en el discurso biodramaturgico en el cual no hay tabús, ni separación entre la locura y la razón, ni voluntad de poder en la construcción de la verdad, sino la integración del receptor y el emisor en biotejido espiritual más allá de todo lenguaje de toda estructura de todo discurso en una voluntad de ser que revele la verdad desde la más grande humildad.
El discurso biodramaturgico es la dialéctica que supera todo dialéctica, donde la comunicación da paso a la comunión después claro de haber sufrido el más absoluto de los infiernos donde somos alterados y contra alterados permanentemente.
Este discurso se produce alterando sistemas donde la otredad perturbe ahí hay un biodramaturgo entonces no se trata de cambiar las constituciones neoliberales de los trans estados sino de generar un nuevo discurso en una guerra de imaginarios donde toda constitución y estado sea superado por una conciencia libre en el reino de Dios.
¿Esto significa vivir sin ninguna estructura? No esto significa que las estructuras no nos determinen, somos nosotros los que las creamos no ellas a nosotros, de hecho queremos abrir el paso a una nueva constitución en el Perú pero que esta no siga en el intento fracasado de la democracia y la república, donde la ley es instrumentalizada según quien tenga el poder, sino que se abra paso a una gran comunidad de hombre libres que revelen él ser; a Dios en la tierra.
Miró Dios a la tierra, y vio que estaba corrompida, pues todos los mortales en la tierra se guían los caminos del mal. 13 Y dijo Dios a Noé: «He decidido acabar con todos los seres vivos, pues la tierra está llena de violencia por culpa de ellos, y los voy a suprimir de la tierra.
14 En cuanto a ti, construye el arca de la libertad con la biodramaturgia.que te doy.

 

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Registro kie- El Arte del biotejido se basa en la trasferencia, todos proyectamos nuestro ser en el otro y es el otro es el que construye nuestro ser, un biotejedor recrea simbólicamente la experiencia cero haciendo que se pase de la esencia a la existencia para integrar la conciencia con el cuerpo, integrar lo subjetivo, con lo objetivo en lo absoluto que se revelara en el cuerpo, para esto hay dos maneras la metafísica de la violencia que es la lucha del ego contra el ego donde no hay proyección del ser y la otra manera la de la metafísica del sabor espiritual donde el biotejedor ocupa todas las casillas conservador, progresista, idealista, materialista desde una actitud neutra logrando que el que es biotejido proyecte su ser en el biotejedor, el problema es que esto solo se logra en la religión, el arte no puede lograr esta integración, la filosofía mucho menos y la ciencia que tiende hacer del no ser fenómenos lógicos hace imposible la integración por esto el sexto numero la biodramaturgia que intenta la superación dela religión misma para que yo proyecte mi ser en Dios y esa proyección me sea devuelta en una integración que me permita alterar todos los sistemas, ya que nadie podrá construir más mi ser, sino que yo alterare la construcción del ser de los otros en un mal uso yo podría crear el ser de los otros por lo mismo debo dejar que me alteren no solo alterar pero que me puede alterar si yo ya tengo claro mi ser, para mí el ser no existe, Dios no existe y esto equivale a decir que el otro no podrá tocarme.

https://www.youtube.com/watch…
Wayllusqa-Papá me obliga a participar en el rito de mama, ella repite y repite “Quita tus pies del suelo eleva tu alma al cielo” intenta recrear la experiencia cero del papa con el niño en el que se le da esperanza al niño, ella me pregunta que ata tus pies al suelo y yo no me atrevo a responder, el rito termina en el columpio balanceándonos, disfruto mucho del columpio, me libera pero mi alma esta aun en el suelo, lo real es que no sé porque.
Amira-Vimos la imagen de la niña que mato al gato en la película de Bela Tarr y me dolió mucho verla tuve que dormirme mientras mi madre, mi padre y mis hermanos entrenaban, cuando desperté mi hermana había tomado mis tacitas de té y mi Angelina valeriana ella recreaba la escena de la niña y el gato, pero ahora el gato era mi Angelina y mi hermana ahogaba a Angelina en un balde con agua guaaaaaaaaaaaaaa
Kie-El viejo y mi mamá se ríen mientras Amira llora, yo no puedo parar de reírme con ellos, aquí está la metáfora de la metáfora y lo que causa en nosotros son mecanismo de defensa psicológicas no podríamos llorar con Amira seria horrible así que nos reímos, primera metáfora el espectador se transfiere en la niña con su gato, la niña se transfiere al gato, al matar al gato mata a su ser, luego se mata ella pero ella ya estaba muerta al matar al gato. ¿Hay experiencia cero? En el espectador el cual toma conciencia de su ser quebrado al igual que la niña si el espectador no logra un mecanismo de defensa, el cuestionamiento a su propia existencia es profundo lo puede llevar a tirarse de un puente, este no es un rito este es el poder del tercer número del arte del biotejido la representación, el problema es que nos reímos, nos distanciamos, nos entretenemos, solo Amira que es la más pequeña ha caído en el poder de la representación
Wayllusqa- Mamá dice un texto muy bonito mirándose en el espejo a media luz, toma unas piedras y va a matarse, nada más que eso en una actitud neutra de inmenso dolor me conmueve, en el rito el ser era una payasita y aquí es trágica, mi mamá es una excelente actriz y como toda buena tragedia deja todo a la imaginación, pero yo no la quiero seguir con mi imaginación así como no quise seguir a la niña, me mataría.
Amira-Mi hermano es un perrito, él quiso agarrar mi perro de peluche pero yo no dejare otra vez que mis hermanos lastimen mi corazón, así que él hace de perrito es muy gracioso, mi papá hace de un perro malo grande, el perro grande le quita la comida al perrito, el perrito llora ¿Porque llora? La única luz que hay es la de la televisión chhhsss es el ruido que no se escucha pero que yo escucho por dentro, ahh mi papá muere la comida tenia veneno mi hermano come la comida envenenada y muere junto a su padre, mi hermano siente culpas tremendas nunca será el psicópata que siempre quiere ser, proyectamos nuestro ser primero en nuestros padres por más dolor que nos cause nuestro padre, el nunca dejara de amarlo.
https://www.youtube.com/watch?v=VY0EU_uvIck

Registro de Wayllusqa
El señor Christian me grito y mi madre lo secundo el dolor que siento por dentro no me deja pensar, la ira me destroza este es el sujeto autónomo del que habla Zizek aquí está mi experiencia cero hay algo que me parte por dentro trato de controlarlo y no puedo esto viene de mi ser es una voz pero no puedo sacarla así que lloro terriblemente, no hay experiencia cero solo un notable dolor en el no ser, la estructura del super yo que encarna mi padre no puede ser destruida ni interna ni externamente por mí, esto me sume en una impotencia, lloro y no quiero llorar quisiera verme fuerte hacerle ver que no me contrala más pero el aún me sigue controlando, ¡porque! ¿Porqué tiene que ser así?, habla de libertad pero es el peor opresor.
Registro de Kié
Me interesa la teoría de cuerdas, el viejo nos ha dicho que recreemos simbólicamente las experiencias cero del Papa Francisco, de Bela Tarr, de Zizek y de la teoría de cuerdas, esto lleva según el viejo al rito pero él no entiende que la ciencia no es ningún rito, su concepto de experiencia es total el paso de la esencia a la existencia para que el espíritu y la materia se integren, nadie tiene ni podría tener una experiencia así y la episteme científica se libera de la doxa justamente porque renuncia a una experiencia total pero para el viejo la ciencia es doxa inevitablemente entonces el ve la experiencia cero de la teoría de cuerda recreada en la película interestelar yo no alcanzo a hacer una analogía como esa es más detesto las analogías, todas no son más que extrapolaciones subjetivas sin ningún fundamento objetivo no se puede y él lo sabe no hay como experimentar la teoría de cuerdas al menos que uno imagine tal experiencia lo cual trasgrede toda la episteme científica pero para el no, para él la ciencia esta imaginando matemáticamente, pues bien para que no joda imaginare matemáticamente y esta será mi experiencia cero de la teoría de cuerdas, el problema para eso es que ni él ni yo maneamos el lenguaje matemático aún, quizás solo quiera eso que desee soñar matemáticamente pero pronto se le ocurrirá una propia matemática y solo estaré en su locura, jamás , jamás, no seré un marginal loco como el, mi locura será hegemónica y esto pasa por adaptarme.
Registro de Talita kumi
Mi papá no respeta a Wayllusqa no le importe que llore, no mi papá ama a mi hermana, solo que el amor se pervierte en él, viene a ser una integración forzada por la pasión y él no puede controlarla yo tampoco, por esto siempre el me da mucha pena, mis hermanos se compadecen siempre de mi madre porque ella tiene que sufrir esta pasión, a mí el que me da lástima es el, a mi madre él lo irrita, porque sabe que en el fondo él se ríe de sí mismo y de todos nosotros más yo me siento identificado con su dolor estoy biotejida a el de una manera muy distinta a mis hermanos, Wayu se bioteje en un conflicto edípico con mi Padre con un lazo tan fuerte que ninguno de los dos se podrá separar del otro jamás hay una experiencia religiosa en ellos, wayu logra creer en Dios en tanto no cree en mi Padre, pero Dios no es más que una sublimación de mi padre en ella, ese padre que siempre quiso tener y que nunca tuvo, para mi hermano mi padre es claramente lo que él no quiere ser, pobre, marginal, fracasado también esta biotejido en conflicto pero la experiencia no es religiosa es artística kie se creara de distinta manera tomara lo que papá le enseña para lograr otra forma distinta a papá, en el fondo ama lo que papá enseña, el problema no es con papá es con el amor, es con Dios, como decía papá el arte siempre luchara contra Dios y todos sus mitos, expresar la existencia siempre será, expresar la ausencia de Dios, kie esta biotejido con mi hermana en ese dolor cuando llora, pero la culpa no es la de mi padre para él ,la culpa esta en Dios por no existir yo me siento tan querida por mi padre y mi madre que la ausencia de Dios no la he podido sentir a mi si mi bioteje su amor en toda su locura Dios está loco en mi Padre ellos no se dan cuenta pero está loco por nosotros realmente nos ama.
Registro de luca

El Tío me llevo al parque y me hizo sufrir se empeña en templar mi deseo en que pueda soportar la frustración ve en mí una gran energía y tiene miedo creer que una gran frustración no soportada me llevara al lado oscuro de la fuerza, pero es su represión la que me está dañando, él está haciendo justamente lo que no quiere hacer, para el el destino esta escrito atemporalmente en esa esencia arquetípica cuántica y nuestra razón solo actualiza lo que nuestra fe inconsciente ya sabe, esta es la razón simbólica, mítica, en el fondo él cree que haga lo que haga el mal en mi es inevitable, ¿Podrá mi razón critica detener esto? Claramente no porque si el mal no tiene ontología no hay ser ene l mal una crítica de inconsistencia que puede importar cuando uno es malo, solo queda mi razón sabia la cual saboree a tal punto la angustia que se de cuenta que con el mal nunca podrá integrarse por más placer que me de ejercer mi voluntad de poder por eso tanta película de Bel Taar y tantos otros que me hace ver pero yo me doy cuenta de como la voluntad de poder de los otros va ganado la fe el deseo de todos aquellos a los que se impone, entonces el mal no está extento de religación al contrario es la religación primordial en este mundo.

Registro de Micaela
Yo soy él bebe de los increíbles, la potencialidad de todo está en mí y mi tío lo sabe, ellos analizan la película y es claro para ellos es conservadora la elástica se dará cuenta que no puede dejar el hogar y la malvada es una mujer que controla la tecnología manipulando a los demás, todo se trata de creer o no creer la mala es la que no cree, ella les dice a los demás que su creencia en los superhér https://exaltacionalmiedo.blogspot.com/2017/09/la-leyenda-del-retorno-de-mierdad-y-los.html oes ha hecho que piérdanla posibilidad de su propia experiencia, han empaquetado sus experiencias las han simulado y cada día son más impotentes, dejen su fe y vivan solo que sin la fe no hay vida en mi esta la potencialidad de un estado confesional complementario tengo todos los poderes del bebe de los increíbles formulare una nueva matriz simbólica mas no se trata de creer en los superhéroes se trata de ser uno yo no diré que creo en Dios yo al igual que Dios tomare el lugar de los esclavos me pondré sus cadenas y con la fuerza del Espíritu Santo las destruiré.

https://www.youtube.com/watch?v=TrxmF8hi7Qw

 

        Revive (biodramaturgia) 
Espíritu Santo 
Supera toda comunicación logrando la comunión (Arte del Biotejido)

Séptimo número

8.2 La idea cristiana de “kénosis” en la Encarnación y en la Creación

El término “kénosis” como “auto-vaciamiento” es claramente cristológico.

Se funda en un texto bíblico importante, que parece constituir un himno litúrgico

conservado por San Pablo en su carta a los filipenses (carta escrita probablemente

desde Éfeso el año 56). Transcribámosle nosotros íntegramente:12

Himno a Jesucristo humillado-exaltado (Flp 2,6-11)

6El cual [Cristo Jesús], siendo de condición divina,

no retuvo ávidamente

el ser igual a Dios.

7Sino que se vació a sí mismo [heautón ekénosen]

tomando condición de siervo,

haciéndose semejante a los hombres;

y apareciendo en su porte como hombre,

8se humilló a sí mismo,

obedeciendo hasta la muerte .

9Por lo cual Dios le exaltó

y le otorgó el Nombre,

que está sobre todo nombre.

10Para que al nombre de Jesús

toda rodilla se doble

en los cielos, en la tierra y en los abismos,

11y toda lengua confiese [Is 45,23]

que Cristo Jesús es SEÑOR [Kyrios Iesûs Christós]

para gloria de Dios Padre.

La alusión a la cruz que transcribimos entre paréntesis angulares, < >,

parece un añadido de Pablo. Destacamos –separándolas– las dos estrofas del

himno, que presentan respectivamente la humillación y la exaltación de Jesucristo.

En la primera subrayamos la doble humillación de su auto-vaciamiento y de su

obediencia hasta la muerte. Ese “se vació”, en griego “ekénosen” constituye la

base bíblica de nuestro término “kénosis”.13 En la estrofa de la exaltación

transcribimos en cursiva un verso del segundo Isaías (siglo VI a.C.) atribuido allí a

Dios (Yahwéh), al que se añade en esta atribución cristológica del himno una bella

alusión cósmica: “en los cielos, en la tierra y en los abismos”.

Sendas escuelas, luterana y anglicana, del siglo XIX reflexionaban sobre la

“teología kenótica” en el cuadro tradicional de la persona de Cristo con sus dos

naturalezas, divina y humana. La kénosis se atribuía a Cristo encarnado, en su

naturaleza humana (y sólo por la llamada “communicatio idiómatum” podía

atribuirse a la divina). Así que la obra de Jürgen Moltmann, El Dios crucificado

(1972), ha introducido una perspectiva novedosa en este tema.

12 El “análisis crítico” ya clásico de este texto es KÄSEMANN 1950; trad. castellana de 1978,

pp.!71-121. Más reciente es HOFIUS 1976. Estudios aún más recientes pretenden ver en su

lectura más primitiva un himno al “Adán definitivo” (ver §9.2), que no presupondría la

preexistencia y la encarnación de Cristo; así DUNN 1980, cap. 4. Este tema, importante para la

evolución de la cristología, resulta aquí secundario respecto a la base bíblica del término

“kénosis”.

13 Un paralelo conceptual es la expresión paulina «El cual [Señor Jesucristo], siendo rico, por

vosotros se hizo pobre, a fin de que os enriquecierais con su pobreza» (2Co 8,9).

52 El diálogo teología-ciencias hoy: II

Pero el aplicar a Dios Creador este concepto cristiano de la kénosis, está

ciertamente inspirado por una antigua reflexión de la tradición judía. Su idea de

tsimtsum, o auto-replegamiento del Creador para “dejar espacio” a la creación,

tiene su origen en la “Kábbala” o “Tradición secreta” del misticismo judío

medieval (Girona, siglo XIII), pero fue elaborada en el siglo XVI por el gran

místico kabbalista Isaac Luria (1534-1572, en Safed, pequeña ciudad de Galilea).

Nos ha llegado indirectamente, a través de los escritos de sus discípulos.

Gershom Scholem (1897-1982), un gran estudioso de la tradición conceptual y

mística judía, ha investigado en detalle esta escuela de Luria, y en especial la

génesis y aun la evolución ulterior de su concepción del tsimtsum. 14 Veamos

cómo la presenta concisamente, en relación a la problemática filosófica de la

creación “ex nihilo” (“a partir de la nada”):15

GERSHOM SCHOLEM, “Creación de la nada y autolimitación de Dios” (1956)

Si Dios representa el ser pleno, entonces por su misma naturaleza no permite

ninguna nada. Donde estuviese esa nada, ahí tendría que estar Dios. Con mayor

razón habremos de preguntarnos: ¿cómo pueden existir cosas que no son Dios

mismo? Este planteamiento llevó a Isaac Luria, el más importante de los cabalistas

posteriores, y a sus discípulos a la idea de tsimtsum. La palabra hebrea tsimtsum

significa literalmente “contracción”. Quiere expresar una concentración del ser

divino en sí mismo, un descenso a sus propias profundidades, una autolimitación de

su esencia en sí misma; autolimitación que, según esta teoría, es lo único que permite

describir el contenido de una posible creación de la nada. Sólo allí donde Dios se

retira “de sí mismo a sí mismo” (como dice la formulación común a muchos

cabalistas), puede Él producir algo que no sea la misma esencia y ser divinos. En

este sentido se da un acto por el que Dios renuncia a algo de sí mismo, aunque tan

sólo sea en alguna manera a un punto de sí mismo. Ese “punto” del ser divino, al

que se refiere este acto de autorrenuncia, sería el verdadero espacio místico

primordial de toda la creación y todos los procesos del mundo. Los cabalistas

englobaban en un nuevo símbolo importante –que habría de representar un papel

central en la historia del pensamiento de los místicos judíos posteriores– el posible

contenido de lo que pueda significar “creación de la nada”. La nada aparece en un

acto de autolimitación de la esencia divina que, en vez de obrar hacia fuera en su

primer acto, más bien se repliega sobre sí misma. Éste es el acto en que es

producida la nada.

Tales ideas de la tradición judía son hoy patrimonio común entre los

teólogos cristianos. Jürgen Moltmann las presenta ampliamente en su tratado

Dios en la creación, aludiendo repetidamente al anterior texto de Scholem. Pero

Moltmann las presenta allí en su contexto cristiano y trinitario, a partir de la

contraposición entre la acción creadora de Dios “ad extra” (“hacia fuera”) y sus

acciones intratrinitarias (“ad intra”, “hacia dentro”):16

14 SCHOLEM 1954, con traducción castellana de 1996, “Séptima conferencia: Yitshac Luria y su

escuela”, pp. 269-311.

15 SCHOLEM 1956, pp. 115-116, o en la traducción castellana de 1998, pp. 71-72; nos hemos

permitido modificar una frase, según el original.

16 MOLTMANN 1985, pp. 100-102 de la traducción castellana, en la que hacemos algún retoque

(entre otras cosas para acordarla con la traducción citada de Scholem). Ya en su obra anterior

Trinidad y Reino de Dios, había hecho una exposición más breve del tsimtsum, en el contexto de

“La autolimitación de Dios”, MOLTMANN 1980, pp. 124-127 de la traducción castellana.

8. La kénosis del Creador 53

JÜRGEN MOLTMANN, “Creación de la nada” (1985)

Desde los tiempos de San Agustín, la teología cristiana llama a la obra de la

creación de Dios una actuación de Dios hacia fuera··· Jamás se formuló la

pregunta crítica: ¿cabe la posibilidad de que exista un “fuera” en el Dios

omnipotente y omnipresente? ¿Acaso un hipotético extra Deum no traza un límite a

Dios?···

A pesar de todo, existe una posibilidad de concebir un extra Deum: sola la

hipótesis de una autodelimitación de Dios que precede a su creación, es compatible

con la divinidad de Dios. Para crear un mundo “fuera” de sí mimo, el Dios infinito

ha tenido que asignar previamente un espacio a una finitud dentro de sí mismo.

Sólo un tal repliegue de Dios sobre sí mismo deja libre el espacio en el que Dios

puede entrar para ejercer una actividad creadora. Sólo en la medida en que Dios

omnipotente y omnipresente retira su presencia y delimita su poder nace aquel nihil

para su creatio ex nihilo.

Isaac Luria fue el primero que desarrolló estas ideas en su doctrina del

tsimtsum. Tsimtsum significa concentración y contracción, e indica un replegarse

sobre sí mismo. Luria tomó la antigua doctrina judía de la shekiná, según la cual

Dios puede contraer su presencia hasta el punto de habitar en el templo. Pero él la

aplica a Dios y a la creación. La existencia de un mundo fuera de Dios es posible

por una inversión de Dios. Mediante ella queda libre una “especie de espacio

místico primordial”, en el que entra Dios saliendo de sí mismo y en el que puede

revelarse. “Cuando Dios se retira de sí mismo a sí mismo puede producir algo que

no es esencia ni ser divinos”. El Creador no es un “motor inmóvil” del universo.

Más bien, antecede a la creación este automovimiento de Dios que permite a aquélla

el espacio de su propio ser. Dios entra en sí para salir de sí. “Crea” las

condiciones necesarias para la existencia de su creación retirando él su presencia y

su poder. “En la autolimitación de la esencia divina que, en lugar de actuar hacia

fuera en su primer acto, se vuelve más bien sobre sí misma emerge la nada”. La

fuerza afirmativa de la autonegación de Dios se convierte en la fuerza creadora en la

creación y en la salvación.

La doctrina cabalística de la autolimitación de Dios ha entrado también en la

teología cristiana: Nicolás de Cusa, J.G. Hamann, Fr. Oetinger, F.W.J. Schelling,

A.!von Oettingen, E. Brunner y otros vieron en los “preparativos” de Dios para la

creación el primer acto de aquel auto-anonadamiento de Dios que alcanza su punto

más profundo en la cruz de Cristo.

Moltmann continúa ahí con interesantes reflexiones sobre “la nada” como no ser

de la creatura, de la creación y aun del Creador, y sobre la raíz de ese

anonadamiento de Dios, que encuentra en el “amor creador” de Dios y

relaciona con el himno a los filipenses. 17

En el diálogo con los científicos, Moltmann introdujo con una gran

concisión estas ideas en el contexto de los “modelos de la relación Dios-mundo”

(§7.4). A propósito de la Creación y de la Encarnación alude a la auto-limitación

del “tsimtsum”, para explicar que «el Dios eterno y omnipresente se auto-limita

de forma que Dios pueda inhabitar la creación temporal y finita, e impulsarla

desde dentro sin destruirla,··· hacia su eternalización y divinización».18

17!Sobre los diferentes niveles de kénosis del Creador, véase, CRONIN 1992. Sobre la teología del

Dios vulnerable, véase PLACHER 1994.

18 RUSSELL et al. 1995, pp.206s, §1.5.

54 El diálogo teología-ciencias hoy: II

8.3 Elementos kenóticos: espacio, tiempo, libertad y autonomía creadas

Comencemos por reflexionar sobre los elementos kenóticos cósmicos, la

entrada de Dios en nuestro espacio y tiempo, en el ámbito de nuestra historia.

Ya hemos visto que la imagen mística luriana del auto-repliegue de Dios, más que

espacial es óntica. Pero un atributo tradicional de Dios es su “omnipresencia” o

“presencia en todas partes”. Esto relaciona a Dios con nuestro espacio creado,

en el supuesto contingente de que Dios decidiere crearlo.19 Y este espacio lo

concebimos filosóficamente como “extenso” (con partes externas a partes) y hoy

científicamente como “en expansión”. Esto parece exigir que Dios acepte

libremente, en su realidad simplicísima, el impacto de esa “parcialización” y

“dilatación”. Además, esa presencia de Dios, que hemos de concebir como

dinámica (como principio conservador en el ser y el causar creados), no trasluce

la dignidad y gloria divinas, por respeto a la autonomía creada.20

Análogamente, la “eternidad” propia de Dios se relaciona con nuestro

tiempo creado, tanto si concebimos científicamente un “universo en bloque”

(según sugiere el concepto de espacio-tiempo propio de la relatividad especial),

como si concebimos un “universo auto-creativo” (según sugieren la cosmología y

aun la impredictibilidad cuántica). Los teólogos hablan hoy de una cierta

“temporalidad de Dios” (quizás mejor, “en Dios”21). Como argumenta

filosóficamente William Alston, si se toma en serio la libertad humana, parece que

Dios debería dirigir la historia a través de decisiones sucesivas en el tiempo.22

John R. Lucas argumenta así desde la teología a favor de esa temporalidad:23

JOHN R. LUCAS, “La temporalidad de Dios” (1993)

Si creemos que cuando Jesús oraba “Abbá”, el Padre oía su oración y

respondía a ella, hemos de datar el oír y el responder con el mismo tiempo que Jesús

orando y recibiendo la respuesta. Aunque pudiera tener sentido el Dios de los

deístas, para nosotros –si es que aceptamos la voluntad humana libre– no puede

tener sentido pensar que tal Divinidad habló por los profetas, fue el Padre de Jesús y

pudo comunicarse con nosotros o actuar a la luz de lo que libremente decidimos

hacer.

Pero, por supuesto, Lucas también subraya que, habiendo sido cocreado con el

mundo, «el tiempo depende de Dios, y no Dios del tiempo».24

En su artículo “La Trinidad en y más allá del tiempo”, Ted Peters, teólogo

luterano del CTNS, busca las raíces teológicas de esta temporalidad. Hace ver

que “la eterna Trinidad inmanente incluye ya relacionalidad y dinamismo”. Pero

subraya que es en su manifestación histórica, en la llamada “Trinidad salvíficoeconómica”

–es decir, en la encarnación del Logos en Jesucristo, y en la efusión

del Espíritu sobre la humanidad y sobre el mundo– donde hemos de buscar la

19 Como indicamos en el §2.1, esto contradice el concepto newtoniano de “espacio absoluto”

que Clarke supone necesario para que Dios pueda ser omnipresente. Ver allí el tema (C2), en la

p. 36, y en su nota 22 (desde el tercero al quinto asaltos).

20 En el próximo capítulo, §9.4, veremos el significado profundo de este respeto.

21 Así Gustave Martelet S.J., comunicación privada.

22 RUSSELL et al. 1993, p.185.

23 Ibídem, p. 236.

24 Ibídem, pp. 236s.

8. La kénosis del Creador 55

raíz de la temporalidad divina:25

TED PETERS, “La Trinidad en y más allá del tiempo” (1993)

Dios entra en el mundo en la Encarnación de Jesucristo, tomando en su misma

Divinidad las limitaciones de la finitud temporal y espacial. Dios se hace un ser

físico entre otros, sometido a las mismas leyes de la física y la biología que

gobiernan el resto de las creaturas. Además, como Espíritu, Dios continúa

influyendo el curso de los acontecimientos dentro de la historia ··· y tiene el poder de

transformar este mundo ··· al final de los tiempos ···

Más allá de esos elementos espacio-temporales de la kénosis del Creador,

están los elementos antrópicos, relacionados con los seres humanos –o en general

con creaturas libres y responsables–. Sin duda, el elemento más radical de esta

kénosis es la aceptación de que tales creaturas no correspondan a su plan

amoroso, sino que le rechacen como Dios, es decir, la permisión del pecado.

Tal permisión parece condición necesaria, para que pueda existir una verdadera

libertad creada.

Para fundamentar la relativa libertad e independencia del ser humano

William Stoeger da la motivación metafísica de esta auto-limitación de Dios de la

siguiente manera: El “concurso divino” es condición necesaria para toda acción

de un agente creado; pero no es suficiente, porque «indudablemente, un aspecto

de!la kénosis (o auto-vaciamiento) de Dios y de su ocultamiento en la realidad

creada es éste: que Dios renuncia a su capacidad de ser condición suficiente

de efectos particulares.»26

Como explica Denis Edwards, la relación interpersonal de Dios con la

creación es la del amante, cuya «verdadera libertad es la libertad de enamorarse,

de arriesgarse a sí mismo con el otro», en el riesgo de no ser correspondido.

Esto constituye el género supremo de “auto-donación en vulnerabilidad”, y está

incluido en la relación del Dios trinitario con las personas humanas:27

DENIS EDWARDS, “La interacción de la Trinidad con las creaturas” (1995)

En respuesta a los problemas de la teología clásica, puede decirse lo primero

que, si se ve a Dios bajo la idea de personas-en-mutuo-amor, el ideal de libertad no

es el de aislamiento y auto-suficiencia. La libertad real es la de comprometerse en el

amor, de arriesgarse uno mismo con el otro, de comprometerse en la apertura al otro.

Este género de libertad exige ambas cosas: auto-posesión y auto-donación en

vulnerabilidad. Y tenemos todos los motivos para suponer que el Dios trinitario es

supremo en libertad personal, y es libre hasta lo incomprensible para entrar en la

vulnerabilidad de la comunión amorosa. Esta suposición se verifica de modo

asombroso en el amor revelado en la cruz de Jesús. ···

25 Ibídem, pp. 263-264. Este argumento encarnatorio de la temporalidad divina es discutible:

No es Dios mismo sino su humanidad que es “un ser físico entre otros”, y hemos de mantener

el “inconfuse” calcedoniano , no sólo el “indivise” (Josep Vives S.J., comentario privado).

26 RUSSELL et al. 1995, p. 254. Digamos, por presentarlo en concreto, que Dios necesita del

“fiat” de María, como respuesta de la humanidad a su plan salvador.

27 RUSSELL et al. 1995, p. 165. HANS URS VON BALTHASAR subraya el auto-vaciamiento como

propio del Dios trinitario (el Padre cede espacio óntico al Hijo, en su relación amorosa con Él).

Pero evidentemente, ese vaciamiento no tiene el carácter “vulnerativo” (“hiriente”) que tiene la

relación con las creaturas en su indigencia (limitación física y moral).

56 El diálogo teología-ciencias hoy: II

Otro elemento de la kénosis se relaciona con el respeto divino para con los

procesos autónomos de nuestro universo infrapersonal. John Polkinghorne,

poniendo en paralelo las voluntades libres, y los procesos autónomos, ha

expresado con fuerza esa auto-limitación de Dios, al otorgar autonomía al

conjunto del universo, para que éste pueda “realizarse él mismo”:28

JOHN POLKINGHORNE, “Acción divina” (1993)

Es una gran intuición de la teología el que, en el acto de la creación, se otorga

libertad [“freedom”] a la totalidad del cosmos para ser y para realizarse él mismo.

He tomado eso como base para una defensa del proceso-libre [“free-process”] en

relación al mal físico, en paralelo con la defensa de la voluntad-libre [“free-will”] en

relación al mal moral. Dios no quiere ni el acto de un criminal ni la incidencia de un

cáncer, pero permite que ambos ocurran en un mundo al que Dios ha dotado de la

capacidad de ser él mismo.

Este elemento de la kénosis consiste, pues, en permitir el mal físico por respeto al

orden mundano, a las leyes que Él mismo le dio –diseñadas por su Logos, y

necesarias para el desarrollo personal, responsable (§9.3 y §9.4, condición A)–.

Como ya indiqué en la cuestión filosófica sobre la evolución darwiniana

y el dolor (§6.4), su respuesta más radical ha de ser teológica. Ella nos obliga a

profesar que Dios sufre con el dolor de la creación. John Haught, teólogo de

Georgetown (Washington), desarrolla esta idea en su amplio contexto:29

JOHN F. HAUGHT, “El regalo de Darwin a la teología” (1998)

La angustia moderna de la muerte de Dios, la enorme escala de sufrimiento y

dolor en nuestro siglo y la destrucción tan difundida de los bio-sistemas de la tierra

··· han forzado a la teología a poner ante nuestros ojos, con una intensidad sin

precedentes, la imagen de Dios como amor “que se auto-vacía”, o kenótico. ··· Las

explicaciones científicas recientes sobre la naturaleza de la evolución nos animan

ahora a enfocar aún más nítidamente esa imagen de Dios. Es en ese sentido que la

evolución puede resultar no tanto un peligro cuanto un regalo a la teología.

En el centro mismo de la fe cristiana se asienta una confianza de que, en la pasión

y crucifixión de Jesús somos obsequiados con el misterio de un Dios vulnerable,

que derrama su mismidad divina sobre el mundo, en un acto de completo abandono.

Esta imagen ha llevado incluso a algunos teólogos a hablar provocativamente de la

“impotencia” de Dios. ··· Edward Schillebeeckx, en cambio, ha propuesto que no

hablemos de debilidad o impotencia divinas, sino más bien de la “indefensión” o

“vulnerabilidad” de Dios. ··· [Pues Dios] se muestra como poder de amor ···

¿En qué contribuye esta imagen del Dios humilde a nuestro conocimiento de la

evolución? ··· Los caminos de la naturaleza cobran una importancia característica

nueva, cuando los miramos a la luz de la indefensión de Dios. ··· Una teología de la

evolución ha de considerar como central la idea de un Dios que se auto-vacía, y que

se opone al tipo dominante de poder, proyectado con frecuencia por la religión sobre

lo divino. El mismo auto-repliegue amoroso de Dios que en la presentación de

Moltmann hace posible la creación inicial (creatio originalis) permite también la

creación continuada (creatio continua) del mundo a través de la evolución.

28 RUSSELL et al. 1993, pp.445-446, §5(1). Como puede verse en el texto, Polkinghorne habla de

voluntades libres y procesos “libres”. Yo creo más didáctico conservar el sentido auténtico,

personal, de “libertad”, y hablar de procesos “autónomos”.

29 RUSSELL et al. 1998, pp. 396-398.

8. La kénosis del Creador 57

8.4 Éscaton como final de la kénosis divina y de las leyes de la naturaleza

En la concepción cristiana, nuestro mundo no durará para siempre, habrá

un “final de los tiempos”, un “éscaton”.30 El proyecto divino sobre la creación,

superados la muerte y el juicio, es la presencia inefable, epifánica y personal de

Dios mismo (“lo veremos cara a cara”). Nuestra esperanza es seguir a Cristo,

resucitado y exaltado a la derecha del Padre. Es entrar como Él, con un cuerpo

glorioso y un contexto interpersonal, en esa presencia epifánica de Dios, que

«será todo en todos» (1Co 15,28).31

Esa doctrina tradicional cobra nueva fuerza cósmica, al relacionarla con la

idea moderna de kénosis del Creador. Así Jürgen Moltmann, sobre todo en su

reciente libro de Escatología, desarrolla la idea de que la kénosis del Creador no

es para siempre, sino que es también interina. Porque al momento primordial

del “auto-repliegue” del Creador –para dejar a la inminente creación “juego

metafísico”, “espacio-tiempo” y “autonomía-libertad”– corresponderá, “tras” el

final de los tiempos, un momento escatológico de “auto-despliegue” divino.

Tal auto-despliegue es el que corresponde a la glorificación de la humanidad y

conjuntamente de todo el cosmos. Transcribamos este texto importante de

Moltmann: 32

JÜRGEN MOLTMANN, “La consumación del tiempo” (1995)

El momento escatológico mismo ha de ser pensado, más allá del fin y

consumación de la historia, como la consumación de la-creación-en-el-principio, y

por consiguiente como la salida del tiempo a la eternidad. Corresponde al momento

primordial, que describimos al comienzo de esta sección. El fin del tiempo es el

inverso del comienzo temporal. Como el momento primordial brota de la decisión

creativa de Dios, y del auto-repliege [“selbstverschränkung”] determinado por Dios

en esta decisión, el momento escatológico brotará de su decisión de redimir y del

auto-despliegue [“selbstentschränkung”] determinado por Dios en ella. Dios no se

despliega a sí mismo para aniquilar su creación, y ponerse Él en su lugar y su

tiempo; su designio es habitar en su creación, y ser en ella “todo en todos”.

El tiempo primordial y el espacio primordial de la creación acabarán cuando

la!creación se convierta en el templo destinado a la eterna Shekinah de Dios.

La!creación temporal se convertirá entonces en una creación eterna, porque todos los

seres creados participarán en la eternidad de Dios. La creación espacial se

convertirá entonces en creación omnipresente, porque todos los seres creados

participarán en la omnipresencia de Dios. La transformación de la creación, pasando

del tiempo al eón de gloria, sucede mediante la aniquilación de la muerte y la

resurrección de los muertos. Una vez que no haya muerte, tampoco habrá ya tiempo,

ni el tiempo de lo transitorio ni el tiempo del futuro. “La muerte es consumida en la

victoria”, la victoria de la vida que es eterna, porque posee una participación

indestructible en la vida divina.

30 Del griego “éschatos”, que significa “definitivo, final”.

31 En esta frase bíblica podemos ver la definición del correcto “pan-en-teísmo” escatológico

(presencia epifánica de Dios en todos los aspectos de todas las creaturas). Éste no debe de

confundirse con el “pan-teísmo” (todas las cosas son Dios, no hay transcendencia de Dios

sobre las creaturas), por más que algunos textos de la liturgia oriental de la Pascua hablen de

“divinización” de las creaturas. Ver también Col 3,11, donde la frase se aplica a Cristo.

32 J. MOLTMANN, Der kommende Got, 1995, p. 323; trad. inglesa: The Coming of God, 1996,

p. 294, §3. Este “auto-despliegue” está ya indicado en MOLTMANN 1989, cap. 7, §3.2; pero en

su traducción castellana, El camino de Jesucristo, pp. 441-443, no es fácil verlo.

58 El diálogo teología-ciencias hoy: II

Analicemos sobre el texto de Moltmann lo que supondrá en abstracto ese

auto-despliegue divino, para cada uno de los elementos kenóticos que hemos ido

considerando. Se acabará el tiempo, quedando para las creaturas esa huella de

eternidad que llamamos “evo”.33 Desaparecerá el espacio, al verse las creaturas

envueltas en la presencia epifánica de Dios. Ya no habrá mal físico, ¡no habrá

muerte!, en aquella consumación gloriosa del universo. Ni podrá haber pecado,

habiendo sido consagrados los humanos en su opción por la gracia y el bien,

opción consumada en su muerte anterior.

El libro del Apocalipsis alude, en su lenguaje simbólico, a la desaparición de

nuestro tiempo34 y de nuestro espacio: “el primer cielo y la primera tierra”.

Y!sobre todo subraya la supresión del mal, con la imagen: “el mar no existe ya”

(haciendo alusión al mar bíblico del maligno Leviatán y los monstruos marinos).

No habrá ni mal moral o pecado, ni mal físico –especialmente, no habrá muerte–.

Transcribamos el párrafo inicial de este importante capítulo escatológico, el

penúltimo de nuestra Biblia:35

Cielo nuevo y tierra nueva (Ap 21,1-4)

1Luego vi un cielo nuevo y una tierra nueva [Is 65,17] –porque el primer cielo y

la primera tierra desaparecieron, y el mar no existe ya. 2Y vi la Ciudad Santa, la nueva

Jerusalén, que bajaba del cielo, de junto a Dios, engalanada como una novia ataviada

para su esposo. 3Y oí una fuerte voz que decía desde el trono: “Esta es la morada de

Dios con los hombres. Pondrá su morada entre ellos y ellos serán su pueblo

[Ez!37,27] y él, Dios-con-ellos, [Is 8,8] será su Dios. 4Y enjugará toda lágrima de

sus ojos, [Is 25,8] y no habrá ya muerte ni habrá llanto, ni gritos ni fatigas, porque el

mundo viejo ha pasado.

Ese paso escatológico del mundo viejo al nuevo es llamado por Pablo

creación nueva (2Co 5,17; cf. Ga 6,15). Supone una ruptura (“creación”), pero

permanece una profunda relación con la creación antigua, relación sobre todo de

carácter vital, personal e interpersonal.

A mi me gusta subrayar que en esa creación nueva tampoco hemos de

buscar nuestras leyes de la naturaleza. Porque ellas son también interinas,

diseñadas para la constitución y conservación de este mundo. Y del mismo modo

que no podían estar vigentes “antes” del momento primordial o, en lenguaje

científico, “antes” del big-bang –cuando no existían ni espacio, ni tiempo,

ni!materia-energía, ni nada–, tampoco lo podrán estar “después” del momento

33 Denis Edwards, sin usar esta misma terminología e inspirándose directamente en Karl Rahner,

intenta describir, analógicamente mediante experiencias humanas concretas, ese “tiempo” de la

“vida eterna”, que subsume nuestro tiempo actual en su realidad final y definitiva. Y concluye:

«Para Rahner, eternidad no es un modo de tiempo infinitamente largo, sino el modo de la

libertad espiritual que ha sido ejercida en el tiempo, y se ha hecho definitiva en la muerte.»

EDWARDS 1991, pp. 91s.

34 Ausencia del sol y la luna que marquen el día y la noche, y presencia solamente de la claridad

de Dios que reina “por siempre jamás” (Ap 22,5); siendo Él “Alfa y Omega, principio y fin”

(Ap 21,6 y 22,13).

35 A este tema del cielo nuevo y la tierra nueva volveremos en el §10.3, p. 84. Allí presentaremos

los precedentes que tiene en el tercer Isaías que aquí se citan en cursiva. Y, en el contexto de la

acción restauradora del Espíritu Santo, estudiaremos también allí el carácter interpersonal y el

carácter cósmico de esa creación nueva .

8. La kénosis del Creador 59

escatológico de la creación nueva. Si siguieran vigentes, necesariamente seguiría

existiendo la muerte y el mal.36

Por otra parte, la Biblia recoge una abundante literatura apocalíptica, que

los evangelios ponen incluso en boca de Jesús. En ellos se nos dice, por ejemplo:

«el sol se oscurecerá, la luna perderá su resplandor, las estrellas caerán del cielo, y

las fuerzas de los cielos serán sacudidas» (Mt 24,29, citando en parte Is 13,10).

Inspirándonos en esta última frase y usando un anacrónico lenguaje newtoniano,

podríamos decir que, más que de meros cambios en las condiciones de contorno

cósmicas –que a nuestras actuales concepciones astrofísicas nos resultan triviales–,

se trata del cambio mucho más profundo de los enunciados y conceptualizaciones

de las leyes mismas.

Estamos destinados a resucitar, como el Cristo proto-escatológico, con un

“cuerpo” que Pablo llama “espiritual” (“soma pneumaticós”, 1Co 15,44-46).

Y!ciertamente no hemos de confiar para ello en nuestras leyes de la naturaleza,

sino directamente en la Fidelidad del Dios vivo, de la cual, como dice bellamente

John Polkinghorne, esas leyes actuales de la naturaleza son un pálido reflejo.

Concluyamos recogiendo, con sus propias palabras, las ideas centrales sobre esta

creación nueva y su relación con la antigua:37

JOHN POLKINGHORNE, “Escatología” (1996)

··· Hemos de dirigirnos sólo a Dios como base de nuestra esperanza final, de

forma que el destino nuestro y de nuestro universo espera un acto transformador de

la redención divina. En el pensamiento cristiano, esto se expresa en términos de una

creación nueva (2Co 5,17), un cielo nuevo y una tierra nueva (Ap 21,1-4).

La!resurrección de Cristo dentro de la historia es entendida entonces como la

anticipación de este gran suceso que se sitúa más allá de la historia, como la semilla

a partir de la cual la consumación escatológica florecerá eventualmente para todos

(1Co 15,20-28). ···

··· La nueva creación no es una segunda tentativa hecha por Dios de lo que ya

había intentado en la creación. Es un tipo de acción totalmente distinta, y la

diferencia puede resumirse diciendo que, la primera creación fue ex nihilo [a partir

de la nada], mientras que la creación nueva será ex vétere [a partir de la (creación)

antigua]. En otras palabras, la creación antigua es la acción divina de traer a la

existencia un universo libre de existir “por sí mismo”, en el espacio ontológico que

le proporciona el acto kenótico de Dios que consiste en permitir la existencia de algo

totalmente distinto de sí; la creación nueva es la redención divina de la antigua. ···

Como dice Gabriel Daly, ··· “La creación nueva es lo que el Espíritu de Dios hace

con la creación primera”.

Según Polkinghorne hay pues una profunda discontinuidad, entre nuestro

mundo y esa “creación” nueva. Pero hay también una profunda continuidad,

al!tratarse de una creación “ex vétere”, que consiste en la redención divina de la

antigua. Ello otorga un valor de eternidad escatológica a las decisiones serias de

nuestra existencia y nuestra historia.

36 No nos ha de asustar esa interinidad de las leyes, ni aunque las creamos diseñadas por el

Logos divino (ver §9.3). Ellas ya han cumplido su misión de constituir este mundo, de vida e

interpersonalidad creadas. Otras realidades muy valiosas, como la fe y la esperanza teologales

que nos salvan, han sido diseñadas por Él, y según San Pablo, tan sólo “la caridad no acaba

nunca” (1Co 13.8).

37 Polkinghorne 1996, pp.166s.

60 El diálogo teología-ciencias hoy: II

Como desarrollando la frase de Daly al final de ese texto de Polkinghorne,

veremos en el capítulo 10, que tal creación nueva es obra del Espíritu vivificador.

Él es quien mantendrá la continuidad de nuestra vida en el tránsito de la muerte,

como mantuvo la de Jesús de la cruz a la resurrección. Y Él es quien va ya

gestando la restauración del universo, a nivel interpersonal y a nivel cósmico,

para!poder dar a luz un día esa creación nueva (§10.4).












EL EVANGELIO DE JUAN:


¿QUIEN ES ESTE HOMBRE?

por Ray C. Stedman

________________________________________

Por muy diversos motivos, el cuarto Evangelio tiene un especial significado para mi, pero sobre todo debido a que fue escrito por el discípulo más cercano al corazón del Señor. Al leer el Evangelio de Mateo, leemos el relato de nuestro Señor visto a través de los ojos de un discípulo devoto. Marcos y Lucas, como es natural, fueron cristianos dedicados que conocieron y amaron a Jesucristo, a pesar de que aprendieron acerca de él principalmente gracias al testimonio de otros, pero Juan fue el que aprendió apoyándose en su pecho. Pertenecía al círculo interno que incluía a Pedro y a Jacobo, que pasaron con el Señor por las circunstancias más íntimas de su ministerio y oyeron más que los otros. Por lo tanto, este libro lo abrimos con un sentimiento de anticipación porque en él hallamos el testimonio de los amigos más íntimos del Señor.

A la vista de esto, es sorprendente ver de qué modo empieza el Evangelio de Juan (capítulo 1, versículo 1):

"En el principio era el Verbo, y el Verbo era con Dios y el Verbo era Dios."

Algunas veces pienso que resulta difícil creer que Jesús es Dios. Se que no hay ni un solo cristiano que en una ocasión u otra no haya sentido el impacto de todos los argumentos que le convierten solo en un hombre. Hay ocasiones en las que nos cuesta trabajo comprender la intención completa de esas palabras y pensar en Jesús como Dios.

Pero si nosotros lo encontramos difícil ¿cuánto más no lo encontrarían sus discípulos? Ellos, de todos los hombres, serían los que posiblemente les costaría más trabajo creer que fuese Dios, porque vivían con él, veían su humanidad como ninguno de nosotros la hemos visto ni jamás la veremos. Debieron de enfrentarse repetidamente con un tema que les intrigaría y les preocuparía "¿quién es este hombre? Como ellos mismos dijeron: "¿Qué clase de hombre es este que sana a los enfermos, resucita a los muertos, y hasta los vientos y el mar le obedecen?

Con frecuencia me los he imaginado tumbados bajo las estrellas con nuestro Señor en una noche de verano junto al Mar de Galilea. Me imagino a Pedro o a Juan o incluso a uno de los otros despertándose en medio de la noche, apoyándose sobre un codo, y al contemplar al Señor Jesús, durmiendo junto a ellos, diciéndose a sí mismo: "¿Es esto verdad? ¿Es posible que este hombre sea el Dios eterno? ¿Cuál es el secreto de su ser, el misterio de su venida? No es de sorprender que se sintiesen intrigados por él y que hablasen continuamente entre ellos acerca del misterio de su ser.

Pero la evidencia de lo que veían y oían resultaba tan abrumadora y convincente que cuando llegaron al final de la historia, cuando Juan empezó a poner por escrito los recuerdos de aquellos días extraordinarios, comenzó declarando la deidad de Jesús: "El era el principio. Era el Verbo que estaba con Dios, que estaba en el principio con Dios y era Dios.

Ese es el tema de este Evangelio de Juan. En Mateo vemos al Señor como Rey, en Marcos le vemos como el siervo, siempre ocupado y sumido en una incesante actividad, en Lucas vemos la perfección de su humanidad, el hombre tal y como Dios pretendía que fuese. Pero ahora, en el Evangelio de Juan vemos cómo entra en el Lugar Santísimo y nos enteramos del secreto de su vida.

La clave del Evangelio de Juan se encuentra en el penúltimo capítulo y este breve Evangelio tiene dos finales. Juan añade una postdata, que llamamos el capítulo 21, y que tiene que ver con ciertas cosas que sucedieron después de la resurrección, pero Juan había acabado su Evangelio con estas palabras (capítulo 20, versículos 30-31):

"Por cierto, Jesús hizo muchas otras señales en presencia de sus discípulos, las cuales no están escritas en este libro. Pero estas cosas han sido escritas para que creáis que Jesús es el Cristo, el Hijo de Dios, y para que creyendo [que Jesús es el Cristo, el Hijo de Dios] tengáis vida en su nombre." (20:30-31)

Este es el doble propósito de este libro. Primero, Juan se dispone a presentar la evidencia de por qué cualquier hombre en cualquier lugar puede creer totalmente y de todo corazón que Jesús es el Cristo, o para usar la forma hebrea, el Mesías, el Ungido, el prometido. El segundo propósito es mostrar que es el Hijo de Dios.

Actualmente se concede una gran importancia a las palabras el "Hijo de Dios, como si hubiese una distinción entre Dios y el Hijo de Dios, pero ninguna palabra hebrea lo entendería jamás de esa manera. Para los hebreos, llamar a alguien el "hijo de algo representaba que se identificaba o era idéntica a esa cosa o esa persona. Bernabé fue nombrado "Hijo de Consolación. Ese es el significado de su nombre. ¿Por qué? Porque era esa clase de hombre, un hombre al que le gustaba animar y consolar a sus semejantes. Su mote representa el epítome de la consolación, era la expresión de esa idea.

Para los hebreos, el uso de este término, el Hijo de Dios, quería decir "este es Dios. Por eso es por lo que, invariablemente, cuando nuestro Señor usa ese término acerca de sí mismo, se ve desafiado por los escribas y los fariseos incrédulos que le dicen "¿quién eres? ¿Quién te crees que eres? ¿Por qué te haces igual a Dios? Pues claro que lo hacia porque es precisamente lo que quiere decir el título.

Al disponerse a demostrar este hecho, Juan se vale del principio de la selección. Deja que su mente repase aquellos tres años y medio extraordinarios durante los cuales estuvo con el Señor. Mateo, Marcos y Lucas habían escrito ya sus Evangelios, pero Juan no escribió el suyo hasta la última década del primer siglo. Lo escribió cuando era ya anciano, recordando estos acontecimientos.

Como es natural, los críticos se han valido de este hecho para decir que no podemos depender del Evangelio de Juan, porque es el relato de un anciano que está intentando recordar acontecimientos que tuvieron lugar en su juventud. Sin embargo, no olvidemos que estos acontecimientos estuvieron en los labios, en el corazón, en la lengua y en la memoria del apóstol Juan cada día después de que sucediesen estos acontecimientos y estaba siempre hablando sobre ellos y los escribió con el propósito de unir el relato que habían escrito Mateo, Marcos y Lucas.

Fíjense en qué modo los divide. Jesús es el Cristo, ese es el primer tema. Era la pregunta en labios de los hombres de los tiempos de Juan, la pregunta que dividía a los judíos. Las figuras más destacadas se estaban preguntando: "¿Es este al que Esperábamos? ¿Es este el Cristo? Sabían que había una profunda sensación de expectación a lo largo de todo el Antiguo Testamento, que decía siempre de un modo u otro "¡Alguien va a venir! ¡Alguien va a venir! Al final del libro de Malaquías, vemos que está en el aire la pregunta: "¿Quién es Este que ha de venir?

El los días de Juan, las gentes se sentían conmovidas por la aparición de Juan el Bautista y le preguntaron "¿eres tú el Cristo? A lo que él les respondió: "No, pero viene tras de mi y cuando Jesús comenzó a predicar arriba y abajo, por las colinas de Judea y de Galilea, había hombres por todas partes diciendo: "¿Es este al que esperábamos? ¿Es éste el Mesías?

El Señor Jesús declaró una y otra vez que había venido con las credenciales autorizadas del Mesías. Es lo que quiso decir con las palabras:

"De cierto, de cierto os digo que el que no entra al redil de las ovejas por la puerta, sino que sube por otra parte, ése es ladrón y asaltante. Pero el que entra por la puerta es el pastor de las ovejas." (10:1-2)

El redil era la nación de Israel. Dijo que había Uno que habría de venir por el camino autorizado, por la puerta y si alguien viene de alguna otra manera es un ladrón y un mentiroso, pero el que entra por la puerta, la entrada autorizada, será reconocido como el Gran Pastor. Y continua diciendo (versículo 3):

"A él le abre el portero y las ovejas oyen su voz..."

En este versículo se está refiriendo al ministerio de Juan el Bautista, que vino como el que habría de abrir la puerta, como el precursor del Mesías. Por lo que vino como el que estaba autorizado, con las debidas credenciales.

¿Cuáles eran esas credenciales? Son las que nos da él mismo en la sinagoga de Nazaret. Lucas nos dice en el capítulo 4 que se puso en pie en la sinagoga ese día y leyó del libro del profeta Isaías. Encontró el sitio y deliberadamente leyó aquellas palabras a los allí reunidos:

"El Espíritu del Señor Jehová está sobre mí, porque me ha ungido..."

¿Cuál es el significado del Mesías? ¿Del ungido? "El Espíritu del Señor Jehová está sobre mí dice,

"...porque me ha ungido para anunciar buenas nuevas a los pobres...para proclamar libertad a los cautivos y vista a los ciegos, para poner en libertad a los oprimidos y para proclamar el año agradable del Señor." (Luc. 4:18-19)

Se detuvo a mitad de la frase, cerró el libro y se sentó. A continuación dijo a todos los presentes: "Hoy las Escrituras se han cumplido ante vosotros, es decir, "yo soy Aquel al que se refieren.

Tomemos esas señales del Mesías y coloquémoslas junto a las siete señales que Juan escoge del ministerio de nuestro Señor y se darán ustedes cuenta de que escogió esas en particular porque son las señales que demuestran que Jesús es el Cristo, el Mesías. Permítanme que se las enseñe en el orden en que aparecen en el Evangelio de Juan.

El primer milagro que realizó nuestro Señor fue transformar el agua en vino. (2:1-11) Ese milagro era una parábola. Nuestro Señor estaba llevando a cabo un acto simbólico en las bodas de Cana de Galilea. Tomó algo que pertenecía al ámbito de lo inanimado, como el agua y la transformó en una sustancia viva, en vino. Cogió lo que pertenecía al ámbito de la muerte y lo cambió en lo que es para siempre una expresión de gozo y de vida. De esta manera está declarando, por medio de un símbolo, lo que vino a hacer: a proclamar el año aceptable del Señor. No vino a declarar el día de la venganza, deteniéndose en el pasaje de Isaías. Pero vino con el fin de declarar el día de la gracia, cuando el propósito de Dios sería tomar al hombre con su estado de quebrantamiento, su vacío y su falta de animación para darle la vida, para proclamar el tiempo aceptable del Señor.

La próxima señal es la curación del hijo del noble. (4:46-54) La figura central de ese relato no es el hijo, que está enfermo y a las puertas de la muerte, sino el noble, que acude al Señor con el corazón destrozado y entristecido por el sufrimiento. En la agonía de su corazón clama a Cristo y le dice: "¿Vendrías y sanarías a mi hijo? El Señor no solo sana al muchacho a distancia, con una palabra, sino que sana el corazón dolorido del padre. Como había dicho: había sido ungido para sanar a los quebrantados de corazón.

La tercera señal es la curación del hombre impotente, junto al estanque de Betesda (5:1-9) Como recordarán, aquel hombre llevaba allí treinta y ocho años. Había estado esclavizado por una enfermedad que le tenía paralizado, de manera que no podía entrar en el estanque. Alguien le había llevado junto a él, con la esperanza de ser sanado, con la esperanza de verse liberado y nuestro Señor le escogió de entre una gran multitud de personas impotentes y le sanó, diciéndole: Levántate, toma tu cama y anda. Pero ¿por qué? Estaba demostrando su habilidad para liberar a los oprimidos. Durante treinta y ocho años aquel hombre había estado atado y él le liberó en un instante.

El próximo milagro es la alimentación de los cinco mil (6:1-14) Este milagro aparece en los cuatro Evangelios. Unido a él se encuentra el milagro sobre el caminar sobre las aguas. ¿Cuál es el significado de estas señales? La verdad es que resulta imposible leer el relato de la alimentación de los cinco mil sin darse cuenta de que es una maravillosa demostración del deseo que tiene el Señor de suplir las más profundas necesidades del corazón humano, del anhelo profundo que siente el hombre de Dios y lo hace usando el pan como símbolo. El mismo había dicho: "No solo de pan vivirá el hombre, sino de toda palabra que sale de la boca de Dios. (Mat. 4:4) Y luego demostró la clase de pan al que se refería. "Yo dijo, "soy el pan de vida. (6:35) Tomando el pan, lo partió y con él alimentó a los cinco mil, simbolizando de qué modo tan absoluto puede suplir la necesidad de la vida humana.

Luego, enviando a sus discípulos en la tormenta, fue caminando sobre las olas hacia ello en medio de la tempestad. Las olas eran de gran tamaño y la barca estaba a punto de zozobrar, por lo que los discípulos se sentían angustiados a causa del temor. Pero él les tranquiliza diciéndoles: "¡Yo soy; no temáis! (6:20) En el doble milagro de la alimentación de los cinco mil y cuando camina sobre las aguas, hay una representación simbólica de la capacidad que tiene nuestro Señor para satisfacer la necesidad de los corazones humanos y librarlos de su mayor enemigo, que es el temor. Esta es una buena noticia ¿no es así? Esta es una de las señales del Mesías: vino con el propósito de proclamar las buenas nuevas a los pobres. ¿Se le ocurre a ustedes una noticia más importante que decirle a alguien que hay una manera de hallar todo el gozo que anhela el alma, satisfaciéndola y librándola de todo temor en la vida? Eso es proclamar las buenas nuevas a los pobres.

El próximo milagro es la curación del ciego. (9:1-12) Este milagro apenas si necesita de comentario alguno. Nuestro Señor dijo que había venido para "dar la vista a los ciegos. Escogió a un hombre que era ciego de nacimiento, de la misma manera que el hombre está espiritualmente ciego desde el momento en que nace, y le sanó.

El último milagro es la resurrección de Lázaro de entre los muertos (11:1-44), simbolizando la liberación de aquellos que durante toda su vida han vivido sometidos a la esclavitud de Satanás por medio del temor a la muerte. Por lo tanto, estas siete señales demuestran, por encima de toda duda, que Jesús es el Mesías, el Esperado.

Pero Juan habla de algo mucho más profundo que eso, dice que él es no solo el Cristo, sino el Hijo de Dios. Cuando le vemos con su poder de liberación, le estamos viendo realmente como el Liberador prometido, como el Mesías. Oh sí, nos dice Juan, pero ese no es el mayor secreto acerca de él. Cuando le vemos como el que puede hacer todas estas obras poderosas, supliendo las más profundas necesidades de los hombres, miren ustedes aun más allá y verán además su gloria.

Descubrimos que al hallarnos ante la presencia de su humanidad, contemplamos sus preciosos ojos, sentimos el latido de su corazón humano, la compasión de su vida derramándose en servicio y también nosotros nos encontramos ante la presencia de Dios, viendo cómo él es. "Este dice, "es el Hijo de Dios.

Esto es algo que nos dice en el primer capítulo de su Evangelio: "A Dios nadie le ha visto jamás eso es establecer un hecho. El hombre tiene un profundo deseo de Dios y está constantemente buscándole, pero Juan continua diciendo: "...el Dios único [al margen dice que muchos manuscritos, como en esta versión, se lee Dios] el único Dios, que está en el seno del Padre, él le ha dado a conocer. (1:18) Literalmente, ha hecho una exégesis de Dios, revelando cómo es Dios.

En su Evangelio Juan recoge siete de las grandes palabras de nuestro Señor, que demuestran esa afirmación, basándolo todo en el gran nombre de Dios, que le fue revelado a Moisés en la zarza ardiente. Cuando Moisés contempló la zarza ardiente y se volvió a un lado para descubrir su secreto, Dios le habló desde la zarza y le dijo: "Yo soy el que Soy. (Exo. 3:14) Esa es la naturaleza de Dios. Es decir, "soy exactamente lo que soy. No soy nada más, pero tampoco nada menos. Soy el eterno Yo Soy. Juan recoge siete veces esta palabra en su Evangelio y la usa acerca de nuestro Señor. De hecho, estas palabras brotaron en siete ocasiones diferentes de los labios de nuestro Señor y esto constituye la prueba de que él es la deidad.

¿Les asombra eso? ¿Ha pensado usted que lo que demuestran que es Dios son sus milagros? No, no. Demuestran que era el Mesías, el Prometido. Son sus palabras las que demuestran que es Dios. Escúchenlas: "Yo soy el pan de vida. (6:35) Es decir, yo soy el que sustenta la vida, el que satisface la vida. "Yo soy la luz del mundo (8:12), el que ilumina la vida. "Yo soy [para tomar prestada una frase de Pablo] aquel en quien están ocultos todos los tesoros de la sabiduría y del conocimiento, el que explica las cosas, el que echa luz sobre los misterios y los enigmas y los resuelve.

"Yo soy la puerta (10:7) dijo Jesús, es decir, la oportunidad en la vida, el camino que se abre. Cuando se enfrenten ustedes con una sensación de carencia, un anhelo de más, estas son las palabras que necesitan ustedes oír: "yo soy el buen pastor (10:11); es decir, el que guía en la vida, el único debidamente preparado para llevar a una persona y dirigirla con seguridad a través de los problemas y de los abismos que surgen por doquier, guiándola con seguridad por la vida. ("Jehová es mi pastor, nada me faltará.)

Luego dice "yo soy la resurrección y la vida. (11:25) Es decir, el poder de la vida. ¿Se dan ustedes cuenta de que el poder de la resurrección es la única clase de poder que funciona cuando falla todo lo demás? Es algo que funciona en medio de la muerte. El poder de la resurrección es la única clase que no necesita de ninguna ayuda exterior, de ningún proceso de aprendizaje. Cuando ya no se puede hacer nada más, aparece y comienza a actuar. Jesús dice "yo soy la resurrección y la vida.

"Yo soy el camino, la verdad y la vida. (14:6) Es decir, la realidad final. Soy la verdadera sustancia detrás de todas las cosas. "Yo soy la vid...separados de mi, nada podéis hacer. (15:5) Yo soy el que produce el fruto, la fuente de fraternidad, de identidad y de comunión.

Por ello, nuestro Señor adopta el gran nombre revelador de Dios y, uniéndolo a estos simples símbolos, nos permite entender a Dios. "El Verbo nos dice Juan "se hizo carne y habitó entre nosotros. Puso su tienda entre nosotros, y contemplamos su gloria, gloria como del unigénito del Padre hecho hombre. Este es el fascinante tema de este libro. No hay tema de mayor importancia en todo el universo que el hecho de que cuando nos encontramos ante la presencia de la humanidad de Jesús de repente descubrimos que nos hallamos, por primera vez, ante la presencia de Dios. Así es como es Dios. El que sana, el que ama, el que sirve, el que espera, el que bendice, el que muere y resucita de nuevo, ese es Dios y es lo que revela Juan.

La palabra que nos deja es, por lo tanto, que si creemos que él es el Mesías y que es Dios, tenemos vida en su nombre. El es la clave de la vida. ¿Quién no quiere vivir? ¿No es eso lo que todos deseamos, tanto los jóvenes como los mayores? Lo que estamos realmente buscando es la clave de la vida. Lo que queremos es sentirnos realizados, queremos ver hechas realidad todas las posibilidades y el potencial de nuestro ser que sentimos que se halla en lo más hondo de nuestro ser. Deseamos ver satisfechos esos profundos anhelos, queremos expresarnos a nosotros mismos y deseamos ser aquello para lo cual fuimos diseñados y que se pretendía que fuésemos.

¡Pero escuchemos! Juan dice: "Pero estas cosas han sido escritas para que creáis que Jesús es el Cristo, el Hijo de Dios, y para que creyendo tengáis vida en su nombre.

Esto nos trae inevitablemente a dos cosas: primero, la adoración. ¿Cómo podemos estar ante la presencia de este misterio divino y no sentir el corazón atraído a la adoración de Dios? Como cantamos con frecuencia:

¿Puede ser que tenga interés en la sangre del Salvador? ¿El que murió por mí, a quien causé dolor? ¿Por mi, a pesar de que la muerte le persiguió? Qué inmenso amor, ¿cómo puede ser que tú, mi Dios, murieses por mi?

Esa es la adoración.

Isaías que vio al Señor elevarse y el templo llenarse del humo de su gloria, se inclinó y clamó diciendo: "¡Ay de mí, pues soy muerto! Porque siendo un hombre de labios impuros y habitando en medio de un pueblo de labios impuros... (Isa. 6:5) Entonces un ángel descendió del altar y tomando un carbón tocó sus labios con él y le purificó.

Eso le trajo a la próxima cosa, a la que también nosotros hemos de llegar, si somos conscientes de aquello a lo que se refiere Juan aquí, no solo la adoración, sino el servicio. "Un amor tan asombroso y tan divino dice Isaac Watts, "exige ¿qué exige? "Mi alma, mi vida, mi todo. ¿De qué manera podemos adorar, a menos que escuchemos las palabras del Señor Jesús "Como mi Padre me envió, os envío yo a vosotros decimos con Isaías "Heme aquí, envíame a mí. (Isa. 6:8) ¿Qué podría ser más importante que estar unidos a esta vida, alrededor de la cual se une todo el universo, la imagen del Dios invisible?

Oración

Padre nuestro, te pedimos al inclinarnos ante el Bendito, acerca del cual nos habla este libro, que sean abiertos los ojos de nuestro entendimiento, para que podamos darnos cuenta que aquí tenemos a Aquel que es supremo en medio de los cientos de miles y miles del Apocalipsis que claman diciendo: "Digno es el Cordero de ser alabado, de recibir el honor, la gloria y la bendición. Digno es El que murió y está vivo y vive para siempre. Te damos gracias por esta revelación, y pedimos que nuestros corazones se hagan eco de estas palabras: "Señor, heme aquí; no soy más que un ser humano, nada más que un hombre, una mujer, un niño o una niña, pero heme aquí Señor. Tómame a mi, envíame y úsame. En el nombre de Cristo, amen.

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Nº de Catálogo 244

Juan

20 de Noviembre, 1966

Mensaje Cuarenta y Cuatro

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serie: Adventuring through the Bible

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(Joh 1:1) εν 1722:PREP En αρχη 746:N-DSF principio ην 1510:V-IAI-3S era ο 3588:T-NSM la λογος 3056:N-NSM Palabra και 2532:CONJ y ο 3588:T-NSM la λογος 3056:N-NSM Palabra ην 1510:V-IAI-3S era προς 4314:PREP hacia τον 3588:T-ASM a el θεον 2316:N-ASM Dios και 2532:CONJ y θεος 2316:N-NSM dios ην 1510:V-IAI-3S era ο 3588:T-NSM la λογος 3056:N-NSM Palabra




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(Joh 1:3) παντα 3956:A-NPN Todas (cosas) δι 1223:PREP a través αυτου 846:P-GSM de él εγενετο 1096:V-2ADI-3S llegó a ser και 2532:CONJ y χωρις 5565:ADV aparte de αυτου 846:P-GSM de él εγενετο 1096:V-2ADI-3S llegó a ser ουδε 3761:CONJ-N ni εν 1520:A-NSN uno ο 3739:R-NSN cual γεγονεν 1096:V-2RAI-3S ha llegado a ser



(Joh 1:4) εν 1722:PREP En αυτω 846:P-DSM él ζωη 2222:N-NSF vida ην 1510:V-IAI-3S estaba και 2532:CONJ y η 3588:T-NSF la ζωη 2222:N-NSF vida ην 1510:V-IAI-3S era το 3588:T-NSN la φως 5457:N-NSN luz των 3588:T-GPM de los ανθρωπων 444:N-GPM hombres



(Joh 1:5) και 2532:CONJ y το 3588:T-NSN la φως 5457:N-NSN luz εν 1722:PREP en τη 3588:T-DSF la σκοτια 4653:N-DSF oscuridad φαινει 5316:V-PAI-3S está brillando και 2532:CONJ y η 3588:T-NSF la σκοτια 4653:N-NSF oscuridad αυτο 846:P-ASN a ella ου 3756:PRT-N no κατελαβεν 2638:V-2AAI-3S tomó hacia abajo



(Joh 1:6) εγενετο 1096:V-2ADI-3S Llegó a ser ανθρωπος 444:N-NSM hombre απεσταλμενος 649:V-RPP-NSM habiendo sido enviado παρα 3844:PREP al lado de θεου 2316:N-GSM de Dios ονομα 3686:N-NSN nombre αυτω 846:P-DSM a él ιωαννης 2491:N-NSM Juan



(Joh 1:7) ουτος 3778:D-NSM Este ηλθεν 2064:V-2AAI-3S vino εις 1519:PREP hacia dentro μαρτυριαν 3141:N-ASF testimonio ινα 2443:CONJ para que μαρτυρηση 3140:V-AAS-3S diera testimonio περι 4012:PREP acerca de του 3588:T-GSN la φωτος 5457:N-GSN luz ινα 2443:CONJ para que παντες 3956:A-NPM todos πιστευσωσιν 4100:V-AAS-3P puedan confiar δι 1223:PREP a través αυτου 846:P-GSM de él



(Joh 1:8) ουκ 3756:PRT-N No ην 1510:V-IAI-3S era εκεινος 1565:D-NSM aquella το 3588:T-NSN la φως 5457:N-NSN luz αλλ 235:CONJ sino ινα 2443:CONJ para que μαρτυρηση 3140:V-AAS-3S diera testimonio περι 4012:PREP acerca de του 3588:T-GSN la φωτος 5457:N-GSN luz



(Joh 1:9) ην 1510:V-IAI-3S Era το 3588:T-NSN la φως 5457:N-NSN luz το 3588:T-NSN la αληθινον 228:A-NSN verdadera ο 3739:R-NSN cual φωτιζει 5461:V-PAI-3S está iluminando παντα 3956:A-ASM a todo ανθρωπον 444:N-ASM hombre ερχομενον 2064:V-PNP-ASM viniendo εις 1519:PREP hacia dentro τον 3588:T-ASM a el κοσμον 2889:N-ASM mundo



(Joh 1:10) εν 1722:PREP En τω 3588:T-DSM el κοσμω 2889:N-DSM mundo ην 1510:V-IAI-3S estaba και 2532:CONJ y ο 3588:T-NSM el κοσμος 2889:N-NSM mundo δι 1223:PREP a través αυτου 846:P-GSM de él εγενετο 1096:V-2ADI-3S llegó a ser και 2532:CONJ y ο 3588:T-NSM el κοσμος 2889:N-NSM mundo αυτον 846:P-ASM a él ουκ 3756:PRT-N no εγνω 1097:V-2AAI-3S conoció



(Joh 1:11) εις 1519:PREP Hacia dentro τα 3588:T-APN a los ιδια 2398:A-APN suyos ηλθεν 2064:V-2AAI-3S vino και 2532:CONJ y οι 3588:T-NPM los ιδιοι 2398:A-NPM suyos αυτον 846:P-ASM a él ου 3756:PRT-N no παρελαβον 3880:V-2AAI-3P tomaron consigo



(Joh 1:12) οσοι 3745:K-NPM Tantos como δε 1161:CONJ pero ελαβον 2983:V-2AAI-3P recibieron αυτον 846:P-ASM a él εδωκεν 1325:V-AAI-3S dio αυτοις 846:P-DPM a ellos εξουσιαν 1849:N-ASF autoridad τεκνα 5043:N-NPN hijos θεου 2316:N-GSM de Dios γενεσθαι 1096:V-2ADN llegar a ser τοις 3588:T-DPM a los πιστευουσιν 4100:V-PAP-DPM confiando εις 1519:PREP hacia dentro το 3588:T-ASN el ονομα 3686:N-ASN nombre αυτου 846:P-GSM de él



(Joh 1:13) οι 3739:R-NPM Quienes ουκ 3756:PRT-N no εξ 1537:PREP fuera de αιματων 129:N-GPN sangres ουδε 3761:CONJ-N ni εκ 1537:PREP fuera de θεληματος 2307:N-GSN cosa deseada σαρκος 4561:N-GSF de carne ουδε 3761:CONJ-N ni εκ 1537:PREP fuera de θεληματος 2307:N-GSN cosa deseada ανδρος 435:N-GSM de varón αλλ 235:CONJ sino εκ 1537:PREP fuera de θεου 2316:N-GSM Dios εγεννηθησαν 1080:V-API-3P fueron nacidos



(Joh 1:14) και 2532:CONJ Y ο 3588:T-NSM la λογος 3056:N-NSM Palabra σαρξ 4561:N-NSF carne εγενετο 1096:V-2ADI-3S llegó a ser και 2532:CONJ y εσκηνωσεν 4637:V-AAI-3S habitó en tienda εν 1722:PREP en ημιν 1473:P-1DP nosotros και 2532:CONJ y εθεασαμεθα 2300:V-ADI-1P vimos την 3588:T-ASF a el δοξαν 1391:N-ASF esplendor αυτου 846:P-GSM él δοξαν 1391:N-ASF esplendor ως 5613:ADV como μονογενους 3439:A-GSM de unigénito παρα 3844:PREP al lado de πατρος 3962:N-GSM Padre πληρης 4134:A-NSF lleno χαριτος 5485:N-GSF de bondad inmerecida και 2532:CONJ y αληθειας 225:N-GSF verdad



(Joh 1:15) ιωαννης 2491:N-NSM Juan μαρτυρει 3140:V-PAI-3S está danto testimonio περι 4012:PREP acerca de αυτου 846:P-GSM de él και 2532:CONJ y κεκραγεν 2896:V-2RAI-3S ha clamado a gritos λεγων 3004:V-PAP-NSM diciendo -- ουτος 3778:D-NSM Este ην 1510:V-IAI-3S era ο 3588:T-NSM el ειπων 3004:V-2AAP-NSM habiendo dicho -- ο 3588:T-NSM el οπισω 3694:ADV detrás de μου 1473:P-1GS mí ερχομενος 2064:V-PNP-NSM viniendo εμπροσθεν 1715:PREP enfrente μου 1473:P-1GS de mí γεγονεν 1096:V-2RAI-3S ha llegado a ser οτι 3754:CONJ porque πρωτος 4413:A-NSM-S más primero μου 1473:P-1GS de mí ην 1510:V-IAI-3S era



(Joh 1:16) οτι 3754:CONJ porque εκ 1537:PREP fuera de του 3588:T-GSN de la πληρωματος 4138:N-GSN plenitud αυτου 846:P-GSM de él ημεις 1473:P-1NP nosotros παντες 3956:A-NPM todos ελαβομεν 2983:V-2AAI-1P recibimos και 2532:CONJ también χαριν 5485:N-ASF bondad inmerecida αντι 473:PREP en lugar de χαριτος 5485:N-GSF bondad inmerecida



(Joh 1:17) οτι 3754:CONJ Porque ο 3588:T-NSM la νομος 3551:N-NSM ley δια 1223:PREP a través μωυσεως 3475:N-GSM de Moisés εδοθη 1325:V-API-3S fue dada η 3588:T-NSF la χαρις 5485:N-NSF bondad inmerecida και 2532:CONJ y η 3588:T-NSF la αληθεια 225:N-NSF verdad δια 1223:PREP a través ιησου 2424:N-GSM de Jesús χριστου 5547:N-GSM Ungido εγενετο 1096:V-2ADI-3S llegó a ser



(Joh 1:18) θεον 2316:N-ASM A Dios ουδεις 3762:A-NSM-N nadie εωρακεν 3708:V-RAI-3S-ATT ha visto πωποτε 4455:ADV ninguna vez μονογενης 3439:A-NSM unigénito θεος 2316:N-NSM dios ο 3588:T-NSM el ων 1510:V-PAP-NSM estando εις 1519:PREP hacia dentro τον 3588:T-ASM a el κολπον 2859:N-ASM seno του 3588:T-GSM de el πατρος 3962:N-GSM Padre εκεινος 1565:D-NSM aquél εξηγησατο 1834:V-ADI-3S explicó



(Joh 1:19) και 2532:CONJ Y αυτη 3778:D-NSF este εστιν 1510:V-PAI-3S es η 3588:T-NSF el μαρτυρια 3141:N-NSF testimonio του 3588:T-GSM de el ιωαννου 2491:N-GSM Juan οτε 3753:ADV cuando απεστειλαν 649:V-AAI-3P enviaron προς 4314:PREP hacia αυτον 846:P-ASM a él οι 3588:T-NPM los ιουδαιοι 2453:A-NPM judíos εξ 1537:PREP fuera de ιεροσολυμων 2414:N-GPN Jerusalén ιερεις 2409:N-APM sacerdotes και 2532:CONJ y λευιτας 3019:N-APM levitas ινα 2443:CONJ para que ερωτησωσιν 2065:V-AAS-3P preguntaran αυτον 846:P-ASM a él συ 4771:P-2NS ¿Tú τις 5101:I-NSM quién ει 1510:V-PAI-2S eres?



(Joh 1:20) και 2532:CONJ Y ωμολογησεν 3670:V-AAI-3S confesó και 2532:CONJ y ουκ 3756:PRT-N no ηρνησατο 720:V-ADI-3S negó και 2532:CONJ y ωμολογησεν 3670:V-AAI-3S confesó οτι 3754:CONJ que εγω 1473:P-1NS Yo ουκ 3756:PRT-N no ειμι 1510:V-PAI-1S soy ο 3588:T-NSM el χριστος 5547:N-NSM Ungido



(Joh 1:21) και 2532:CONJ Y ηρωτησαν 2065:V-AAI-3P pidieron αυτον 846:P-ASM a él τι 5101:I-NSN ¿Qué ουν 3767:CONJ por lo tanto? [συ] 4771:P-2NS ¿Tú ηλιας 2243:N-NSM Elías ει 1510:V-PAI-2S eres? και 2532:CONJ Y λεγει 3004:V-PAI-3S está diciendo ουκ 3756:PRT-N No ειμι 1510:V-PAI-1S soy ο 3588:T-NSM ¿El προφητης 4396:N-NSM vocero ει 1510:V-PAI-2S eres συ 4771:P-2NS tú? και 2532:CONJ Y απεκριθη 611:V-ADI-3S respondió ου 3756:PRT-N No



(Joh 1:22) ειπαν 3004:V-2AAI-3P Dijeron ουν 3767:CONJ por lo tanto αυτω 846:P-DSM a él τις 5101:I-NSM ¿Quién ει 1510:V-PAI-2S eres? ινα 2443:CONJ Para que αποκρισιν 612:N-ASF respuesta δωμεν 1325:V-2AAS-1P demos τοις 3588:T-DPM a los πεμψασιν 3992:V-AAP-DPM habiendo enviado ημας 1473:P-1AP a nosotros τι 5101:I-NSN ¿Qué λεγεις 3004:V-PAI-2S estás diciendo περι 4012:PREP acerca de σεαυτου 4572:F-2GSM tí mismo?



(Joh 1:23) εφη 5346:V-IAI-3S Dijo εγω 1473:P-1NS Yo φωνη 5456:N-NSF sonido βοωντος 994:V-PAP-GSM de clamando εν 1722:PREP en τη 3588:T-DSF el ερημω 2048:A-DSF desierto ευθυνατε 2116:V-AAM-2P Hagan recto την 3588:T-ASF a el οδον 3598:N-ASF camino κυριου 2962:N-GSM de Señor καθως 2531:ADV según como ειπεν 3004:V-2AAI-3S dijo ησαιας 2268:N-NSM Isaías ο 3588:T-NSM el προφητης 4396:N-NSM vocero



(Joh 1:24) και 2532:CONJ Y απεσταλμενοι 649:V-RPP-NPM habiendo sido enviados ησαν 1510:V-IAI-3P eran εκ 1537:PREP fuera de των 3588:T-GPM de los φαρισαιων 5330:N-GPM fariseos



(Joh 1:25) και 2532:CONJ Y ηρωτησαν 2065:V-AAI-3P pidieron αυτον 846:P-ASM a él και 2532:CONJ y ειπαν 3004:V-2AAI-3P dijeron αυτω 846:P-DSM a él τι 5101:I-NSN ¿Por qué ουν 3767:CONJ por lo tanto βαπτιζεις 907:V-PAI-2S estás sumergiendo ει 1487:COND si συ 4771:P-2NS tú ουκ 3756:PRT-N no ει 1510:V-PAI-2S eres ο 3588:T-NSM el χριστος 5547:N-NSM Ungido ουδε 3761:CONJ-N ni ηλιας 2243:N-NSM Elías ουδε 3761:CONJ-N ni ο 3588:T-NSM el προφητης 4396:N-NSM vocero?



(Joh 1:26) απεκριθη 611:V-ADI-3S Respondió αυτοις 846:P-DPM a ellos ο 3588:T-NSM el ιωαννης 2491:N-NSM Juan λεγων 3004:V-PAP-NSM diciendo εγω 1473:P-1NS Yo βαπτιζω 907:V-PAI-1S sumerjo εν 1722:PREP en υδατι 5204:N-DSN agua μεσος 3319:A-NSM en medio υμων 4771:P-2GP de ustedes στηκει 4739:V-PAI-3S está de pie ον 3739:R-ASM a quien υμεις 4771:P-2NP ustedes ουκ 3756:PRT-N no οιδατε 1492:V-RAI-2P han sabido



(Joh 1:27) οπισω 3694:ADV Detrás de μου 1473:P-1GS mí ερχομενος 2064:V-PNP-NSM viniendo ου 3739:R-GSM de quien ουκ 3756:PRT-N no ειμι 1510:V-PAI-1S soy [εγω] 1473:P-1NS yo αξιος 514:A-NSM digno ινα 2443:CONJ para que λυσω 3089:V-AAS-1S desate αυτου 846:P-GSM de él τον 3588:T-ASM la ιμαντα 2438:N-ASM correa του 3588:T-GSN de la υποδηματος 5266:N-GSN sandalia



(Joh 1:28) ταυτα 3778:D-NPN Estas (cosas) εν 1722:PREP en βηθανια 963:N-DSF Betania εγενετο 1096:V-2ADI-3S llegó a ser περαν 4008:ADV otro lado του 3588:T-GSM de el ιορδανου 2446:N-GSM Jordán οπου 3699:ADV donde ην 1510:V-IAI-3S estaba ο 3588:T-NSM el ιωαννης 2491:N-NSM Juan βαπτιζων 907:V-PAP-NSM sumergiendo



(Joh 1:29) τη 3588:T-DSF El επαυριον 1887:ADV día siguiente βλεπει 991:V-PAI-3S está viendo τον 3588:T-ASM a el ιησουν 2424:N-ASM Jesús ερχομενον 2064:V-PNP-ASM viniendo προς 4314:PREP hacia αυτον 846:P-ASM a él και 2532:CONJ y λεγει 3004:V-PAI-3S está diciendo ιδε 3708:V-AAM-2S Mira ο 3588:T-NSM el αμνος 286:N-NSM cordero του 3588:T-GSM de el θεου 2316:N-GSM Dios ο 3588:T-NSM el αιρων 142:V-PAP-NSM alzando την 3588:T-ASF el αμαρτιαν 266:N-ASF pecado του 3588:T-GSM de el κοσμου 2889:N-GSM mundo



(Joh 1:30) ουτος 3778:D-NSM Este εστιν 1510:V-PAI-3S es υπερ 5228:PREP cruzando por encima de ου 3739:R-GSM quien εγω 1473:P-1NS yo ειπον 3004:V-2AAI-1S dije οπισω 3694:ADV Detrás de μου 1473:P-1GS mí ερχεται 2064:V-PNI-3S está viniendo ανηρ 435:N-NSM varón ος 3739:R-NSM quien εμπροσθεν 1715:PREP enfrente μου 1473:P-1GS de mí γεγονεν 1096:V-2RAI-3S ha llegado a ser οτι 3754:CONJ porque πρωτος 4413:A-NSM-S más primero μου 1473:P-1GS de mí ην 1510:V-IAI-3S era



(Joh 1:31) καγω 2504:P-1NS-K Yo también ουκ 3756:PRT-N no ηδειν 1492:V-LAI-1S había sabido αυτον 846:P-ASM a él αλλ 235:CONJ sino ινα 2443:CONJ para que φανερωθη 5319:V-APS-3S sea manifestado τω 3588:T-DSM a el ισραηλ 2474:N-PRI Israel δια 1223:PREP a través τουτο 3778:D-ASN a esto ηλθον 2064:V-2AAI-1S vine εγω 1473:P-1NS yo εν 1722:PREP en υδατι 5204:N-DSN agua βαπτιζων 907:V-PAP-NSM sumergiendo



(Joh 1:32) και 2532:CONJ Y εμαρτυρησεν 3140:V-AAI-3S dio testimonio ιωαννης 2491:N-NSM Juan λεγων 3004:V-PAP-NSM diciendo οτι 3754:CONJ que τεθεαμαι 2300:V-RNI-1S He visto το 3588:T-ASN el πνευμα 4151:N-ASN espíritu καταβαινον 2597:V-PAP-ASN descendiendo ως 5613:ADV tal como περιστεραν 4058:N-ASF paloma εξ 1537:PREP fuera de ουρανου 3772:N-GSM cielo και 2532:CONJ y εμεινεν 3306:V-AAI-3S permaneció επ 1909:PREP sobre αυτον 846:P-ASM él



(Joh 1:33) καγω 2504:P-1NS-K Yo también ουκ 3756:PRT-N no ηδειν 1492:V-LAI-1S había sabido αυτον 846:P-ASM a él αλλ 235:CONJ sino ο 3588:T-NSM el πεμψας 3992:V-AAP-NSM habiendo enviado με 1473:P-1AS a mí βαπτιζειν 907:V-PAN estar sumergiendo εν 1722:PREP en υδατι 5204:N-DSN agua εκεινος 1565:D-NSM aquél μοι 1473:P-1DS a mí ειπεν 3004:V-2AAI-3S dijo εφ 1909:PREP Sobre ον 3739:R-ASM cual αν 302:PRT probable ιδης 3708:V-2AAS-2S veas το 3588:T-ASN el πνευμα 4151:N-ASN espíritu καταβαινον 2597:V-PAP-ASN descendiendo και 2532:CONJ y μενον 3306:V-PAP-ASN permaneciendo επ 1909:PREP sobre αυτον 846:P-ASM él ουτος 3778:D-NSM este εστιν 1510:V-PAI-3S es ο 3588:T-NSM el βαπτιζων 907:V-PAP-NSM sumergiendo εν 1722:PREP en πνευματι 4151:N-DSN espíritu αγιω 40:A-DSN santo



(Joh 1:34) καγω 2504:P-1NS-K Yo también εωρακα 3708:V-RAI-1S-ATT he visto και 2532:CONJ y μεμαρτυρηκα 3140:V-RAI-1S he dado testimonio οτι 3754:CONJ que ουτος 3778:D-NSM este εστιν 1510:V-PAI-3S es ο 3588:T-NSM el υιος 5207:N-NSM Hijo του 3588:T-GSM de el θεου 2316:N-GSM Dios



(Joh 1:35) τη 3588:T-DSF El επαυριον 1887:ADV día siguiente παλιν 3825:ADV otra vez ειστηκει 2476:V-LAI-3S había puesto de pie ιωαννης 2491:N-NSM Juan και 2532:CONJ y εκ 1537:PREP fuera de των 3588:T-GPM de los μαθητων 3101:N-GPM aprendedores αυτου 846:P-GSM de él δυο 1417:A-NUI dos



(Joh 1:36) και 2532:CONJ Y εμβλεψας 1689:V-AAP-NSM habiendo mirado atentamente τω 3588:T-DSM a el ιησου 2424:N-DSM Jesús περιπατουντι 4043:V-PAP-DSM caminando alrededor λεγει 3004:V-PAI-3S está diciendo ιδε 3708:V-AAM-2S Mira ο 3588:T-NSM el αμνος 286:N-NSM cordero του 3588:T-GSM de el θεου 2316:N-GSM Dios



(Joh 1:37) και 2532:CONJ Y ηκουσαν 191:V-AAI-3P oyeron οι 3588:T-NPM los δυο 1417:A-NUI dos μαθηται 3101:N-NPM aprendedores αυτου 846:P-GSM de él λαλουντος 2980:V-PAP-GSM hablando και 2532:CONJ y ηκολουθησαν 190:V-AAI-3P siguieron τω 3588:T-DSM a el ιησου 2424:N-DSM Jesús



(Joh 1:38) στραφεις 4762:V-2APP-NSM Habiéndose vuelto δε 1161:CONJ pero ο 3588:T-NSM el ιησους 2424:N-NSM Jesús και 2532:CONJ y θεασαμενος 2300:V-ADP-NSM habiendo visto αυτους 846:P-APM a ellos ακολουθουντας 190:V-PAP-APM siguiendo λεγει 3004:V-PAI-3S está diciendo αυτοις 846:P-DPM a ellos τι 5101:I-ASN ¿Qué ζητειτε 2212:V-PAI-2P están buscando? οι 3588:T-NPM Los δε 1161:CONJ pero ειπαν 3004:V-2AAI-3P dijeron αυτω 846:P-DSM a él ραββι 4461:HEB Rabí ο 3739:R-NSN cual λεγεται 3004:V-PPI-3S es siendo llamado μεθερμηνευομενον 3177:V-PPP-NSN siendo traducido διδασκαλε 1320:N-VSM Maestro που 4226:PRT-I ¿Dónde μενεις 3306:V-PAI-2S estás permaneciendo?



(Joh 1:39) λεγει 3004:V-PAI-3S Está diciendo αυτοις 846:P-DPM a ellos ερχεσθε 2064:V-PNM-2P Estén viniendo και 2532:CONJ y οψεσθε 3708:V-FDI-2P verán ηλθαν 2064:V-2AAI-3P Vinieron ουν 3767:CONJ por lo tanto και 2532:CONJ y ειδαν 3708:V-2AAI-3P vieron που 4225:PRT donde μενει 3306:V-PAI-3S está permaneciendo και 2532:CONJ y παρ 3844:PREP al lado de αυτω 846:P-DSM él εμειναν 3306:V-AAI-3P permanecieron την 3588:T-ASF a el ημεραν 2250:N-ASF día εκεινην 1565:D-ASF aquella ωρα 5610:N-NSF hora ην 1510:V-IAI-3S era ως 5613:ADV como δεκατη 1182:A-NSF décima



(Joh 1:40) ην 1510:V-IAI-3S Era ανδρεας 406:N-NSM Andrés ο 3588:T-NSM el αδελφος 80:N-NSM hermano σιμωνος 4613:N-GSM de Simón πετρου 4074:N-GSM Pedro εις 1520:A-NSM uno εκ 1537:PREP fuera de των 3588:T-GPM de los δυο 1417:A-NUI dos των 3588:T-GPM de los ακουσαντων 191:V-AAP-GPM habiendo oído παρα 3844:PREP al lado de ιωαννου 2491:N-GSM Juan και 2532:CONJ y ακολουθησαντων 190:V-AAP-GPM habiendo seguido αυτω 846:P-DSM a él



(Joh 1:41) ευρισκει 2147:V-PAI-3S Está hallando ουτος 3778:D-NSM este πρωτον 4412:ADV-S primero τον 3588:T-ASM a el αδελφον 80:N-ASM hermano τον 3588:T-ASM a el ιδιον 2398:A-ASM propio σιμωνα 4613:N-ASM Simón και 2532:CONJ y λεγει 3004:V-PAI-3S está diciendo αυτω 846:P-DSM a él ευρηκαμεν 2147:V-RAI-1P Hemos hallado τον 3588:T-ASM a el μεσσιαν 3323:N-ASM Mesías ο 3739:R-NSN Cual εστιν 1510:V-PAI-3S es μεθερμηνευομενον 3177:V-PPP-NSN siendo traducido χριστος 5547:N-NSM Ungido



(Joh 1:42) ηγαγεν 71:V-2AAI-3S Condujo αυτον 846:P-ASM a él προς 4314:PREP hacia τον 3588:T-ASM a el ιησουν 2424:N-ASM Jesús εμβλεψας 1689:V-AAP-NSM habiendo mirado atentamente αυτω 846:P-DSM a él ο 3588:T-NSM el ιησους 2424:N-NSM Jesús ειπεν 3004:V-2AAI-3S dijo συ 4771:P-2NS Tú ει 1510:V-PAI-2S eres σιμων 4613:N-NSM Simón ο 3588:T-NSM el υιος 5207:N-NSM hijo ιωαννου 2491:N-GSM de Juan συ 4771:P-2NS tú κληθηση 2564:V-FPI-2S serás llamado κηφας 2786:N-NSM Cefas ο 3739:R-NSN cual ερμηνευεται 2059:V-PPI-3S es siendo traducido πετρος 4074:N-NSM Pedro



(Joh 1:43) τη 3588:T-DSF El επαυριον 1887:ADV día siguiente ηθελησεν 2309:V-AAI-3S quiso εξελθειν 1831:V-2AAN salir εις 1519:PREP hacia dentro την 3588:T-ASF a la γαλιλαιαν 1056:N-ASF Galilea και 2532:CONJ y ευρισκει 2147:V-PAI-3S está hallando φιλιππον 5376:N-ASM a Felipe και 2532:CONJ y λεγει 3004:V-PAI-3S está diciendo αυτω 846:P-DSM a él ο 3588:T-NSM el ιησους 2424:N-NSM Jesús ακολουθει 190:V-PAM-2S Estés siguiendo μοι 1473:P-1DS a mí



(Joh 1:44) ην 1510:V-IAI-3S Era δε 1161:CONJ pero ο 3588:T-NSM el φιλιππος 5376:N-NSM Felipe απο 575:PREP desde βηθσαιδα 966:N-PRI Betsaida εκ 1537:PREP fuera de της 3588:T-GSF la πολεως 4172:N-GSF ciudad ανδρεου 406:N-GSM de Andrés και 2532:CONJ y πετρου 4074:N-GSM de Pedro

 

 

https://www.youtube.com/watch?v=WtiPF5fyYKA

Dicritica

¿Que comprendemos como interpretación?

Pues un imposible porque la interpretación no es mas que la imposibilidad de alcanzar las experiencias cero tanto la pascual resucitar como la dharmica iluminarme en un total desapego  y como es imposible la experiencia cero iniciamos un ciclo hermenutico transfiriendo la experiencia a otras epistemes a otros leguajes asi surge el arte del biotejido donde recreamos la experiencia cero en rito, mito,(religión) representación,(arte) diacrítica(filosofía) , alteraciónde sistemas(ciencia) , biodramaturgia,(todas las disciplinas integradas) comunión(alogo mas alla del lneguaje y los sistemas), en la comunión alcanzamos por fin la comprensión, la  interpretación desaparece la separación entre el sujeto y el objeto y son uno ya sea en la razón absoluta o en la experiencia pura, o más los dos unidos  pero esto se da en nuestra fe, basta cuestionarla y veremos que el problema de la intepreteción no se ha resuelto.

Más si se ha logrado el biotejido, una relación espiritual, volutaria de amor que nos integra.

Nosotros partiremos siempre del equivoco nuestro prejuicio consiste en saber que el lenguaje no sirve y que como tal es quivoco asi que le damos rienda suelta a la destrucciónd el lenguaje la trafeencia es meta estructural, así mas alla del lenguaje yos iento tu energía, tu libidio, tu voluntad como Chi, tus sentimientos, tus palabra sin sentido pero con un sentido al solo pronunciarlas, tus pensamientos aunque no tengan formas los hay y tu ser.

Luego hacemos transferencias y surgen las analogías, para pasar  a la traferencia principal que debe de unir la traferencia del ser y del no ser he qui lo univoco, se formaliza se informaliza y se recrea en la vida misma, como esto es imposible lo que surge es el rito Evangelio de la matria, el Mito el arda de la libertad con mierdad y los dragones, la representación los 7ensayos biodramturgicos del no ser peruano, la diacrítica su cuestionamiento a la representación en una dialéctica complementaria para pasar a la alteración de sistemas en una cibernética de tercer orden, dodne lo logre la biodramaturgia y en ella la comunión.

Luego el ciclo vuelve a empezar,

¿Alcanzamos la comprensión?

Por supuesto que si lo logramos en nuestra locura pero no olvidemos que es locura cuestionemos al teatro loco que hemos creado y el ciclo volverá a empezar.    

 

 

Esto no es otro cosa que la formulación de la meta estructura Cuando Harol Blum se da cuenta de que no se puede explicar a Shakespeare por los modos de producción es decir por la infraestructura,  ni por las ideas establecidas en su tiempo la super estructura y muchos menos por la estructura política en la que vivio, nos damos cuenta que Shakespeare, Cervantes, Dante y Goethe se atrevieron a entrar en la nada para lograr el ser, ninguno resucito, pero lograron nuevos mundos.

 

  ¿Pero que se esta intepretando? El arquetipo cuya estructura descubrió Jung, persona su máscara la cual es una cara social pero esta compuesta por complejos donde la voluntad y el espíritu chochan y se reconcilian,su anima y Animus que es su inversión para luego lograr la conversión al arqutipo en simismo para lo cual deben de vencer la sombra ¿Qué es la sombra? Aquello que se le opone, si cruza al otro lado del espejo vera que el que se opone somos nosotros exceptuando cuando la sombra se fundamente en la afirmación de la afirmación del ser, lo cual nos da la negacion de la negación del nos ser, ahí la sombra tiene como principio el divide y reinaras y no quiere comprender es decir no quiere superar su  contradcción sino fundamentar en la contradicción el sistema aunque en apariencia postule coherencias, y entonces la interperetación en una hermenéutica revelada se trata de superar la sombra e integrarte con Dios Padre, con Dios Madre que es el mismo y con el Esposa y la Esposa ,que son hermanos y amigos.

Más recuerda jamas los lograrás comprender ni ellos a ti por lo mismo habra que recrear nuestra comprensión en un guerra terrible en la que estamos llamados a perder para dar paso al amor.